Дизайн форма балерина: Страница не найдена

Содержание

Форма ногтей «Балерина» или пуанты: модные новинки дизайна (фото)

Современная нейл-индустрия предлагает девушкам большой выбор форм ногтевой пластины: квадрат, овал, миндаль, стилет, мягкий квадрат… Однако сегодня хотелось бы обратить Ваше внимание на форму ногтей – балерина.

Дело в том, что эпатажная форма ногтей «балерина» или по-другому ее называют «пуанты» постепенно завоевывает все больше поклонниц и заметно теснит главного фаворита – квадратную форму ногтей. Уже в этом сезоне многие модницы предпочтут именно эту форму. Почему?

Сегодня на сайте Beauty-Note.ru Вы узнаете ответ на этот вопрос, познакомитесь с особенностями «балерины», а также найдете для себя интересные варианты дизайна на такой форме ногтей.

Что представляет собой форма ногтей «балерина» (пуанты)

Если сказать коротко, балерина — это сочетание двух форм: миндалевидной и квадратной. Грани ногтя равномерно зауживаются к центру ногтевой пластины, как в «миндале», но на кончике имеют ровный перпендикулярный срез с четкими углами, как у «квадрата».

В итоге ноготь приобретает форму трапеции. Внешний вид таких ноготков очень напоминает пуанты балерины, отсюда и название этой необычной формы.

Почему стоит попробовать «балерину»

Это абсолютно универсальная форма ногтей, которая украсит любые ручки, подойдет девушкам любого возраста, выгодно подчеркнет достоинства пальчиков, а недостатки сведет к минимуму.
С «балериной» Ваш маникюр прослужит Вам намного дольше, поскольку скошенные края оберегают от сколов, особенно если Ваши ногти имеют склонность к скручиванию.
Если Вы против «дешевизны» в маникюре, то форма балерина однозначно для Вас, так как с ней Ваши ногти будут смотреться дорого и качественно.

Натуральные ногти или наращивание

Здесь нельзя ответить однозначно, потому как форма балерина имеет место быть как на натуральных ногтях, так и на наращенных. Все зависит от того, какую длину ногтей Вы хотите. Конечно, если Вам хочется эффектные длинные ногти формы балерина, то лучше сделать наращивание.

Однако, если Ваши натуральные ногти имеют длину свободного края 3-4 мм, то можно обойтись нанесением базы с укреплением без наращивания.

Дизайн ногтей форма балерина

Все будет зависеть от вашего желания, так как форма балерина предполагает разнообразный дизайн на любой вкус. Вот лишь некоторые из них.

Френч

Классический французский маникюр в белом цвете замечательно выглядит на удлиненной «балерине». Однако, если вам хочется добиться wow – эффекта, сделайте френч в стиле геометрии. Линия улыбки в виде треугольника отлично подчеркнет форму ногтей и Вашу индивидуальность.

Бархатная матовость

Нужен вариант на каждый день? Не вопрос! Оденьте свои ноготки в бархатное покрытие, а один-два ноготка сделайте глянцевыми. Такой дизайн выгодно подчеркнет красоту Ваших ногтей, но в то же время не будет выглядеть слишком ярко или вычурно.

«Царь-ноготь»

Да –да! Это тот самый случай, когда Вы можете смело сделать полную инкрустацию одного ноготка, используя крупные кристаллы, стразы, песок и прочие элементы. А если Вы готовы на большее, то украсьте таким способом не один, а несколько ноготков.

Техника омбре

Пожалуй, это один из самых выгодных дизайнов для ноготков, повторяющих форму пуантов балерины. Градиент в бело-розовых тонах придется по вкусу сторонницам классики и нежного маникюра. Роковые красотки могут попробовать огненное сочетание черного и красного.

Для коротких/средних ногтей

Если Вам комфортнее с ногтями средней длины, Вы также можете придать им форму «пуантов». Выбирайте нюдовые, прозрачные, невесомые оттенки лака. Таким образом Вы подчеркнете изящество Ваших пальчиков, и не утяжелите образ. Можете добавить блеск в виде глиттера, блесток, или топа с эффектом мерцания.

«Балерина» и длинные ногти

Это самое идеальное сочетание форма + длина. И неважно, сделали Вы наращивание, или отрастили натуральные ногти. На длинных ногтях форма пуантов раскрывается в полную глубину.

Сделайте однотонное покрытие, сочетайте пару контрастных цветов, украшайте витражной росписью, узорами в этническом стиле, попробуйте использовать растительный и животный принты.

Все зависит от Вас и Вашего настроения! Самое главное, не бойтесь новшеств, пробуйте, и Вы обязательно найдете близкий Вам по духу дизайн «пуантов»!

А Вы уже пробовали форму ногтей «балерина»? Делитесь впечатлениями в комментариях!

40 вариантов дизайна ногтей на фото

Осенью 2018 года на пике популярности находится форма ногтей «балерина». Эта форма подходит для средних и длинных ноготков, на ней беспроигрышно смотрятся любые варианты современного нейл-дизайна.

Ногти формы «балерина» напоминают балетные туфли с твёрдыми прямыми носками. Их второе название – «пуанты»

—

По своей природе «балерина» является гибридом миндалевидной и квадратной форм ногтей. Она напоминает ромб со срезанным верхним углом.

—

«Балерина» гармонично сочетается с классическим французским маникюром. Для такой формы ногтей подходит френч как с округлой, так и с треугольной линией «улыбки».

—

А вот ещё один вариант, ставший классикой — омбре или градиент, при котором цвет ногтя плавно меняется от лунки к кончику. У лунки, как правило, располагают более тёмный оттенок, на кончике — боле светлый.

—

Нюдовый маникюр выглядит на ноготках-«пуантах» особенно женственно и утончённо. Такой дизайн будет актуальным в любой ситуации.

—

Больше идей нюдового маникюра в нашей подборке: http://manikyres.ru/nyudovyiy-manikyur-2018/.

Попробуйте украсить «балерину» голым маникюром (Negative Space). Для этого покройте ногти бесцветным лаком, а сверху нарисуйте узоры по своему вкусу. Или сначала с помощью клейкой ленты выложите на ногтях узоры, а потом покройте заготовку лаком и уберите ленту.

—

Истинные леди оценят «балерину» с голографическим покрытием. Ногти с таким маникюром переливаются на солнце всеми цветами радуги.

—

Ещё идеи интересного голографического маникюра тут: http://manikyres. ru/golograficheskiy-manikyur-foto/.

Хотите почувствовать себя звездой с красной ковровой дорожки? Попробуйте украсить ногти-«пуанты» шиммером или глиттером. Сверкающий вариант маникюра точно не наскучит вам через пару дней.

—

Чтобы одеть «балерину» в золотую «пачку», можно использовать фольгу, втирки, камифубуки, наклейки, золотые стразы. Ниже — несколько вариантов маникюра с золотыми украшениями.

—

С помощью страз можно превратить сдержанную «балерину» в роскошную вечернюю красавицу. Иногда стразы становятся той самой «вишенкой на торте», без которой композиция была бы неполной.

—

Яркие, реалистичные рисунки на ногтях актуальны в любое время года. В холодные осенние вечера они поднимают настроение и вселяют оптимизм.

—

Актуальные варианты осеннего маникюра на нашем сайте: http://manikyres.ru/manikyur-s-zontom-foto/.

Профи создают на ногтях авторские изображения с помощью тончайших кисточек и цветного лака.

Новички могут воспользоваться готовыми шаблонами и наклейками.

—

На ногтях-«пуантах» гармонично смотрится геометрическая роспись. Прямые линии подчёркивают эффектную форму ногтевой пластины.

—

«Пуанты» хороши сами по себе, но вы не ошибётесь, если выберите для торжественного случая дизайн в насыщенной бордовой гамме. Такой маникюр можно украсить стразами, рисунками или выразительным золотым блеском.

—

Роскошный чёрный цвет выглядит на ногтях формы «балерина» по-королевски. Он идеально подходит для создания вечернего образа.

—

Если вы никак не можете решить, какой из вариантов дизайна нравится вам больше всего, попробуйте соединить их в одном маникюре, как это сделано на следующих фото. Результат может превзойти ваши самые смелые ожидания.

—

Бонус: не забудьте, что скоро Хэллоуин. Варианты дизайна ногтей смотрите в нашей подборке: http://manikyres.
ru/manikyur-na-hellouin-foto/. Здесь представлены идеи маникюра на любой вкус.

Форма ногтей «балерина» открывает широкий простор для смелых идей и экспериментов. Она универсальна и подходит для женщин любого возраста. С ней сочетаются самые трендовые варианты нейл-дизайна, что не может не порадовать современных модниц.

Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

как сделать маникюр в форме пуантов? Стильные идеи

Большинство девушек хотят выглядеть ухоженно до мельчайших деталей. Красивый и оригинальный маникюр занимает не последнее место в создании запоминающегося образа.

Если хочется попасть в тренд, стоит присмотреться к маникюру «балерина». Он универсален и экстравагантен, подходит буквально всем и привлекает повышенное внимание, сочетается с разными техниками. Узнать об особенностях этого дизайна и подобрать идеальное оформление на такую форму ногтя помогут советы специалистов.

Особенности и отличительные черты маникюра

Появился маникюр «балерина» совсем недавно, но уже получил бешеную популярность. Его выбирают женщины всех возрастов. Он привлекает своей красивой формой, практичностью, универсальностью. Прекрасно смотрится этот вариант на любой длине, особенно средней и экстремально длинной. Он украшает любую форму рук и пальцев, визуально вытягивая их и делая изящнее.

Собственно, форма представляет собой сочетание квадрата и острого угла. Заостренные коготки давно вышли из моды, а длинные квадратные ногти хоть и довольно практичны, но выглядят грубовато. Дизайнеры создали оптимальную форму, которая одинаково сможет удовлетворить запросы разных модниц. Она смотрится женственно, органично и в то же время свежо. Уникальная форма представляет собой нечто вроде скошенной трапеции.

Свое название маникюр получил за схожесть по форме с пуантами балерин. Дизайн и вправду выглядит наиболее удачно, когда повторяет пуанты еще и по цвету. Нежные молочные тона и оформление лунулы в виде треугольного выреза смотрятся очень изящно. Облюбовали для себя эту форму, как ни странно, и представители готической культуры. Второе название такого маникюра – «гробик». В черном исполнении действительно есть сходство по форме.

Первоначально такой дизайн выполнялся только на нарощенных ногтях, так как требовал четких линий и очень прочного основания. Быстро распространившись по всему миру, маникюр стал более демократичным. Теперь его часто делают на натуральных ногтях, особенно это удобно благодаря использованию короткой и средней длины ногтей. Перед созданием нужной формы закрепить слабые ногти поможет специальное покрытие или акриловая пудра.

Первоначально дизайн задумывался очень лаконичным, строгим и изящным. Такая форма ногтей и так очень экстравагантна сама по себе, поэтому не требует яркого дизайна. Чем больше длина ногтевой пластины, тем меньше декоративных элементов должно быть на ней. Постепенно дизайнеры и мастера маникюра опробовали на «балерине» все оттенки покрытий и техники. В настоящий момент допускается самое разнообразное оформление ногтей.

Если хочется создать изысканное впечатление, стоит выбрать матовое монохромное покрытие, украсив акцентный ноготь умеренным количеством страз или блеска.

Маникюр в таком виде всегда выглядит очень дорого, хотя желаемый эффект можно получить и в домашних условиях. Сохранить покрытие надолго поможет шеллак или гель-лак. А от сколов и возможных повреждений ногтевую пластину естественным образом защитит сама форма маникюра со скошенными краями. Начинающим любителям красивого маникюра в помощь созданы десятки средств для облегчения создания уникального дизайна: трафареты, наклейки, стемпинг, переводные узоры.

Кому подойдет?

Любая представительница прекрасного пола хочет выделиться из толпы. Заявить о себе, подчеркнуть свою уникальность и неповторимый женственный шарм поможет маникюр в стиле «балерина». Это уникальная форма, которая прекрасно дополнит как повседневный, так и праздничный образ по любому случаю. Она подчеркнет природную красоту рук и подарит очарование и роскошь.

В первую очередь такой вариант маникюра рекомендуют активным, аккуратным, целеустремленным леди, которые любят следить за собой. Он подойдет обладательницам ногтей разной формы и любого возраста. При этом неважно, сколько раз в день вы меняете наряды и какой образ жизни ведете. «Балерина» идеально дополнит строгий офисный костюм и с не меньшим успехом будет сочетаться с вечерним выходным платьем.

Единственное, чего не терпит этот изящный и роскошный маникюр, – это небрежности и неаккуратности в образах. Если вы выбрали для оформления своих ноготков стиль «балерина», стоит забыть о спортивных костюмах, растянутых майках или джинсах-бойфрендах. Придется соответствовать элитному маникюру во всем.

Техника выполнения модной формы

Маникюр в стиле «балерина» выглядит роскошно, но сделать его дома самостоятельно не так сложно, как может показаться. Для начала нужно провести все предварительные гигиенические и уходовые процедуры: очищаем ногтевую пластину от старого покрытия, делаем питательную ванночку и удаляем кутикулу, смазываем руки и ногти питательным средством, затем обезжириваем ноготки.

Если вы определились с длиной будущего маникюра, можно приступить к его выполнению.

Форма ногтей «балерина» представляет собой сочетание квадратной и миндалевидной основ. Соответственно, маникюр можно делать двумя способами: из овальной формы делать срезанный край, доводить края квадрата до скошенного овала.

Из овала в «пуанты». Придаем ногтевой пластине форму овала. Следим за тем, чтобы угол наклона по бокам приближался примерно к 45 градусам. Затем верхний конец ногтя спиливаем до ровной полоски. При этом нужно следить, чтобы она не была слишком короткой. Такие ногти смотрятся нелепо и напоминают надломленную острую форму. Слишком растянутый край будет приближать маникюр к форме квадрата со скошенными углами.
Из квадрата в «балерину». Придаем ногтям выбранной длины обычную квадратную форму. Далее начинаем подпиливать уголки до острого угла. При этом надо стараться, чтобы они были симметричными. Увлекаться не стоит, чтобы угол не получился слишком острым, а ноготь – хрупким.

Выбор дизайна

Модная форма прекрасно сочетается с классическими тенденциями и самыми свежими техниками. Конечно же, у дизайна ногтей при оформлении «пуантов» будут свои особенности. Классический французский маникюр смотрится на ногтях в форме «балерина» весьма нетривиально. Можно выбрать нежные пастельные оттенки или более яркие тона. В этом случае лунка будет оформляться не полукругом, как обычно, а в треугольной форме, гармонирующей с общим дизайном. Сделать маникюр более женственным поможет скромное использование блеска, небольшого количества страз на акцентных ногтях.

Очень выигрышно смотрится бесподобное матовое покрытие на ногтях этой формы. Можно выбрать популярные нюдовые оттенки для нежного эффекта. Любительницам контраста и ярких впечатлений подойдут черный, бордовый, фиолетовый, насыщенный синий цвета. Их глубину следует оттенить глянцевым покрытием в тон или пастельным цветом на акцентном ногте.

Трендовый металлик никак не мог остаться в стороне и заключил прочный союз с «балериной». Что невозможно в обычной жизни, вполне воплощается в ногтевом дизайне. Обычно с помощью втирки или фольги ставится акцент на ногтях безымянных пальцев и мизинцев. Совмещают эту технику также со стразами и эффектным «битым стеклом».

Не могли остаться в стороне и такие популярные техники, как градиент, кошачий глаз, мраморная роспись, омбре, камифубуки, оригами. Они хорошо сочетаются с формой «балерина», оттеняя или дополняя ее. Как правило, на таких ногтях используется не более 2–3 техник или видов декора. Самые смелые барышни могут создать оригинальные тематические или популярные узоры на одном или двух пальцах при монохромном покрытии.

Если в своих художественных способностях вы сомневаетесь, можно воспользоваться готовыми наклейками или штампами.

Популярный геометрический принт наилучшее свое воплощение нашел как раз на ногтях «балерина». Строгая и лаконичная геометрия в простых чистых цветах нередко дополняется благородным блеском металла (золотистого или серебряного). Кроме прямых линий, квадратов, ромбов, трапеций и углов, можно украсить ноготки круглыми элементами. Камни, стразы или пластинки камифубуки должны быть выстроены в прямые линии по краю или центру ногтевой пластины. Можно выбирать контрастные сочетания или декор тон в тон.

Интересный эффект создают объемные покрытия с использованием флока, бархатного песка или пудры. С их помощью по трафаретам можно создавать изящные рисунки из вензелей. Также песком полностью посыпают поверхность акцентных ногтей для получения необычных сочетаний с матовым покрытием и металлизированными акцентами.

Вуальное покрытие добавляет таким ноготкам изящества, роскоши и эротичности. Черное кружево часто подчеркивает глубокий красный или бордовый цвет в маникюре. Также неплохо он сочетается с нюдовыми оттенками. Белое кружево, напротив, создает эффект воздушности, свежести и невинности. Оно часто используется при оформлении свадебного маникюра невестами. Может дополнительно украшаться объемными цветами в технике 3d лепки.

Стразы, камни, бульонки во всем своем блеске – самые частые спутники маникюра в форме «балерина». При умелом и продуманном использовании они создают эффект дорогого и роскошного образа. В дневном варианте можно взять несколько страз для дизайна одного ногтя или поставить по 2–3 акцентных камня на каждую ногтевую пластину. Вечерний вариант предлагает большую свободу выбора.

Однако стоит учесть, что маникюр в стиле «новогодняя елка», усыпанный вензелями, стразами и другим декором, вышел из моды.

Советы стилистов и мастеров

Маникюр «балерина» просто универсален, так как его можно использовать как основу под разные покрытия и техники. Он подойдет ярким, уверенным в себе девушкам, любительницам экспериментов, которые всегда на волне самых свежих трендов. Впечатлит такой маникюр и любительниц утонченной классики и стильных лаконичных решений.

Стилисты призывают не бояться экспериментов. Если раньше «пуанты» имели вполне четкие определенные требования по созданию и оформлению, то в настоящий момент этот вид маникюра сильно демократизировался.

Единственное, что осталось прежним: линии должны быть симметричными и четкими, а сами пальчики ухоженными.

Броскому декору и полубесформенной росписи следует предпочесть минимализм узоров и украшений. Чем длиннее ногтевая пластина, тем больше она уже привлекает внимания своим размером и цветовым оформлением. Дополнительное декорирование стоит свести к минимуму. Идеально сочетаются с такой формой четкая геометрия, блеск, небольшое количество стразов. Строгие и лаконичные решения с одним акцентным ногтем будут смотреться более стильно и говорить о хорошем вкусе хозяйки.

Форма довольно прочная и практичная, но большая длина будет долговечной только на очень прочных ногтях. К сожалению, очень немногие могут похвалиться крепкостью натуральных ногтей. В этом случае стоит выбрать более короткий вариант, укрепление гелем или же сделать наращивание.

Остромодная форма сочетается с остальными свежими трендами: геометрическими узорами, матовым покрытием, минимализмом в украшениях, аксессуарами в форме колечек для верхних фаланг пальцев.

При оформлении дизайна желательно создавать четкие линии рисунков, которые будут повторять и гармонично подчеркивать необычную форму ногтевой пластины. Это будут прямые линии, ромбы, треугольники, вензеля и диагональные узоры.

Красивые идеи

Однотонный матовый или глянцевый маникюр будет удачным выбором для ногтей «балерина». Однако мода не стоит на месте, и специалисты по «нейл-арту» предлагают множество вариантов эффектного и необычного оформления таких ноготков. Выбрать модный рисунок из сотен вариантов и воплотить его на своих руках довольно просто.

Нежная роспись молочно-белым на прозрачном фоне оживит простой повседневный маникюр в офисном стиле. Цветочные мотивы добавляют образу изящества и женственности.

Модное матовое покрытие насыщенного цвета сочетается с нежным бежевым на акцентном ногте. Идеальное дополнение – строго выстроенная линия страз разного размера в тон основному цвету.

Использовать обилие декора лучше на акцентных ногтях. При этом основной цвет покрытия должен быть довольно скромным, чтобы не отвлекать внимания от особенной формы.

Черно-белая классика – одно из самых простых и одновременно эффектных решений для этого маникюра. Изюминку добавляют небольшие стразы и несложные узоры.

Роскошно смотрятся нюдовые оттенки, особенно на средней длине. Благодаря объемному исполнению узоров с помощью фактурного песка «балерина» смотрится неожиданно уютно.

Для весны и лета можно выбрать более смелые сочетания. Правильный акцент делает геометрический рисунок, а задорное настроение создает металлический блеск и изящный ненавязчивый глиттер.

Такой вариант френча точно скучным не назовут. Модная геометрия, необычное исполнение, актуальный молочный оттенок и сияющий блеск воплотились в одном чудесном маникюре.

Привлекательный серый является одним из модных цветов сезона. Такой монохромный вариант смотрится изысканно и лаконично. Добавить просто уже нечего. Идеально, как маленькое черное платье.

«Балерина» в красном исполнении смотрится просто шикарно. Следует выбирать глубокие насыщенные оттенки: бордо, марсала, винный. Соблазнительный эффект создают кружевной узор на акцентных ноготках и скромные стразы.

О том, как нарастить ногти формы «балерина», смотрите в видео ниже.

идеи дизайна маникюра. Особенности формы ногтей, похожих на пуанты

Каждый год профессионалы в области маникюра предлагают все новые тенденции. Например, новинкой этого года стала форма ногтей «балерина», призванная сместить своего основного «конкурента» — ногти «квадрат». Несмотря на только зарождающуюся популярность, этот вариант уже успел запастись уникальными разновидностями дизайна и интересными идеями исполнения.

Особенности и основные отличия от других форм

Наиболее известные в наше время формы ногтей – это «квадрат» и заостренный «миндаль». Когда речь идет о новой форме «балерина», то стоит визуально соединить оба вышеуказанных варианта, и тогда в воображении прорисуется фигура пуантов — главного символа балета. За этот образ форма и получила столь необычное название — «балерина». Ногтевая пластина имеет слегка скошенные грани, которые мы привыкли видеть у «миндаля» или «треугольника», но заканчивается такой треугольник не углом, а ровной линией. С геометрической точки зрения, форма ногтей «балерина» представляет собой трапецию. Сам же ноготь имеет скорее форму ромба со срезанными углами.

Кстати, еще одно наименование этого варианта — «гроб», но, по понятным причинам, оно малоупотребительное, и обычно именуется так в контексте шутки. Такая необычная форма ногтей сводит риск сколов к минимуму. Зауженные края подвергаются меньшему механическому воздействию, не цепляются за предметы быта, поэтому ногти меньше ломаются, соответственно, маникюр держится дольше. Таким образом, это довольно удобный и практичный вариант.

Кому подойдет?

Форму «балерина» можно по праву признать универсальной. Она подходит практически каждой девушке, в такой форме можно скорректировать как натуральные ногти, так и нарастить их. Сужающиеся края ногтя зрительно делают пальцы более длинными, поэтому к такой форме особенно стоит присмотреться дамам с короткими пальцами. Если же у женщины и так длинные пальцы, то данная форма сделает их еще более изящными, как у пианистки.

Несмотря на утонченное название, форма «балерина» подойдет смелым и эпатажным дамам. В женщине с ярким целеустремленным характером эта форма подчеркнет ее уверенность и решительность, а вот романтичной нежной девушке лучше все же выбирать более классическую форму, «балерина» на ее ногтях будет смотреться нелепо.

Соответственно, «пуанты» лучше сочетать со строгими костюмами, а не с легким женственным платьем. Хотя, безусловно, грамотный мастер сможет подобрать мягкий и нежный дизайн даже для романтичной особы.

Техника исполнения

Чтобы выполнить форму «балерина», нужно воспользоваться известными технологиями выполнения «квадрата» и «миндаля». Подпиливать ноготь следует в соответствии с одной из форм, а по ходу работы корректировать ее.

На натуральных ногтях процедура выполняется так:

сначала нужно определиться с длиной, затем спилить конец ногтя по строгой горизонтальной линии, а далее под углом 45 градусов спилить края ногтевой пластины;
еще один способ: сначала выпиливаем скошенные боковые грани, после чего убираем кончики до необходимой длины.

Что касается искусственных ноготков, здесь техника немного другая.

Наращивание в данном случае возможно как на типсы, так и на формы, но последний вариант более предпочтительный, такие ноготочки выглядят более натуральными.
Если форма «пуанты» выполняется на типсы, то сначала искусственные ногти укрепляются на натуральных, а уже затем выпиливается форма такими же способами, как выше. При этом специалисты рекомендуют применять крупнозернистую пилку, после чего закреплять финальные штрихи мягкой полировкой боковых граней.
В случае наращивания ногтей нужно задать форму на этапе заготовки. После полимеризации в лампе останется только подкорректировать форму.

Советы стилистов и мастеров

Рассмотрим несколько советов мастеров, которые помогут сотворить идеальную форму ногтя.

На коротких ногтях форма «балерина» создается довольно просто. Сначала выбирается длина, а уже потом выполняется угол наклона. В процессе работы определяется и градус уклона, однако, мастеру следует быть аккуратным, и избежать ситуации, когда кончики получатся излишне узкими или чрезмерно широкими.
Чтобы сохранить маникюр на натуральных ногтях на больший срок, можно укрепить ногтевую пластину специальными лаками, применяемыми в качестве базы. Подойдет и акриловая пудра.

Форма «балерина» не годится для ослабленных ногтей. Если девушке очень хочется видеть ноготочки в виде «пуант», то ей рекомендуется нарастить ногти.
Обращайте внимание на углы. Идеально ровный уголок — гарантия красивого маникюра в форме «балерины».
Оформляя дизайн, требуется повторять линии ногтевой пластины, то есть выполнять ромбы или треугольники. При создании французского маникюра стоит учитывать, что округлый край уже не получится. То же касается и лунного маникюра.
Чем больше длина ногтя, тем менее броский дизайн должен быть выполнен. Рекомендуется избегать множества страз и других украшений, пусть это будет лаконичный и строгий вариант. В идеале — геометрия, немного блесток и камушков.

Модные идеи дизайна ногтей

Форма «балерина» позволяет создать самые разнообразные дизайны маникюра, наиболее интересные из них разберем ниже.

Френч

Как уже отмечалось выше, при создании французского маникюра мягкой традиционной линии «улыбки» быть не должно. Пусть это будет идентичная форме края ногтя линия. Еще гармоничней будет выглядеть треугольный френч. Рекомендуется отказаться от привычных классических цветов французского маникюра, лучше отдать предпочтение цветным френчам.

Обязательно следует добавить к френчу пару ярких элементов, но важно с этим не переусердствовать. «Балерина» сама по себе очень яркая форма, а избыток украшений сделает ногти аляповатыми и безвкусными.

Однако и оставлять такую неординарную форму в едином лаконичном френче не стоит, это будет скучно.

Геометрия

Стильно, модно и очень красиво получается такой дизайн на ногтях в форме «балерина». Благодаря геометрическим линиям можно визуально увеличивать ногти, менять форму, однако, здесь важно сочетание цветов. Подобная необыкновенная форма требует и оригинального сочетания, красиво будут смотреться контрастные оттенки, например, распространенный дизайн — сочетание розового и черного. Беспроигрышный вариант — комбинации с блеском. Избегайте изогнутых линий, они деформируют форму. Геометрия — наиболее предпочтительный дизайн для коротких ногтей.

Стразы и камни

В этом случае важно проявить осторожность. Один лишний камушек — и дизайн будет безнадежно испорчен. Нужно соблюдать меру. Пользоваться стразами лучше опытному мастеру, он точно подскажет клиентке, сколько элементов потребуется на форму «балерина». В качестве цвета можно использовать разные блестящие оттенки, рекомендуется выкладывать эти украшения под кутикулу на выделенных ранее ногтях.

Столь же красиво выглядят камушки, расположенные по краю одной из граней. Можно совместить оба варианта, но на разных ногтях. Интересно получится, если покрыть стразами всю ногтевую пластину, но тогда это должен быть только один ноготь. Если стразы используются в повседневном маникюре, а не приурочены к торжественному поводу, то базой должно быть однотонное покрытие.

Однотонный

Элегантно и изысканно смотрятся ногти «пуанты», выполненные в однотонном дизайне. Одновременно с этим возможен тот случай, когда маникюр подойдет и романтичной нежной девушке, но тогда нужно воспользоваться пастельными тонами. В некотором смысле такой дизайн придаст легкому характеру дамы нотку загадочности, и намекнет на нераскрытую пока смелость и уверенность в себе. Отлично смотрится розовая «балерина». Если девушка — обладательница смуглой кожи, то идеальный для нее вариант — однотонное белое покрытие. Не нужно бояться и ярких цветов, притягивающих взгляды окружающих.

Бархат

Глянцевое и матовое покрытие — прекрасный вариант для «балерины», но еще более эффектно будет смотреться бархат или велюр. Можно покрыть таким эффектом все ногти, а можно выбрать несколько ноготочков, и подчеркнуть только их. Вполне подходит вариант, сочетающий в себе велюровое, глянцевое и матовое покрытие. Сюда же стоит отнести и оформление декоративным песком, этот дизайн также впечатляюще смотрится на ногтях в форме «балерина», но рекомендуется покрывать этим элементом 1-2 ногтя.

Глиттер

Блестки выдадут в скромной даме яркую и своенравную натуру. Глиттер отлично смотрится на ногтях «балерина», но, как и в случае со стразами, здесь важно не переборщить. Красиво, стильно и очень гармонично выглядят блестки на нюдовой поверхности. Белое и серое покрытие под глиттер — очень эффектный и модный вариант. Еще один беспроигрышный дизайн — светлый перламутр на загорелой коже.

Готика

Это маникюр для дам, предпочитающих готический стиль. Кстати, именно у таких женщин форма «балерина» — одна из любимых, ведь такие ногти напоминают не только пуанты, но и гроб. Естественно, дизайн выполняется в черных цветах, в качестве украшений можно использовать стразы и тематические рисунки. Это отличный вариант дизайна для празднования приближающегося Хэллоуина, готической вечеринки или посещения рок-концерта.

Кружева

Чтобы придать столь смелой форме долю романтики, можно украсить ногти кружевами. Ноготочки становятся более мягкими и нежными. Однако красиво такой дизайн будет смотреться только на паре пальчиков — этого хватит для придания воздушного образа. Грамотный мастер может нарисовать кружева и вручную, но чаще в дизайне используются инструменты в виде стемпинга — такая работа займет не более двух минут.

Как на форму ногтей «балерина» сделать французский маникюр, вы узнаете из видео ниже.

Форма ногтей балерина (пуанты) – как сделать, дизайн ~ DEF4ONKI

Изящная форма ногтей балерина (ее еще называют «пуанты») – известна давно. Но, в последнее время она стала стремительно подниматься по ступенькам популярности модного нейл-арта. Она вытесняет востребованный уже на протяжении многих сезонов квадрат и настойчиво отодвигает в сторону миндаль. Хотя, по сути, является симбиозом этих двух стилей.

Маникюр формы балерина все чаще украшает холеные руки поп-звезд и уже нередко встречается на пальчиках обычных модниц. Для пуантов придумано немало интересных креативных дизайнов. Они отлично смотрятся и с классическим френчем, градиентом, анималистикой и т. д.

Что представляет форма ногтей балерина (пуанты)

Пуанты можно назвать некой переходной стадией от натурального короткого маникюра к очень длинным заостренным дизайнам. Они совмещают в себе элементы классических «квадрата» и «треугольника», как бы примиряя между собой эти столь радикально разные тенденции.

Края ногтевой пластины у «пуантов» скошены, как у миндаля или треугольника. Но свободный край оформлен четкой линией поперечного среза с немного закругленными краями, как у квадрата. Если присмотреться внимательно, то нетрудно увидеть явное сходство формы маникюра с ножкой балерины, стоящей на носочках.

Кому подходит

Форму ногтей пуанты (балерина) можно смело назвать универсальной. Не стоит думать, что она может красоваться лишь на пальцах представительниц балетного искусства. Ее сделали популярной женщины, не имеющие никакого отношения к балету: Кайли Дженнер, Ким Кардашьян, Риана.

Такой маникюр отлично смотрится с деловым костюмом. А если добавить немного романтики в дизайн, то он станет достойным элементом романтичного образа. Умелый мастер может подстроить эту форму практически под любой тип ногтевой пластины.

Как сделать самостоятельно форму ногтей балерина

Девушкам, которые любят ухаживать и придумывать дизайны для своих пальчиков самостоятельно, хочется узнать, как сделать самой форму ногтей балерина.

Запил ногтевой пластины производится в такой последовательности:

Определите длину маникюра. Спилите лишний свободный край пилкой или срежьте маникюрными ножницами (кусачками).
Определите мысленно центральную линию. Это важно для получения ровной фигуры. Если провести черту мысленно трудно – наметьте ее едва заметными точечками с помощью маркера.
Сделайте опил боковых сторон под углом. Направлять движения пилки нужно от линии вроста к свободному краю. Угол наклона определяется индивидуально, в зависимости от длины и ширины заостренного конца пластины. Пилку при этом нужно держать под ногтем под углом 45 градусов.
Скруглите плавными движениями пилочки острые углы.

Техника выполнения очень схожа с тем, как делается квадрат или миндаль. Только у квадрата стороны запиливаются ровно, а у пуантов под наклоном, как у миндальной формы. А вот обработка острых углов больше напоминает технологию запила квадрата, так как у миндаля углы делаются слишком плавными, превращаясь в округлый заостренный конец.

Балерина (пуанты) на длинные ногти

На длинные ногти форма балерина подходит идеально. Когда мода на нее только начиналась, ее делали лишь на длину среднюю и больше средней. В большинстве случаев это были нарощенные ногти. На натуральных ее можно сделать лишь в том случае, когда у девушки очень прочная ногтевая пластина.

Балерина (пуанты) на короткие ногти

В нынешнем модном сезоне балерина преобразилась. Появились ее новые вариации, доступные для коротких ногтей. В этом случае нередко делают мягкие углы, закругляя их немного сильнее. Но, для коротких пуантов этот вариант нужно делать осторожно. Иначе слишком сильные закругления превратят форму в овал или миндаль.

Модные дизайны для ногтей формы балерина 2020-2021 с фото

Форма ногтей пуанты или балерина подходит практически к любому дизайну. На ней отлично смотрится френч, как в классическом исполнении, так и с геометрическими вариациями французской улыбки.

Для балерины существует неписаное правило: чем больше длина – тем меньше декора. Ведь эта форма сама по себе весьма гармонична. Поэтому, для маникюра на длинных ноготках достаточно небольшого акцента на одном-двух пальчиках. Это могут быть стразы, стильный рисунок или 3D наклейка.

Для коротких пуантов, наоборот, позволительно все. Яркие орнаменты, блестки, ленточки, вензеля можно смело включать в дизайн.

Шикарно смотрится маникюр с формой балерина велюровый, с эффектом бархата или сахарного песка. Для его создания можно использовать гель-пудру, глиттеры или специальные покрытия. Ими можно украшать отдельные ноготки или наносить фактурные узоры.

Эффектно смотрятся комбинации матового и глянцевого покрытия.

Посмотрите еще фото дизайна ногтей формы балерина. Их необязательно повторять до мельчайших деталей. Можно включить фантазию, и сделать свой неповторимый уникальный маникюр.

какой дизайн лучше выбрать? (80 фото)

Мода переменчива. Каждый год появляются новые тенденции, стили, дизайнерские решения. Мода затрагивает не только индустрию одежды, но и ногтевой сервис. Специалисты выделили несколько форм ногтей популярных в 2018 году. Они представлены на фото. Каждая из них особенна и позволяет визуально скорректировать недостатки. Какой маникюр лучше подойдет для вашей формы ногтей, смотрите в обзоре.

Содержание:

Модные формы ногтей 2018: новинки и тенденции

Модный сезон не потерпит резких переходов, чрезмерную выразительность. Все должно быть мягко и лаконично. Поэтому обратившись к мастеру ногтевого сервиса, отдайте предпочтение.

Форма ногтей миндаль

Ведь она обладает массой преимуществ. Позволяет визуально удлинить пальчики и сделать их более тонкими и изящными. Но как сделать форму ногтей миндаль, если от природы квадратные ногти? На самом деле нет ничего проще, для этого достаточно пилкой закруглить пластину. При этом ногти не должны получиться очень острыми или овальными.

МОДНЫЙ ДИЗАЙН ДЛЯ МИНДАЛЬНОЙ ФОРМЫ

Форма ногтей балерина

Балерина – начинает обретать бешенную популярность среди девушек, которые любят длинные ногти. Она является нечто средним между миндалевидной и квадратной формой ногтей. Выглядит форма ногтей балерина, как минимум нестандартно, из-за чего сразу же привлекает внимание к рукам. Такая форма маникюра получила название «балерина» за схожесть с балетными пуантами. Основное преимущество – универсальность. Известно, что определенная форма ногтей позволяет скорректировать имеющие недостатки. Форма ногтей балерина подходит абсолютно всем. Поэтому, если вы любите эксперименты и желаете внести что-то новое в свой повседневный образ смело выбирайте этот вариант.

КРАСИВЫЙ ДИЗАЙН НА ФОРМУ НОГТЕЙ БАЛЕРИНА

Овальная форма ногтей

Она имеет менее выраженный уголок, чем миндалевидное очертание. Считается утонченной и очень женственной формой, которая по душе практически каждой девушке. Ногти овальной формы создают приятное впечатление, ведь они приближены к естественности. Их длина может быть любой: короткой, средней или длинной.

ВАРИАНТЫ ДИЗАЙНА НА ОВАЛЬНЫЕ НОГТИ

Квадратная форма ногтей

В этом сезоне она будет также популярна, как и в прежние года. Особенно форма ногтей квадрат нравится девушкам, которые предпочитают французский маникюр, хотя и другие дизайны смотрятся не менее интересно. Несмотря на мега популярность, квадратная форма ногтей подходит далеко не всем.

ИНТЕРЕСНЫЕ ВАРИАНТЫ ОФОРМЛЕНИЯ КВАДРАТНЫХ НОГТЕЙ

Острая форма ногтей

Модная форма ногтей 2018 исключает «агрессивность» в стилях. Поэтому острые ногти не в почете у мастеров ногтевого сервиса, но несмотря на это, такая форма будет часто встречаться у современных модниц. Ведь она привлекает своей креативностью, броскостью и неординарностью.

«ОСТРЫЙ» ДИЗАЙН

Круглая форма ногтей

Она считается самой безопасной, поэтому может создаваться на ослабленных ногтях, склонных к расслаиванию. Подходит для крупных пальцев, с широкой ногтевой пластиной. Круглые ногти можно оформить различными способами, но самый удачный вариант – покрыть однотонным лаком. Ногти круглой формы можно визуально удлинить, сделав вертикальный френч. Круглая форма в дизайне ногтей гармонично сочетается с геометрическими рисунками, комбинированными элементами, объемными узорами. Новинки дизайна нового сезона – под рептилию.

МАНИКЮР НА КРУГЛЫЕ НОГТИ

Форма стилет

Достаточно экстравагантный вариант оформления ногтевых пластин. Выполняется такая форма маникюра на длинных ноготках. Особенность такой формы – заостренный кончик. Из-за своей неординарности и необычности, она имеет скромный круг поклонниц. Такой маникюр выбирают как правило эпатажные девушки, с яркой внешностью, которые стремятся всегда быть в центре внимания.

ЭКСТРАВАГАНТНЫЙ СТИЛЕТ

Форма пайп

Она воплотила в себе практичность и классическую элегантность. Такие новые формы чем-то напоминают трубочки. Обычно их выбирают для праздничных мероприятий. Выполняются, как правило, на наращённых ногтях.

Форма для коротких ногтей

Форма коротких ногтей может быть овальной или круглой. Короткие ноготки полюбились многим девушкам, ведь они очень удобны в носке, а при правильном и красивом оформлении смотрятся очень стильно и модно. Дизайны включают в себя различные декоративные элементы, но небольших размеров.

Округлая форма ногтей

Всегда в тренде, за счет своей универсальности. Дизайн ногтей округлой формы может быть любым. Очень часто для оформления используются лаки с глянцевым и матовым эффектом. Комбинируя их можно получить красивый результат. Также для дизайна применяют блестки мелкого помола, акриловую пудру, бархатный песок.

Как сделать красивую форму ногтей

Какая форма ногтей будет популярна в 2018 году зависит от индивидуальных особенностей рук. Это нужно учитывать всегда. Выбирая определенный вариант, нужно подумать, будет ли удобна выбранная форма маникюра в повседневной жизни. Посмотрев на фото представленные на нашем сайте, можно быстро определиться и с помощью пилки создать ее.

Какая форма натуральных ногтей вам подходит: видео-урок

Как добиться идеальной формы ногтей, если они скручиваются?

форма и идеи дизайна ногтей

Каждая женщина заботится о том, чтобы ее ногти и руки выглядели аккуратными и ухоженными, но для этого приходится прикладывать немало усилий. Ведь недаром при знакомстве люди сразу же обращают внимание на руки, а значит, за ними просто нельзя не следить. На сегодняшний день можно сделать любой маникюр в салоне красоты или же выбрать более бюджетный, домашний вариант. Далее хотелось бы уделить внимание маникюру под красивым названием «балерина», который стал так актуален в последнее время. Также мы рассмотрим самые разные дизайны, которые отлично дополнят такой маникюр.

Особенности

Данный маникюр получил такое название из-за своей особенной формы. Он считается одновременно и оригинальным, и практичным. На сегодняшний день его выбирают многие уверенные в себе девушки, которые не боятся перемен в своей жизни.

Ногти точно также подвержены тенденциям моды, как и, например, одежда и косметическая продукция. Однако не все стараются им следовать. Но грех не обратить внимание на такой необычный маникюр и не испробовать его на себе.

Форма ногтей под названием «балерина» — это некое сочетание между квадратной и миндалевидной формами ногтевой пластины. С одной стороны, он похож на ромб со срезанным верхом, а с другой — на балетные пуанты.

Такая форма ногтей считается универсальной и удобной, ее выбирают представительницы прекрасного пола всех возрастов и на все случаи жизни. С помощью такой формы можно визуально удлинить пальчики и сделать их более привлекательными и аристократичными.

Такая форма подойдет абсолютно всем девушкам — и стройным, и слегка полным, с короткими или длинными пальцами. Так что, почему бы и не опробовать ее на себе, в конце концов, ее всегда можно легко превратить в квадрат.

Несмотря на универсальность такой заточки ногтевой пластины, рекомендуем обратить внимание на следующие нюансы при создании данного маникюра:

Для формы «балерина» лучше всего выбрать сдержанное оформление или вовсе однотонные варианты покрытия. Правило nail-мастеров гласит так: чем длиннее ногти, тем меньше используйте узоров и камней. Балетные ногти любят минимализм, четкость линий и блеск, но все должно быть в умеренном количестве.
«Балетный» маникюр станет отличным решением для натуральных ногтей, но если вы не можете отрастить свои, то остается только прибегнуть к искусственному наращиванию.
Очень важно, чтобы все ногти на десяти пальчиках были идеально заточены. Какие-то неровности или погрешности будут сразу бросаться в глаза.
Необязательно воплощать в жизнь мега длинные «балетные» ногти, можно также остановиться и на средней длине.
Очень важно под такую форму выбирать соответствующие луки. Сюда отлично впишутся строгие костюмы и платья, юбки-карандаши и офисные блузы, а вот спортивные костюмы лучше приберечь для другого случая.
Очень красиво такая форма ногтей смотрится тогда, когда на пальцах присутствует множество колец.

Создаем модную форму

Чтобы создать ногти-пуанты, вам потребуется всего ничего: хорошая пилочка для ногтей, внимательность и терпение. Далее рекомендуем обратить внимание на примерную инструкцию, как самостоятельно сделать такую форму:

Определите будущую длину ваших ногтей, подпилите их так, чтобы получился квадрат, спиливая все лишнее. Если у вас искусственные ногти и вы решили скорректировать форму в домашних условиях, вам нужна более грубая пилка и специальные кусачки, поскольку от обычных искусственные ногти могут треснуть.
Теперь у нас получились квадратные ногти и нам нужно сделать из них трапецию. Для этого необходимо правильно и ровно подпилить уголки. Лучше всего взять пилку средней жесткости, чтобы не переусердствовать и не испортить форму.
Старайтесь, чтобы все ноготки были одинаковыми по длине и заточке углов. Если вы где-то закруглили, то вся суть «балетного» маникюра будет потеряна. Поэтому выполняйте все не спеша и внимательно.
После создания той самой желанной и идеальной формы отполируйте ногти специальным бафом.

Очень важно, если у вас длинные ногти, но вы сомневаетесь, что не справитесь сами, лучше всего обратиться к специалисту.

Выбираем дизайн и обращаем внимание на тонкости

На ногтях-балеринках можно экспериментировать абсолютно по-разному, именно так, как пожелает ваша душа и сегодняшнее настроение.

Сразу хотелось бы отметить, что такая форма ногтей отлично смотрится в классическом однотонном покрытии. Что же касается модных тенденций, то ногти можно накрасить матовым лаками полностью или же сделать два ноготка с роскошным блеском, например, средний и безымянный.

Наиболее выигрышно смотрятся на таких ноготках нежные нюдовые цвета и пастельные, все варианты серого и с розовинкой. Очень дорого будут выглядеть такие ногти в сочном оттенке марсала или же ярко-красном. В общем, самых вариантов оформления очень много. Но обязательно присмотритесь к насыщенным матовым.

Очень стильно ногти-«балерины» можно оформить в угольно-черном цвете. Некоторые специалисты еще такую форму ногтей называют «гробик» как бы то ни было, а его они все-таки напоминают. Так почему бы и не сделать зловещий хэллоуинский маникюр с черными оттенками и камнями, если того позволяет данная форма.
Как уже говорилось выше, балетные ногти любят нежные оттенки розового и другие варианты из пастельной гаммы. Такие оттенки можно без труда разнообразить четкими геометрическими или строгими линиями. Смотреться будет очень изысканно и элегантно. Кроме того, такие ноготки можно украшать не только плавными линиями и узорами, но и применять при этом много блеска.
Комбинированный маникюр на балетной форме также будет смотреться очень выигрышно. Вы можете оформить указательный и безымянный или же средний и безымянный пальцы нежными оттенками с шиммером, а все остальные сделать в однотонном варианте. Очень неплохо будет выложить камешки и стразы под кутикулу на блестящих ногтях.
Матовые ногти как никогда в моде. Выбирайте любой оттенок и смело красьте им свои ногти-пуанты. На первом месте, конечно же, оформление в розовом. А также никто не отменял делать необычные лунные маникюры в матовом оформлении, стоит только продумать удачный дизайн.

Модные идеи + пошаговая инструкция

Не менее элегантно на таких ногтях смотрится омбре дизайн, причем его необязательно делать в салоне красоты. Рекомендуем обратить внимание на следующую пошаговую инструкцию, которая сделает еще более роскошным ваш маникюр «балерина»:

На заранее подточенные и подготовленные ногти нанесите основной цвет. Например, выберем нежно-розовый, также он может быть и прозрачным.
На специальный спонж нанесите нужный вам цвет, в нашем случае это будет белый, так как мы будем делать бело-розовый градиент.
Аккуратно, слегка похлопывающими движениями сделайте отпечаток со светлым лаком на ногте.
Повторите данное действие на всех ногтях.
Закрепите ногти прозрачным лаком. Если вы работаете с гель-лаками, то топовым покрытием.

Чтобы переход получился еще более плавным, в качестве основы выбирайте прозрачный цвет лака, а на спонж наносите розовый и белый цвета лаков, слегка размывая между ними границу, а уже потом наносите на ногти. В такой технике вы можете экспериментировать и выполнять ее так, как удобно именно вам.

Ногти с эффектом омбре можно дополнить различными бусинами, кристаллами или нежной неброской росписью.

Также ногти «балерины» вы может разнообразить красивым мраморным рисунком. Чаще всего его выполняют по мокрому гелю. Но если у вас есть желание и терпение, то вы сделаете такой дизайн и при помощи обычных лаков. Для этого вам нужно:

Нанести лак и сразу же сделать небольшие капельки при помощи другого лака, с помощью чего — то тонкого, например, иголочки или же дотса, сделайте хаотичные мраморные разводы.
Повторите все на других ногтях.
Закрепить результат бесцветным лаком.

Если не хотите тратить много времени и сил, то просто приобретите мраморные наклейки.

В данном видео представлен дизайн маникюра «Балерина».

Как архитектура бодрит балет

Я сижу в зале и наблюдаю, как пять или около того танцоров балетного коллектива изгибаются, перепрыгивают через пустую сцену и совершают ошеломляющие атлетические трюки. Но все время я ищу тонкие подсказки о том, как танец соотносится с Lowline, подземным парком, спроектированным архитекторами Raad Studio для неиспользуемого участка нью-йоркского метро. Хореография шоу была вдохновлена фирмой и проектом.

Есть определенные моменты, которые намекают на подземную обстановку — изменение освещения, рука танцора, вырывающаяся из-под путаницы тел, определенный тон музыки, — но в них нет ничего явного. Когда я разговариваю с хореографом спектакля и основателем Ballet Collective Троем Шумахером, я узнаю, что речь идет не столько о дословном переводе, сколько об интерпретации тех же творческих источников.

«Есть разные способы использования архитектуры в танце», — говорит Шумахер. «Но что в конечном итоге было для нас более интересным, так это то, что мы взяли концепции, над которыми работают эти архитекторы и что их вдохновляло, и увидели, насколько это близко к тому, чтобы вдохновлять нас.

В восьми предыдущих балетах Коллектива Шумахер искал вдохновения у разных художников и средств массовой информации, таких как художники и фотографы. На этот раз он выбрал архитекторов и архитекторов, чтобы изучить тему сезона под названием «Что будет дальше».

Когда балет и архитектура сталкивались в прошлом, результаты были потрясающими. «Нечасто можно увидеть балерину в паре с кавалером в водолазном костюме без рукавов, украшенном кисточками», — написал критик New York Times после просмотра выступления импресарио Баухауза Оскара Шлеммера «Триадический балет».В 2006 году, когда архитектор Джон Поусон сотрудничал с Королевским оперным театром, он создал фон в стиле Джеймса Таррелла для хореографии. Заха Хадид создала декорации для Фредерика Фламанда, бельгийского хореографа, который «любит исследовать нетрадиционные пространства» и имеет ряд архитекторов, включая Тома Мейна, Элизабет Диллер, Рикардо Скофидио и Жана Нувеля.

// BC, Company 2016, UTWCI by WhitneyBrowne-291

В интервью Archinect Стивен Холл описал свое сотрудничество с хореографом Джессикой Лэнг как совершенно новую территорию.«Я думаю, что именно здесь вы обнаруживаете стимулирующие аспекты — когда вы идете в будущее, всегда возникает та размытая территория между одним искусством и другим искусством, которая дает вам своего рода новую территорию», — сказал он. «Это гораздо более вдохновляет, чем просто изучение архитектуры как архитектуры».

Это путь, по которому Шумахер хотел пойти — более абстрактная интерпретация дисциплин. Хотя пересечение архитектора-декоратора и хореографа было изучено, Шумахер не хотел идти по этому пути.Его сцена полностью лишена реквизита. Это просто танцоры.

«Идея работы с пространством вокруг меня была очень привлекательной, — говорит Шумахер. «Есть разные способы изучения архитектуры. Но что оказалось более интересным, так это взять концепции, над которыми работают эти архитекторы, что их вдохновляло, и увидеть, насколько это близко к тому, чтобы вдохновлять нас ».

С этой целью Шумахер предложил архитекторам прислать ему чертежи или визуализации своих проектов. Идея заключалась в том, чтобы использовать их работу в качестве отправной точки для своего: «Это средство и инструмент коммуникации для хореографа, композитора и архитектора, чтобы двигаться вперед», — говорит он.«Это своего рода трансформация, так сказать, их искусства. В отличие от использования неперформативного элемента для улучшения выступления, он использует его, чтобы вдохновлять и направлять танец ».

Шумахер выбрал Карлоса Арнаиса из CAZA Architects и Джеймса Рэмси из Raad Studio в качестве соавторов — архитекторов, чья работа связана с большим концептуальным весом и которые делают интересные вещи с их формами.

«У Джеймса вся концепция Low Line настолько поэтически прекрасна», — говорит Шимахер.«Нужно взять что-то, что когда-то было невероятно полезным [метро], и принести внешний источник, свет, чтобы растения могли расти и процветать. И это похоже на миссию Ballet Collective — привлечь внешние источники, чтобы вдохнуть в нее жизнь ».

Спектакль разделен на три части. Работа Раада вдохновила на танец под названием «Пока стены не обрушатся». Следующее «действие» — это более короткий танец под названием «Ответ», который был вдохновлен составной фотографией баскетболиста Аллена Айверсона, делающего несколько бросков в кольцо, которое Арнаис зарисовал.

«Все дело в идее поиска новых путей для достижения цели», — говорит Шумахер. «Мы пошли немного дальше, и то, как это отчасти связано с тем, чтобы отложить ваши ожидания и не знать, чего ожидать, когда вы продвигаетесь вперед и находите новые направления для решения проблемы».

(Третий танец был вдохновлен фотографом Полом Маффи с использованием исходного искусства, не связанного с архитектурой.)

Для Шумахера существует четкая связь между танцем и архитектурой с точки зрения движения тела в пространстве и того, как эти движения формируются зданием или решениями хореографа.Менее ясно, как эта связь влияет на каждую дисциплину.

«Архитектура влияет на танец во всех смыслах, как от движения до пространства, так и от того, где это происходит и откуда исходит вдохновение», — говорит он. «Архитекторы думают о совершенно противоположном ракурсе, о том, что происходит в их помещениях, о том, что они могут облегчить и какие впечатления они могут дать. Мне сложно сказать, какому танцу можно научить архитекторов. Рассматривая сложность того, что может происходить в пространстве, и то, как архитектор мог бы преобразовать это в движение, вы могли бы посмотреть на формы, которые создают тела, и на то, что абстрактно происходит между телами и пространством.”

Одно можно сказать наверняка относительно взаимосвязи между танцем и архитектурой: Шумахер надеется, что это сделает балет более актуальным, поскольку он имеет репутацию придерживающегося традиций.

«Балет — это форма искусства, где« релевантность »- не то слово, которое мы используем для контекстуализации», — говорит он. «С одной стороны, я надеюсь, что мы создаем произведения, которые заставят людей, которые обычно не приходят на балет, испытать то, что значимый танец может дать художественно. Каждый вид искусства может предложить то, чего нет в других видах искусства.”

Для других художников и дизайнеров Шумахер надеется, что творческий процесс окажется таким же вдохновляющим, как и сам перформанс.

«Большая часть этого состоит в том, чтобы показать, что вы можете найти удивительное вдохновение, просто глядя за пределы того, где, по вашему мнению, вы должны быть, и глядя на что-то совершенно другое», — говорит он. «Взгляд на что-то за пределами вашего обычного поля зрения может привести вас в новые места. Сила сотрудничества — не модное слово ».

[Все фотографии: Уитни Браун]

Танцовщица, ставшая дизайнером Джон Соренсен-Джолинк создает мебель, наполненную тихой энергией балерины

Дизайн Основатель

Coil + Drift Джон Соренсен-Джолинк объединяет танец, дизайн и перформанс в новой видеоинсталляции, которая будет представлена на NYCxDesign.

Автор: Тиффани Джоу, 09 мая 2018 г.

Для меня балет давно стал синонимом мясного крючка. Одна из балетмейстеров в школе, в которой я обучался, постоянно ссылалась на это, побуждая нас представить, как наши грудины поднимаются металлическим устройством, побуждая наши конечности следовать этому примеру с энергией, струящейся по спирали через каждый придаток, когда мы совершенно неподвижно стояли у бочки. Такая же уравновешенная жизнерадостность характеризует, как ведет себя Джон Соренсен-Джолинк, величественный 33-летний дизайнер, стоящий за нью-йоркской мебельной компанией Coil + Drift.До основания студии четыре года назад уроженец Портленда, штат Орегон, провел десять лет, путешествуя по миру в качестве современного танцора, исполняя произведения режиссеров и хореографов, включая Филипа Гласса, Роберта Уилсона, Люсинду Чайлдс и Твайлу Тарп. На следующей неделе он завершает свой цикл с проектом, сочетающим танец с дизайном мебели в «_Home Unimprov», первом в серии мероприятий, организованных Фредериком Тиолле из кураторского агентства Hotel Particulier. С 16 по 21 мая в обширной витрине магазина на Вустер-стрит, 7 в Нью-Йорке, иммерсивная инсталляция будет включать живое выступление в ночь открытия, а также три нестандартные версии кресла Soren с дуговой спинкой Coil + Drift (для продажи через Hotel Particulier) и трехканальное видео под названием «Бессознательные формы», которое он поставил, поставил и создал мебель и освещение.(Посмотрите эксклюзивный первый взгляд на видео выше.) Вместе части исследуют интимные, а иногда и необычные способы взаимодействия людей с объектами в уединении своих домов.

Соренсен-Йолинк знает. Он начал заниматься дизайном, профессионально занимаясь танцами; постоянно находясь вдали от дома, он все больше ценил любые предметы, которые были с ним в любой момент времени. Он также жаждал менее неземного творческого процесса, а также финансовой безопасности. Заинтересовавшись своим предметным фетишем, Соренсен-Йолинк пошел на курсы деревообработки в бруклинской студии Makeville Studio и влюбился; Полтора года спустя он на постоянной основе занимался изготовлением и продажей мебели.Его произведения — чистые, сбалансированные, без особых усилий красивые — созданы с использованием хореографических концепций, которые он изучил в качестве танцора, таких как негативное пространство, пространственное восприятие и использование персонажей для придания внешнего вида и ощущений предмету. Решив реализовать эти идеи более осознанно, Соренсен-Йолинк внезапно освободился от любых запретов: он интуитивно учился на дизайнера всю свою танцевальную карьеру.

Кадр из фильма «Бессознательные формы» с изображением танцовщицы со стулом Сорен и обеденным столом Сорен.(Фото: Чарли Шак) …

Люди пытались, временами успешно, описать, как именно танец влияет на процесс дизайна Соренсен-Йолинк. Изогнутая спинка кресла Soren, например, представляет собой идеальный полукруг, напоминающий руки балерины, танцующей пируэт; кольца из литой смолы люстры Cirrus создают живую, тщательно продуманную игру извилистого света. Это все правда, но это еще не все. «На творческом уровне это понимание пространства, которое исходит из вас, потому что для танцоров нашим инструментом являются наши тела», — говорит Соренсен-Йолинк, имея в виду ежедневную задачу танцора по совершенствованию движений внутри себя.«Такое интуитивное ощущение — вот что я делаю с дизайном: беру это понимание того, как мы движемся, и создаю объекты, которые каким-то образом чувствуют себя активированными. И я говорю «активированные», потому что они не чувствуют, что действительно движутся — они чувствуют себя живыми в смысле трехмерного существа ». Другими словами, эффект мясного крючка.

Чтобы лучше понять идеи, лежащие в основе Coil + Drift, и то, как презентация в этом месяце знаменует собой поворотный момент для компании, Surface встретился с Соренсен-Йолинком, чтобы глубже погрузиться в его творческий процесс.Наш разговор проиллюстрировал цель Соренсен-Йолинк сделать живые выступления неотъемлемой частью идентичности Coil + Drift и выявил стойкого артиста, который далек от своего последнего поклона.

Танцовщица с креслом Сорен и июньским зеркалом; обеденный стол Soren. (Фото: Чарли Шак) …

Как возникла идея объединить производительность с предметами мебели?

В декабре прошлого года меня пригласили прочитать 45-минутную лекцию в A / D / O [Brooklyn creative space].Это был первый раз, когда я публично рассказывал о своей работе, и я не думал, что смогу так долго говорить, поэтому решил тоже переехать. Я пошел в студию и начал создавать словарный запас — одновременно создавая коллекцию с движением, которая стала [моей] коллекцией мебели Unconscious Forms, — и в итоге получил три разные категории движений. Во время лекции я просто останавливался и танцевал. После этого стало ясно, что я собираюсь использовать этот новый словарный запас и работать с исполнителями, и это стало презентацией, с которой я запустил сборник.В то же время я знал, что хочу создать нечто большее, чем живую презентацию. Я думал о фильмах, поскольку они могут жить дольше в Интернете и могут быть просмотрены более широкой аудиторией. Я связался с [бруклинским директором] Чарли Шаком, сказал ему, что хочу работать с ним вечно, и он согласился снять видео. Он был на все сто процентов с самого начала, и это было сбывшейся мечтой.

Люди, не относящиеся к танцевальному сообществу, указали на такие понятия, как негативное пространство и пространственное восприятие, как на способы, которыми танец влияет на вашу мебель.Но есть ли что-то более глубокое в вашей связи между танцем и дизайном?

Вот в чем вопрос, не правда ли? Я начал делать это, даже не зная об этом, поэтому тоже задавался вопросом, что же происходит на самом деле. На творческом уровне это понимание пространства, которое исходит изнутри, потому что для танцоров нашим инструментом является наше тело. Процесс танца означает, что каждый день вы входите в пространство и совершенствуете движения внутри себя. Это чувство, этот распорядок дня никогда не покидает вас и навсегда влияет на все, что вы делаете.Это то, что я делаю с дизайном. Я беру это бессознательное понимание того, как мы движемся, и создаю объекты, которые каким-то образом чувствуют себя активированными. И я говорю «активированные», потому что они не чувствуют, что на самом деле движутся — они чувствуют себя живыми в смысле трехмерного существа.

Как, когда танцор стоит в позиции: она совершенно неподвижна, но совершенно жива.
Именно так. Исправления и корректировки, которые вы получите на ежедневном занятии, связаны с блокировкой и потоком в неподвижном положении.Когда я читал эту лекцию, я говорил о создании кресла Soren так, чтобы было ощущение, что оно поддерживается нижней частью живота, в отличие от кресла, которое кажется сутулым, возможно, мертвым. На самом деле я хочу сказать, что стул очень устойчивый, очень приподнятый и живой, что очень балетно. Это кресло очень похоже на балет. Еще одна вещь, которую я вижу в своей работе, — это чувство равновесия. Мне нравятся объекты, которые симметричны или имеют асимметрию, которая кажется сбалансированной. Должно быть ощущение оппозиции. И это связано с той энергией, которая течет через изделие.Я тоже Весы, поэтому думаю о многих проблемах с балансом.

Кадр из «Бессознательных форм». (Фото: Чарли Шак) …

Существует множество исторических коллабораций между хореографами и дизайнерами, создающими декорации — Исаму Ногучи и Марта Грэм, Роберт Раушенберг и Мерс Каннингем, — но не так много танцоров, которые приходят в мир дизайна и пытаются использовать движения за пределами театральная постановка.Как люди отреагировали на то, что вы делаете?

В той лекции по A / D / O я почувствовал, что потребовалась вся беседа и сессия вопросов и ответов, чтобы люди действительно поняли, что происходит. Реакция была действительно положительной, но лучше всего это понимали танцоры. Так что для меня совершенно очевидно, что я прихожу из мира, у которого есть свой словарный запас и который кажется мне чем-то особенным. Как мне передать это остальному миру?

Проще всего сказать, что я вижу объекты и создание объектов с точки зрения танцора.А связь между двумя мирами заключается в том, что они оба являются объектами в космосе. Один из них жив и движется; другой статичен. Я спрашиваю, может ли статический объект быть живым. Представление этих объектов вживую помогает активировать их, особенно для людей, которые не обязательно видели мебель или предметы в целом таким образом.

Как танцоры активируют стулья Soren на презентации на следующей неделе?

Я представляю, как кто-то [видит один из стульев в инсталляции «_Home Improv» и] говорит: «О, это просто стул с гигантскими бивнями, падающими вперед, потому что его задняя дуга такая большая.Но затем они увидят, как танцор поставит его на свои четыре ноги и сядет на него, и тогда они увидят в нем стул. И, возможно, на секунду они увидят в нем живой стул, имеющий цель и сущность — но ему нужно, чтобы мы его активировали. В этом вся идея «бессознательных форм»: люди участвуют и требуются в этом процессе активации. Эти объекты были бы просто кусками материала, если бы не мы. Не то чтобы они не были творческими, но если бы мы просто ушли, их идентичность перестала бы существовать.Это стул, потому что мы его используем, а не из-за формы.

Деталь танцовщицы с креслом Сорен; двойной кулон Cirrus. (Фото: Чарли Шак) …

Вы когда-нибудь официально уходили из танцев?

Нет. И я не хочу, потому что думаю, что интересно позволить танцу и дальше влиять на процесс дизайна. А также потому, что теперь я навсегда привнесу танец в Coil + Drift — это будет то, о чем вы думаете, когда думаете о бренде.

Помимо слияния миров танца и дизайна, какое сообщение несет миру мебель от Coil + Drift?

Моя цель — показать людям через призму дизайна, что эти предметы имеют жизнь. Люди говорят, что если вы живете любимыми вещами, это как бы меняет вашу жизнь. Я согласен с этим и думаю, что причина, по которой эти объекты меняют вас, заключается в том, что они обладают энергией. Мы говорили о потоке энергии через тело танцора — если вы можете видеть объекты таким образом, возможно, вы сможете иметь немного больше осознанности в своей повседневной жизни.Я имею в виду, что мой муж работает в медицинской организации, которая буквально спасает жизни. Я знаю, что не делаю этого. Но я считаю, что дизайн имеет значение и влияет на то, как мы живем. И красота имеет значение. Я тоже хотел бы принести больше этого в мир.

(вступительное видео: Джон Соренсен-Джолинк, режиссер, дизайнер и хореограф; Чарли Шак, режиссер; Наташа Фелкер, стилист; Марла Фелан, танцор; Стивен Сюэ, танцор; Шон Дэвидсон, художник-постановщик; Бен Холбрук, редактор; Джона Кью , композитор.Предоставлено Hotel Particulier.)

Все истории Назад Вперед

Что такое балет? — Фотографии и примеры из Питтсбургского театра балета

Балет — это искусство, созданное движением человеческого тела.

Это театральное представление — проводится на сцене перед публикой с использованием костюмов, декораций и освещения. Он может рассказать историю или выразить мысль, концепцию или эмоцию. Балет может быть волшебным, возбуждающим, провоцирующим или тревожным.

Виды балета

PBT’s «Спящая красавица». Фото Рича Софранко

Сюжетные балеты (что неудивительно!) Рассказывают историю. Они содержат действие повествования, персонажей, начало и конец. Щелкунчик и Спящая красавица — знаменитые сюжетные балеты XIX века; классические рассказы и романы, такие как Великий Гэтсби и Три мушкетера , также были преобразованы в балеты.

Уильям Форсайт «Посередине, в некоторой степени возвышенный».Фото Рича Софранко

Бессюжетные балеты не имеют сюжетной линии. Вместо этого они используют движения тела и театральные элементы для интерпретации музыки, создания образа, выражения или провокации эмоций. Хореограф Джордж Баланчин был плодовитым создателем бессюжетных балетов.

Стили балета

Классический балет — это то, о чем люди обычно думают в первую очередь, когда речь идет о «балете». Классический балет достиг своего расцвета в России XIX века благодаря работе таких хореографов, как Мариус Петипа и Лев Иванов.Этот стиль характеризуют следующие элементы:

изящные плавные движения
классическая форма: развертка ног и пуанты
баланс и симметрия
эфирное качество
акцент на сюжетных балетах и повествовании
сложных декораций и костюмов

PBT в Agon Джорджа Баланчина. Фото Рича Софранко

Неоклассический балет был представлен в ХХ веке такими хореографами, как Джордж Баланчин.Обычно в него входят:

повышенная скорость, энергия и атака
манипуляция классической формы
асимметрия, ощущение дисбаланса
ненарративных, часто одноактных балетов
упрощенная эстетика с простыми декорациями и костюмами

PBT в книге Иржи Килиана Petite Mort . Фото Рича Софранко

Современный балет создан под влиянием современного танца. Среди известных хореографов современного балета — Твайла Тарп, Иржи Килиан, Пол Тейлор, Уильям Форсайт и Дуайт Роден.В современном балете вы можете увидеть:

этажные работы
поворот — в ног
больший диапазон движений и линия тела
пуанты, но и босиком

Узнать больше!

Испытайте балет на себе с классами для всех возрастов, в том числе с классами балета для взрослых. Или познакомьте своих малышей с балетом вместе с Dance the Story at Home!

Краткая история балета
The Point of Pointe Shoes
Ballet Vocabulary

Форма гроба: дизайн ногтей в форме балерины

Ногти в форме гроба (или балерины) быстро набирают обороты благодаря горячей поддержке таких знаменитостей, как Карди Би, Дуа Липа, Кайли Дженнер и Рианна.Выгоды? Они могут сделать пальцы длинными и изящными, и они предоставляют достаточно места для создания замысловатых узоров или ярких украшений.

Интересно, что такое гвоздь в форме гроба или балерины? Позвольте Хуаните Хубер-Милле, основательнице ведущего лондонского маникюрного бара TOWNHOUSE, объяснить …

Что такое гвозди для гроба?

«Гвозди в форме гроба (также известные как ногти балерины), как правило, большей длины», — объясняет Хуанита.«Форма заостренная [как гвоздь в форме шпильки], но с тупым концом прямоугольной формы», — говорит она. Это делает его похожим на форму гроба или тапочки-пуанты, которые носят балерины, откуда эта форма ногтя и получила свое название.

@ coffin_nails / Instagram

Почему люди могут предпочесть эту форму ногтя другим?

«Эта форма удлиняет пальцы, делая их изящными», — говорит Хуанита.«Форма очень популярна в методах наращивания ногтей, так как сохранить длину и форму натуральным ногтем может быть сложно».

Вам понадобятся кусачки для ногтей и пилочка для ногтей. Держите пилку зернистостью 240, чтобы она оставалась мягкой и нежной на натуральных ногтях. Или, если у вас нет длины, вы можете воссоздать форму с помощью наращивания ногтей. Для наращивания используйте более грубую пилку (зернистость около 180), так как наращивание ногтей обычно толще, чем натуральные ногти.

Лучшие дизайны нейл-арта, на которые стоит обратить внимание, от неоновых акцентов до пастельных тонов омбре

@ thehangedit / Instagram

Имеет ли значение, длинные или короткие ногти у вас?

Вы можете создать более мягкую, менее градуированную версию этой формы на более коротких ногтях (см. Ниже), но это, как правило, стиль, который сохраняется для более длинных ногтей.

@ mytownhouseuk / Instagram

Как бы вы подпилили ногти в форме гроба?

«Подпилите края ногтя заостренной формы, но не заходите слишком узко», — говорит Хуанита. «Когда вы будете довольны формой длины, наденьте кончик на прямой тупой край». Или используйте машинку для стрижки, чтобы получить ультра прямую форму и при необходимости размягчите пилкой.Вам не нужно слишком сильно уменьшать длину.

Лучшие наборы для гелевых ногтей для дома, чтобы взять с собой игру по маникюру, если вы просто не можете дождаться, когда снова откроются салоны

Как правильно носить ногти в форме гроба или балерины …

Дизайн балетного костюма — важная пачка

Розин Бена Опубликовано 16:14 PT 8 марта 2016 г.

Купить фотографию

Розин Бена (Фото: Мэрилин Ньютон / RGJ) Купить фотографию

Я узнал о важности танцевального костюма в очень раннем возрасте, так как оба моих родителя были танцорами, и я помню, как часами смотрел повторяющиеся примерки костюмов из моя детская кроватка возле пианино в балетной студии моей матери.Когда я вырос и стал профессиональным артистом балета, я все больше и больше узнавал, что правильный дизайн и подгонка костюма являются неотъемлемой частью искусства.

Когда я танцевал с Штутгартским балетом, мне часто приходилось прибегать к примерке костюмов на третьем этаже Штутгартского оперного театра, который был полностью посвящен костюмированию. Я помню, как смотрел на ряды швейных машинок, женщин и мужчин, сидящих у машин среди рулонов ткани и бумажных эскизов костюмов. Штутгартский балет пользуется огромной государственной поддержкой, которая дает балетной труппе большую свободу творчества для создания танцевального искусства с большим талантом на сцене и большим талантом за кулисами.

Туту Микеле Виетти в ожидании выступления. (Фото: Розин Бена)

По мере того, как я повзрослела и стала прима-балериной, я все больше и больше осознавала, что в балетном искусстве костюм так же важен, как и танцор. Костюм определяет хореографию еще до того, как танцор сделает первый шаг на сцене.

Костюм должен сочетаться с видением хореографа и подчеркивать индивидуальную форму тела танцора и поток движений. К концу моей 28-летней профессиональной сценической карьеры я носил только костюмы, созданные специально для меня моим любимым костюмером.Когда я танцевала в костюме Жанетт Олетт, мне казалось, что я двигаюсь в своей второй коже. Это был рай!

Правильный дизайн и построение балетных костюмов — сложное искусство само по себе. Хотя у Sierra Nevada Ballet нет бюджета, как у крупной европейской балетной труппы, у нас есть очень талантливый и опытный заказчик. «Сначала я черпаю вдохновение в хореографии и пытаюсь понять видение хореографа», — сказал костюм SNB Мишель Виетти. «Затем я смотрю на каждого танцора и наблюдаю за движениями, которые каждый должен выполнить.Затем я смотрю на физическую форму отдельного танцора и пытаюсь создать костюм, который будет дополнять форму (и) обеспечивать надлежащее техническое исполнение, одновременно реализуя видение хореографа ».

Тодд Лани и Абриана Вьетти из SNBA на репетиции полуфинала Гран-при Молодежной Америки в Сан-Франциско. (Фото: Розин Бена)

В этом месяце несколько студентов Академии балета Сьерра-Невада готовятся к участию в полуфинале Гран-при Молодежной Америки в Сан-Франциско.Я спросил Мишель, не поможет ли она с костюмами. ЯГП — это профессиональный балетный конкурс, на котором студенты должны исполнять традиционные классические балетные вариации в традиционных балетных костюмах. Для танцовщицы это может быть очень сложной задачей. Пачки очень дорогие, и родителям сложно получить профессионально выполненные пачки. «На изготовление пачки уходит от 40 до 60 часов из-за сложной работы, необходимой для производства продукта профессионального уровня», — сказал Виетти.

В случае со студентом Академии SNB Сами Самора задача Микеле была еще более сложной. «Сами такая маленькая и изящная по форме, что я не хотела использовать косточки в конструкции лифа балетной пачки или слишком много украшений в отделке, потому что я чувствовала, что это будет преобладать над ее легкой внешностью».

Рисунки Мишель всегда красивы и подходят как для танцора, так и для хореографии. Мишель явно любит то, что она делает.

Костюмер SNB Мишель Виетти подходит к Сами Заморе из SNBA в создании ее пачки для конкурса Гран-при Youth America.(Фото: Розин Бена)

«Я влюбилась в шитье в средней школе, когда сделала подушку на уроке домоводства. Изначально я планировал заниматься дизайном одежды в колледже, но позже решил вместо этого посвятить себя воспитанию семьи ».

Мишель на протяжении многих лет продолжала шить и изучать дизайн одежды самостоятельно. Свой первый танцевальный костюм она сшила, когда ее дочери Абриане было 5 лет, и этот костюм вызвал в Микеле страсть, вдохновившую ее талант, который Микеле развивал последние 11 лет.

СНБ планирует этим летом создать новую версию полнометражного спектакля «Золушка», а в середине мая представит отрывок из балета в программах компании «Brew, Brats and Ballet» и «Хореография и беседы».

Когда Мишель спросили о ее костюмах для «Золушки», она застенчиво улыбается: «У меня в голове витает множество идей костюмов; моя следующая задача — записать их на бумаге.

Думаю, нам просто нужно подождать и посмотреть, что она придумает. Что бы это ни было, я знаю, что это будет замечательно, потому что у Мишель никогда не было бы этого по-другому.

«Я получаю огромное удовольствие от готового продукта и разделяю радость от него танцора. Я вижу улыбки на лицах танцоров ».

SNB представляет «Brew, Brats and Ballet» 14 и 15 мая в Маленьком театре Рино в Рино и 22 марта в Центре искусств пивоварни в Карсоне; и «Хореография и беседы» 21 мая в Центре искусств Оук-Парк в Фаллоне.

Прочтите или поделитесь этой историей: https://www.rgj.com/story/life/arts/2016/03/08/ballet-costume-design-tutu-important/81503432/

Пуанты усложняют биомеханику балет

istockphoto.com 7041148

Пуанты, удлиняющие ноги танцора и подчеркивающие красоту классической балетной техники, имеют собственный набор биомеханических принципов и собственный набор факторов риска травм нижних конечностей.

Селины Шах, MD

Ballet веками привлекал внимание публики по всему миру своим сочетанием атлетизма и элегантности. Эта западная форма классического танца возникла в аристократической Италии пятнадцатого века.¹ Позднее балет был представлен во Франции, где он приобрел популярность при Людовике XIV после того, как он основал первую школу танца L’Academie Royal de la Danse в 1661 году. ^1,2 Pierre Buchamps, хореограф короля усовершенствовал пять основных танцевальных позиций и концепцию поворота (внешнее вращение ступней до идеального 180 ^o), которые составляют основу современного танца (рис. 1). ³ Джорджу Баланчину приписывают то, что он принес балет в Америку столетия спустя, когда он открыл Школу американского балета в Нью-Йорке в 1934 году.¹

Из всех танцевальных форм балет, пожалуй, самая загадочная, потому что профессиональные балерины исполняют на пуантах , что по французски означает «на пуантах» (рис. 2) или на кончиках пальцев ног. Как правило, на пуантах мужчины не выступают. Тем не менее, по крайней мере, две труппы из всех артистов балета исполнили традиционно женские роли в пачках и пуантах: Национальный мужской балет Санкт-Петербурга и Les Ballet Trockadero de Monte Carlo .

Идея танцев на кончиках пальцев может возникнуть в 1799 году, когда Шарль Дидло изобрел летательный аппарат, который позволял актерам и танцорам взлетать и приземляться с кончиков пальцев ног.Немногочисленные записи указывают на то, что танцы на пуантах происходят из Англии или Франции между 1815 и 1835 годами. ^2,4 Первые достоверные записи относятся к 1832 году, когда балерина Мария Тальони танцевала на пуантах во время первого выступления La Sylphide в Париже и Амалии. Бругноли танцевал на пуантах в Лондоне. ^2,4 Первый известный поворот, выполненный в пуантах, был в 1833 году Полин Монтессу в Париже. ⁴

Пуанты

Рисунок 1: Пять основных танцевальных позиций.A. Первая позиция B. Вторая позиция C. Третья позиция D. Четвертая позиция E. Пятая позиция. (Печатается с разрешения Шаха С. Определение готовности молодого танцора к танцам на пуантах. Curr Sports Med Rep 2009; 8 (6): 295-299.2)

Дизайн обуви для пуантов остается высокопрофессиональным искусством и практически не изменился с момента своего появления. Первые пуанты, которые носила Мари Тальони, были созданы сапожником из Парижа и состояли из мягких атласных тапочек с гибкой кожаной подошвой, сильно заштопанной на кончике.⁴ Современные пуанты состоят из внешнего материала (обычно атласной ткани), подноска, голенища и гибкой резиновой или замшевой подошвы, которая удерживается на ступне и щиколотке с помощью резинки и лент (рис. 2). Носок сделан из слоев бумаги, клея и ткани (обычно мешковины). ² Обувь должна быть достаточно прочной, чтобы выдержать танцоров на пуантах, но также достаточно гибкой, чтобы позволить танцорам выполнять движения, артикулируемые собственными мышцами и суставами стопы и лодыжки.При первом использовании пуанты жесткие, и танцоры используют различные методы, чтобы «сломать их» или смягчить обувь, чтобы сделать их более подходящими для танцев. В конце концов, клеевые связи разрываются, в результате чего голень и носок становятся слишком мягкими, чтобы в них танцевать. Некоторые танцоры могут попытаться укрепить обувь с помощью клея для струйной резки, чтобы они прослужили дольше. Некоторые бренды использовали пластик, чтобы увеличить долговечность пуантов. Однако эта обувь, как правило, более жесткая и поэтому менее привлекательна для многих танцоров. Часто ведущие танцоры используют несколько пар обуви за одно выступление, что становится довольно дорогостоящим с учетом цены на пуанты, которые на элитном уровне начинаются примерно с 60 долларов за пару.

Чтобы установить пуанты, нужен специалист, особенно для начинающих танцоров на пуантах. Часто в танцевальных магазинах, продающих пуанты, есть сотрудник, специализирующийся на подгонке пуантов. Обувь различается по прочности и жесткости, но танцоры не обязательно выбирают обувь на основе этих характеристик. Скорее они выбирают их, исходя из комфорта. ⁵ Пуанты должны быть плотно прилегающими, но не слишком тугими, так как это может привести к образованию волдырей и мозолей.

При выборе пуантов важно понимать основную конструкцию и структуру, чтобы обеспечить наилучшую посадку (рис. 2).Верхняя часть носка, называемая союзкой, различается по длине и ширине в зависимости от длины и ширины передней части стопы танцора. Вампир должен покрывать всю длину третьей фаланги и немного дальше. ⁴ Платформа — это внешний плоский конец носка, который позволяет танцору стоять на пуантах. При подгонке пуантов танцор должен выполнять деми-плие в параллельном положении, потому что это самая длинная ступня, которая будет находиться в туфлях. Пальцы ног танцора должны касаться края помоста, но не сгибаться.Стойка обычно сделана из кожи плеча и представляет собой узкую поддерживающую полость, приклеенную к задней части стельки. ^2,4 Стойка помогает поддерживать свод стопы при танцах на пуантах и может быть усилена путем добавления дополнительного слоя для танцора с более гибкой стопой, чтобы замедлить поломку обуви. Танцовщицы должны сами сшить резинку и ленты. Резинка должна плотно облегать голеностопный сустав. Стоя на пуантах после пришивания лент, пальцы ног должны быть перпендикулярны полу и не должны загибаться.

Рисунок 2: Рельеф на пуантах в пятой позиции и анатомия пуантов

Существует более 20 различных производителей пуантов, каждый из которых имеет свой стиль, подходящий для разных типов стопы. Хороший мастер по сборке пуантов знает характеристики различных туфель и сможет порекомендовать туфли в зависимости от типа ступни танцора. Крестьянская стопа (пальцы одинаковой длины) — «идеальный тип стопы» для распределения веса на пуантах. Танцовщицам с крестьянской стопой потребуется более широкий носок.Танцоры с греческой стопой (второй палец — самый длинный) должны найти ту ширину ящика для пальцев, которая будет наиболее удобной. Танцовщицы с египетской стопой (с сужающимся мыском) обычно покупают обувь с более узким носком. По сей день большая часть пуантов изготавливается вручную, поэтому существует различие даже в пределах одного конкретного бренда и стиля. Таким образом, некоторые танцоры предпочитают, чтобы их обувь шила особый сапожник, к конструкции которого они привыкли.

Биомеханика

Танцы на пуантах требуют полного подошвенного сгибания стопы и голеностопного сустава в сумме как минимум 90 ^o.² Танцоры достигают полного релеве (танцы на кончиках пальцев в пуантах или на головках плюсны в балетных тапочках), либо войдя прямо в релеве , либо перекатившись через ступни и поднявшись до релеве с помощью или без полукруглой ткани (ступни вывернуты, колени максимально согнуты, пятки не поднимаются) (рис. 3). В положении полного пуанта голеностопный сустав стабилен, поскольку задняя губа большеберцовой кости фиксируется на пяточной кости, а подтаранный сустав фиксируется с пяткой и передней частью стопы в варусном направлении.⁶ Выступ, подошва и закрытое положение стопы в пуантах играют важную роль в стабилизации средней части стопы на пуантах. ⁷

Простая ходьба в пуантах удваивает пиковое давление, действующее на стопу, по сравнению с ходьбой босиком (41 Н / см ² против 86 Н / см ²). ⁸ Подъем в положение , релеве из положения с плоской ногой увеличивает пиковое давление до 115 Н / см ². ⁸ Вес тела танцора поддерживается кончиками пальцев ног, которые находятся в относительно нейтральном положении относительно продольной оси стопы.⁷ Среднее давление на носок при нахождении на пуантах составляет 220 фунтов на квадратный дюйм или 1,5 МПа. ⁹ Большая часть веса приходится на первый палец (0,14–0,58 МПа) независимо от длины второго пальца. ⁸ У танцоров с сужающимися пальцами ноги закрытие второго пальца ноги увеличивает давление, поглощаемое вторым пальцем, но не меняет существенно давление на первый палец. ⁹

Пуанты поглощают часть удара при приземлении с прыжком, но нагрузка также распределяется по стопе и голеностопному суставу.Одно исследование сравнило пять популярных стилей обуви пуанты и обнаружило, что прочность на сжатие обуви составляла 4300 Н или меньше. ⁵ Балерина весом 60 кг, приземляющаяся на пуантах с высоты одного метра, создает ударную силу примерно 4950 Н или 700 фунтов на квадратный дюйм. ⁵ Эта повышенная сила может быть фактором риска развития травм, но не изучена.

Возраст

stockphoto.com 11361676

Не существует определенного возраста, в котором танцор автоматически становится готовым танцевать на пуантах.² Часто выбирают возраст 12, потому что танцор обычно не развивает навыки, необходимые для работы на пуантах до этого времени. ² Однако определение того, когда танцор может перейти на пуанты, является многофакторным и требует, по крайней мере, следующего: адекватная сила, гибкость, контроль осанки, правильное размещение, физическая и умственная зрелость, баланс, техника, выравнивание и способность слушать, изучите хореографию и внесите поправки. ² Преждевременное разрешение танцору перейти на пуанты может привести к травмам из-за падений, неправильных шагов, выворачивания или выворота голеностопного сустава, и это лишь несколько механизмов.

Травмы

Исследования, касающиеся танцев на пуантах, немногочисленны. Ежегодная частота травм в балете колеблется от 75% до 85%, основываясь в основном на ретроспективных исследованиях с несколькими проспективными исследованиями. ^10-14 Первичная локализация травм — это стопа и голеностопный сустав, наиболее распространенными являются растяжения связок голеностопного сустава. ^10-14 Однако не делается различия между танцами на пуантах и танцами в балетных тапочках.

Наблюдательные исследования и отчеты о случаях описывают некоторые травмы, которые часто встречаются в балете.Однако ни один из них не показывает прямой связи с танцами на пуантах. Фактически, одно небольшое исследование, проведенное с участием танцоров-любителей до и после танцев на пуантах, не показало статистически значимых различий в отношении распространенности нестабильности или количества болезненных участков. ¹⁵

Рисунок 3: Деми-плие на первой позиции в выпуске

Косточки на косточках — обычное явление у балерин, но не все профессиональные балерины уходят с ними на пенсию. Одно исследование показало, что стояние на пуантах увеличивает давление на первый палец ноги, заставляя его вальгусную форму, что может способствовать деформации большого пальца стопы.¹⁶ Однако неясно, могут ли танцы на пуантах вызвать вальгусную деформацию большого пальца стопы или они просто усиливают формирование вальгусной деформации большого пальца стопы у человека, который, тем не менее, был бы к ней предрасположен.

Травмы ногтей на ногах — обычное дело у балерин. Слишком короткая стрижка ногтей на пальцах ног, особенно по медиальному краю, может привести к вросшим ногтям и повысить риск заражения. Большой ноготь на пальце ноги чаще всего травмируется, и было показано, что он сгибается на пуантах. ¹⁶ Подногтевые гематомы и онихолизис ногтя большого пальца ноги — обычное явление.¹⁶

Мозоли и мозоли также часто возникают у балерин из-за плотно прилегающих пуантов. Мозоли возникают над проксимальными межфаланговыми суставами, между пальцами ног и на головке пятой плюсневой кости. ¹⁷

Кортикальная гипертрофия наблюдается на первой, второй и третьей плюсневых костях у балерин. ^17,18 Вторая плюсневая кость поражена периферическим утолщением, тогда как первая плюсневая кость поражена меньше всего и демонстрирует асимметричное утолщение латеральной коры диафиза.¹⁸ Стресс-переломы также возникают в стопе и лодыжке и чаще встречаются у танцоров-женщин, чем у их коллег-мужчин. ¹⁷ В стопе стрессовые переломы обычно возникают в проксимальном отделе диафиза или метафизе второй или третьей плюсневой кости, которые являются костями с наименьшей подвижностью. ^17,19 В таранной кости также наблюдались стрессовые травмы, предположительно из-за силы, передаваемой через таранную кость во время танцев на пуантах. ²⁰

Синдром заднего соударения описывает синдром боли и соударения в задней части голеностопного сустава.²¹ Это может быть вторичным по отношению к os trigonum, выступающему заднему отростку таранной кости или выступу тыльной части пяточной кости. У балерин этот синдром возникает из-за повторяющегося подошвенного сгибания, необходимого в балете, включая танцы на пуантах.

Травмы длинного сгибателя большого пальца стопы (FHL) и малоберцовых сухожилий также встречаются у артистов балета. Сухожилие FHL активно подошвенное сгибает большой палец стопы в межфаланговом суставе, а подошвенная малоберцовая мышца сгибает первую плюсневую кость.Оба они также функционируют как динамические стабилизаторы продольного свода стопы. ²² Повторяющееся подошвенное сгибание и тыльное сгибание стопы и голеностопного сустава, в том числе повторяющееся поднятие на пуанты и обратно, может привести к травмам FHL и длинной малоберцовой мышцы у балерин.

Заключение

istockphoto.com 8686947

Балерины танцуют на пуантах веками. Большой палец ноги несет большую часть веса независимо от длины остальных пальцев. Несмотря на эту неестественную нагрузку, не было проведено исследований, показывающих, что танцы на пуантах увеличивают риск травм.Артисты балета действительно страдают от травм, чаще всего от травм стопы и лодыжки. Проблемы, которые приписывают танцам на пуантах, включают в себя вальгусную деформацию большого пальца стопы, травмы ногтей на пальцах ног, натоптыши и мозоли. Типичные для балета травмы включают растяжение связок голеностопного сустава, стрессовые переломы, синдромы соударения и проблемы с сухожилиями.

Селина Шах, доктор медицины, FACP, врач танцевальной труппы компаний C, Diablo Ballet и Liss Fain Dance Company, расположенных в районе залива Сан-Франциско. Она также является медицинским директором по танцевальной медицине в Центре спортивной медицины Санкт-Петербурга.Мемориальный госпиталь Фрэнсиса в Сан-Франциско.

Список литературы

1. Шах С. Уход за танцором: особенности исполнителя и труппы. Curr Sports Med Rep 2008; 7 (3): 128-132.

2. Шах С. Определение готовности юного танцора к занятиям на пуантах. Curr Sports Med Rep 2009; 8 (6): 295-299.

3. Никсон Дж. Э. Травмы шеи и верхних конечностей танцоров. Clin Sports Med 1983; 2 (3): 459-473.

4. Барринджер Дж., Шлезингер С. Книга Пуантов. Пеннингтон, Нью-Джерси: Princeton Book Company; 1991.

5. Каннингем Б.В., ДиСтефано А.Ф., Кирьянов Н.А. и др. Сравнительный механический анализ мыска пуантов: исследование in vitro. Am J Sports Med 1998; 26 (4): 555-561.

6. Макинтайр Дж., Джой Э. Травмы стопы и лодыжки в танце. Clin Sports Med 2000; 19 (2): 351-368.

7. Кадель Н., Бениш М., Тейтц С., Трепман Э. Устойчивость суставов Лисфранка в положении балетных пуантов. Foot Ankle Int 2005; 26 (5): 394-400.

8. Альберс Д., Ху Р., МакПойл Т.Г., Корнуолл М.В. Сравнение подошвенного давления стопы при ходьбе и на пуантах. Kinesiol Med Dance 1993; 15 (1): 25-32.

9. Тейтц С.К., Харрингтон Р.М., Уайли Х. Давление на ступню в пуантах. Голеностопный сустав 1985; 5 (5): 216-221.

10. Райан А.Л., Стивенс RE. Эпидемиология танцевальных травм. В: Райан А.Л., Стивенс Р.Э., ред. Танцевальная медицина: полное руководство. Чикаго: Pluribus Press; 1987: 3-15.

11. Байринг С., Бо К.Скелетно-мышечные травмы в Норвежском национальном балете: проспективное когортное исследование. Scand J Med Sci Sports 2002; 12 (6): 365-370.

12. Нильссон К., Лендерсон Дж., Викман А., Стрендер Л. Е.. Панорама травмы в шведской профессиональной балетной труппе. Коленная хирургия Sports Traumatol Arthrosc 2001; 9 (4): 242-246.

13. Боулинг A. Травмы танцоров: распространенность, лечение и восприятие причин. BMJ 1989; 298 (6675): 731-734.

14. Соломон Р., Соломон Дж., Микели Л.Дж., Макгрей Э. мл.«Стоимость» травм в профессиональной балетной труппе: пятилетнее исследование. Med Probl Perform Art 1999; 14 (4): 164-69.

15. Нуньес Н.М., Хаддад Дж. Дж., Бартлетт Д. Д., Обрайт К. Д.. Травмы опорно-двигательного аппарата у молодых танцоров-любителей до и после танцев в пуантах. Педиатр Phys Ther 2002; 14 (2): 100-106.

16. Такман А.С., Вернер Ф.В., Бейли Дж. Анализ передней части стопы на пуантах у артиста балета. Голеностопный сустав 1991; 12 (3): 144-148.

17. Sammarco GJ, Miller EH.Состояние переднего отдела стопы у танцоров, часть I. Голеностопный сустав стопы 1982; 3 (2): 85-92.

18. Шнайдер Х. Дж., Кинг А. Я., Бронсон Дж. Л., Миллер Э. Х. Стрессовые травмы и изменения нижних конечностей у артистов балета. Радиология 1974; 113 (3): 627-632.

19. Харрингтон Т., Крайтон К.Дж., Андерсон И.Ф. Чрезмерная балетная травма основания второй плюсневой кости. диагностическая проблема. Am J Sports Med 1993; 21 (4): 591-598.

20. Шах С., Люфтман Дж., Виджил Д.В. Стрессовое повреждение купола и тела таранной кости у балерины: история болезни.J Dance Med Sci 2005; 9 (3-4): 91-95.

21. Howse AJ. Задний блок голеностопного сустава у танцоров. Голеностопный сустав стопы 1982; 3 (2): 81-84.

22. Femino JE, Trepman E, Chisholm K, Razzano L. Роль длинного сгибателя большого пальца стопы и длинной малоберцовой мышцы в стабилизации балетной стопы. J Dance Med Sci 2000; 4 (3): 86-89.

Балерина: Муза современной моды | Технологический институт моды

Галерея специальных выставок
11 февраля — 18 апреля 2020 г.
Поделиться с помощью #BallerinaExhibition в Twitter и Instagram.

Немногие виды искусства были столь же женственными, как классический балет. Как Джордж Баланчин, легендарный хореограф лаконично заявил: «Балет — это женщина». Даже те, у кого есть мало знаком с этой танцевальной формой, признаю, что ее высший практик, балерина, высококвалифицированный и опытный художник, воплощающий современные идеалы красоты и грация, гармонично сочетающаяся с гладким и завидно подтянутым телосложением.Ее возвышенное положение, однако это относительно недавнее явление. Испокон веков балерины, как и другие артисты-исполнители, были отнесены к маргинальным слоям общества и эксплуатировались повсюду. их карьеры. Однако после успешного парижского дебюта Русского балета в 1909 г. ее обстоятельства начинают улучшаться. Эта компания, основанная импресарио Сергеем Дягилевым, а также одноименная труппа под руководством русской эмигрантки балерины Анны Павловой, возродили классический танец на Западе и спровоцировали повсеместное и устойчивое увлечение для балета, или «балетомания.”

Pierre Balmain, розово-кремовое вечернее платье с кокосовыми перьями, 1949 год. Музей в FIT, Дар Барбары Луи. © Музей в FIT

Анна Павлова в костюме «Умирающего лебедя» из балета «Лебединое озеро», 1905 г. Фотография Германа. Мишкин.Отдел танцев Джерома Роббинса, Цифровые коллекции Нью-Йоркской публичной библиотеки.

Влияние балета было настолько сильным, что оно оказало влияние на многие области творчества. одним из самых важных является мода. В то же время балерина расцвела. в почитаемую и вдохновляющую фигуру красоты и гламура, а ее фирменный костюм — пачка с корсетом — вдохновит многих ведущих дизайнеров моды.Начало в 1930-х и на протяжении 1970-х годов балерины часто появлялись в ведущие журналы высокой моды. Были освещены не только их выступления, но и ряд самых красивых балерин регулярно моделировали в новейших модах.

Marc Happel, Симфония в костюме C , белый шелковый атлас, синтетическая сетка, кристаллы Swarovski, 2012 г.Пост Нового Йорк Сити Балет. © Музей в FIT

Cristóbal Balenciaga для Хэтти Карнеги, розовый шелковый тюль и атласное вечернее платье с вышивкой серебром по металлу, 1950 год. Пост Беверли Биркс. © Музей в FIT

Оливер Мессель, костюм Марго Фонтейн «Принцесса Аврора» из Спящая красавица , 1960-е годы, оригинальный дизайн 1946 года.Пост в Музее Виктории и Альберта в Лондоне. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Многие предметы высокой моды в коллекции Ballerina: Fashion’s Modern Muse были разработаны и изготовлены в Париже. Однако популяризация классического балета на протяжении двадцатого века многим обязан британцам и американцам. Императорский Русский классический балет не только выживет, но и станет самым популярным. популярное исполнительское искусство в Соединенном Королевстве и Соединенных Штатах с самого начала 1930-е годы до середины века.В тот золотой век высокая мода искала впервые к классическим балетам, таким как Жизель , Лебединое озеро и Спящая красавица , а дизайнеры спортивной одежды взяли пример с современных балетов, представленных в обтекаемая тренировочная одежда.

Клэр Маккарделл, черный нейлоновый купальный костюм, 1948 год.Музей в FIT, Gift of Мистер и миссис Адриан Маккарделл.
© Музей в FIT

Более 90 представленных объектов включают в себя: великолепный набор модных платьев, вдохновленных пачками. платья с лифом на косточках и объемными юбками; Американские готовые сепараторы на основе на купальниках, колготках и гетрах; и обувь от «балерины» до квартиры тапочки на фетишистских туфлях на высоком каблуке в стиле «пуанты».Материалы, вдохновленные балетом, стали приобретает все большее значение: шелковая сетка, известная как тюль, стала одной из стандартных материалы, используемые для изготовления вечерних платьев, в то время как трикотаж был предпочтительным материалом для спортивная одежда разделяет. Цвета, характерные для балерин, такие как ее «балетно-розовые» колготки. и пуанты, а также оттенки, популяризированные конкретными балетами, такими как «Сон». синий и сиреневый от модели Sleeping Beauty , также нашедший свое отражение в коллекциях кутюрье и дизайнеров прет-а-порте. в годы середины века.Чтобы выяснить, как мода на балетные элементы одежды перемежаются с выбором балетных костюмов. легендарных балерин, таких как Анна Павлова и Марго Фонтейн, а также звезд Балета Нью-Йорка и Театра танца Гарлема.

Виктор де Соуза, черное балетное платье и туфли, 2016 г.Пост Виктора де Соуза. Смоделированный пользователя Lauren Lovette. Фотография Изабель Магован.

На выставке также представлено представление о балерине как о «женщине стиля». Над дюжина ансамблей от Christian Dior, Yves Saint Laurent,
и Halston, которые носили такие звезды, как Марго Фонтейн, Алисия Маркова, Мария Талльчиф, и Вирджиния Джонсон иллюстрируют важную роль, которую мода сыграла в жизни балерин. карьера.Влияние балета на моду начало постепенно ослабевать к началу 1980-х годов. Его великое влияние середины века ослабло с ростом молодежной культуры и одновременным упадок высокой моды. Несмотря на это, балерины извлекли выгоду из меняющейся культурной ветры
, которые возвели их искусство, и они не потеряли завещанного им эмансипированного положения. к ним от предыдущих поколений танцоров.В противоположность балерине, современная мода Муза, остается идеалом, который мы принимаем по сей день.

Yves Saint Laurent, мини-платье из шелковой марли с блестками, которое носила Марго Фонтейн, 1966 год. Великий пост пользователя Fashion Museum Bath. Фотография Уильяма Палмера.

Yves Saint Laurent, ансамбль из страусовых перьев Марго Фонтейн, 1965 год.Постоял Музей моды Баня. Фотография Уильяма Палмера.

Ив Сен-Лоран, шерстяной трикотаж, платье «Мондриан» на Марго Фонтейн, 1965 год. Великий пост пользователя Fashion Museum Bath. Фотография Уильяма Палмера.

Государственные программы

Выставка сопровождалась рядом публичных программ, а также однодневным симпозиумом с участием историков танца и экспертов, таких как Лаура Джейкобс, Джоэл Лобенталь, Джейн. Причард и Линн Гарафола.

Хотя выставка представляет международное влияние балета на моду, она также решает проблему отсутствия разнообразия в обеих творческих сферах. Чтобы расширить знания про балерин-пионеров, преодолевших преграды, МФИТ представил специальную публичную программу по теме. Панельная дискуссия с участием первого поколения афроамериканцев балерины, которые достигли национальной и международной славы, включая Вирджинию Джонсон и Лидия Абарка из Театра танца Гарлема, Эша Эш из Нью-Йоркского городского балета, и Дебра Остин, которая танцевала с New York City Ballet, прежде чем стать солисткой танцор в Пенсильвании, одной из ведущих танцевальных трупп Америки, в 1982 году.Эта панельная дискуссия состоялась 27 февраля 2020 года, во время Месяца черной истории. Посмотреть фото с мероприятия.

Публикация

Выставка сопровождается богато иллюстрированной книгой, изданной Vendome Press. Помимо основных эссе, написанных Патрисией Мирс, заместителем директора MFIT, В издание также вошли работы ведущих специалистов в области танцев и моды.Среди них танцевальный критик и автор Лаура Джейкобс, куратор танцев в Victoria and Музей Альберта Джейн Причард, танцевальный критик и модный писатель Джоэл Лобенталь и менеджер и куратор моды Bath Museum Bath Розмари Харден.

Ballerina: Fashion’s Modern Muse стало возможным благодаря щедрости Совета моды Музея. в FIT и Государственном совете по искусству штата Нью-Йорк при поддержке губернатора Эндрю М.Куомо и Законодательное собрание штата Нью-Йорк. Дополнительную поддержку оказали Лондонское общество антикваров и спа-центр Gainsborough Bath Spa.

Дизайн форма балерина: Страница не найдена | Women-Tusovka.ru

Форма ногтей «Балерина» или пуанты: модные новинки дизайна (фото)

Что представляет собой форма ногтей «балерина» (пуанты)

Почему стоит попробовать «балерину»

Натуральные ногти или наращивание

Дизайн ногтей форма балерина

Френч

Бархатная матовость

«Царь-ноготь»

Техника омбре

Для коротких/средних ногтей

«Балерина» и длинные ногти

40 вариантов дизайна ногтей на фото

как сделать маникюр в форме пуантов? Стильные идеи

Особенности и отличительные черты маникюра

Кому подойдет?

Техника выполнения модной формы

Выбор дизайна

Советы стилистов и мастеров

Красивые идеи

идеи дизайна маникюра. Особенности формы ногтей, похожих на пуанты

Особенности и основные отличия от других форм

Кому подойдет?

Техника исполнения

Советы стилистов и мастеров

Модные идеи дизайна ногтей

Френч

Геометрия

Стразы и камни

Однотонный

Бархат

Глиттер

Готика

Кружева

Форма ногтей балерина (пуанты) – как сделать, дизайн ~ DEF4ONKI

Что представляет форма ногтей балерина (пуанты)

Кому подходит

Как сделать самостоятельно форму ногтей балерина

Балерина (пуанты) на длинные ногти

Балерина (пуанты) на короткие ногти

Модные дизайны для ногтей формы балерина 2020-2021 с фото

какой дизайн лучше выбрать? (80 фото)

Популярные формы ногтей и их особенности

Классическая миндальная форма ногтей

Дизайн ногтей миндальной формы

Модные формы ногтей 2018: новинки и тенденции

Форма ногтей миндаль

Форма ногтей балерина

Овальная форма ногтей

Квадратная форма ногтей

Острая форма ногтей

Круглая форма ногтей

Форма стилет

Форма пайп

Форма для коротких ногтей

Округлая форма ногтей

Как сделать красивую форму ногтей

Какая форма натуральных ногтей вам подходит: видео-урок

Как добиться идеальной формы ногтей, если они скручиваются?

форма и идеи дизайна ногтей

Особенности

Создаем модную форму

Выбираем дизайн и обращаем внимание на тонкости

Модные идеи + пошаговая инструкция

Как архитектура бодрит балет

Танцовщица, ставшая дизайнером Джон Соренсен-Джолинк создает мебель, наполненную тихой энергией балерины

Coil + Drift Джон Соренсен-Джолинк объединяет танец, дизайн и перформанс в новой видеоинсталляции, которая будет представлена ​​на NYCxDesign.

Что такое балет? — Фотографии и примеры из Питтсбургского театра балета

Балет — это искусство, созданное движением человеческого тела.

Виды балета

Стили балета

Узнать больше!

Форма гроба: дизайн ногтей в форме балерины

Что такое гвозди для гроба?

Почему люди могут предпочесть эту форму ногтя другим?

Имеет ли значение, длинные или короткие ногти у вас?

Как бы вы подпилили ногти в форме гроба?

Как правильно носить ногти в форме гроба или балерины …

Дизайн балетного костюма — важная пачка

Пуанты усложняют биомеханику балет

Coil + Drift Джон Соренсен-Джолинк объединяет танец, дизайн и перформанс в новой видеоинсталляции, которая будет представлена на NYCxDesign.