Рисунок на ногтях фото геометрия: Геометрия на ногтях — фото идей дизайна ногтей

• Убедитесь, что это подходит введя номер вашей модели.
• 【УНИКАЛЬНЫЙ ДИЗАЙН】 Включите геометрию / цветок / букву / любовь / губу / слово / геометрическую / звезду / луну и так далее, уникальный дизайн штамповочных пластин обеспечивает ваш уникальный опыт работы с нейл-артом.
• 【ЛЕГКАЯ ШТАМПОВКА И ПЕРЕДАЧА】 Используя инструмент штампа (не входит в комплект) для штамповки и переноса изображения на ноготь, дайте высохнуть и запечатайте верхним слоем.
• 【РАЗВИВАЙТЕ СВОЕ ТВОРЧЕСТВО】 Снова и снова проявляйте творческий подход к своему любимому дизайну ногтей с помощью этих многоразовых штамповочных пластин! Подберите цвета, которые вам нравятся, или создайте наклейку для ногтей, используя технику предварительного тиснения, для создания уникального и индивидуального дизайна ногтей.
• 【ВЫСОКОЕ КАЧЕСТВО】 Пластина изготовлена ​​из высококачественной нержавеющей стали, которая обеспечивает высокое качество продукта. Каждая пластина имеет синюю защитную пленку. Самое лучшее, эти металлические штамповочные пластины многоразовые! Подходит для использования профессионалами и новичками.
• 【ЛЕГКОЕ НОГТЯ DIY Нет навыков рисования или рисования, немного попрактикуйтесь, и у вас будет качественный салонный дизайн ногтей! Разнообразие шаблонов для печати ногтей, с различными стилями и сценариями. Бесплатно, чтобы наслаждаться дизайном.

30 Великолепный дизайн ногтей на пальцах ног для вашего идеального образа (обновление 2021 года)

Мы уделяем так много внимания нашим ногтям, чтобы сделать их максимально креативными и выдающимися.Но потом мы забываем о ногтях на ногах и позволяем им быть слишком обычными. Неважно, идете ли вы с друзьями на кофе или на какое-то модное мероприятие — каждый дюйм вашего тела должен выглядеть одинаково захватывающе.

Если вы носите обувь с открытым носком, люди заметят и ваши пальцы ног. И если вы будете выглядеть безупречно, вы тоже будете чувствовать себя безупречно! Нет ничего сексуальнее уверенности! Существует множество дизайнов ногтей на пальцах ног 2019 года, дизайна ногтей на пальцах ног 2020 года и дизайна ногтей на пальцах ног 2021 года. Мы просмотрели все из них и собрали великолепные дизайны ногтей на ногах для вашего идеального образа.

30 великолепных идей дизайна ногтей на пальцах ног

1. Дизайн ногтей с белыми пальцами ног

Мы часто забываем, что иногда красота возникает в простоте. То же самое и с белым цветом ногтей. Он элегантный и свежий. И он будет сочетаться с любым нарядом, который вы носите. Некоторые говорят, что это для весны и лета. Но мы не разделяем эту мысль: белый лак на все времена года! К тому же вы можете носить его любой длины.

2. Дизайн ногтей с красными пальцами ног

Красный цвет символизирует жизнь, страсть и любовь.Но также огонь или интенсивность, приключения и мощь. Это самый насыщенный оттенок! Итак, если вы полны эмоций любого рода, подумайте о том, чтобы сопоставить свою индивидуальность с лаком для ногтей! Ногти на ногах и ногтях, окрашенные в красный цвет, всегда будут выглядеть сексуально! Кроме того, это один из дизайнов ногтей на ногах, который легко сделать самому!

3. Персиковые ногти

Окрашивание ногтей в персиковый цвет звучит очень идеально. То есть, довольно идеально! Это что-то вроде универсального факта: этот цвет подходит всем! Хотя, он противоположен красному.Красный полон страсти, а персик мягкий. Таким образом, если накрасить в него ногти на ногах, он смягчит вашу внешность и сделает вас довольно женственной. Предлагаем выбрать глянцевый оттенок!

4. Дизайн ногтей с черным носком

Черный цвет символизирует авторитет и уверенность. Таким образом, если вы покрасите в него ногти на руках и ногах, это покажет, что вы уверенный в себе человек и прирожденный лидер. Поверьте, за любым цветом стоит психологическое влияние! Так что черный поможет вам как в личной, так и в деловой жизни.И как плюс: вы легко справитесь сами!

5. Хромированные серебряные гвозди

Ваш маникюр и педикюр не обязательно должны совпадать! По крайней мере, не сейчас! Тот, кто говорит вам обратное, неправ! Но когда дело доходит до серебра, мы рекомендуем вам очистить маникюр и педикюр. Конечно, вы можете сочетать его со светлыми тонами розового, синего, фиолетового, зеленого и желтого. Но что-то привлекательное в том, чтобы соединить ногти на руках и ногах одинакового оттенка серебра! Вы удивитесь, насколько эффектно это будет выглядеть! Также мы предлагаем вам выбрать сверкающий серебристый металлический хромовый оттенок.Хром темно-серого цвета, и нам это очень нравится!

6. Матовый дизайн ногтей на пальцах ног

Матовые ногти красивы и модны. В зависимости от того, какой цвет вы выберете, они могут придать вам мягкий или бунтарский вид. Мягкие будут сочетаться с пастельными оттенками, а бунтарские — с дерзкими оттенками.

7. Розовый дизайн ногтей на пальцах ног

Розовый означает любовь, доброту и женственность. Большинство людей сравнивают его с девчачьим, и на вас трудно выглядеть грубо с розовым.Если накрасить в нее ногти на ногах, вы будете выглядеть шикарно и романтично. И нет, просто как есть, это никогда не бывает слишком обыденным и не модным! Мы предлагаем вам выбрать ярко-розовый осветляющий оттенок. Вы можете сочетать его с французским дизайном ногтей супер светло-розового и белого цветов!

8. Розовый или персиковый дизайн ногтей на пальцах ног с дизайном ногтей

Как мы уже говорили, окраска всех пальцев ног в розовый или персиковый цвет сделает вас романтичным, добрым, женственным и стильным.Но если вы еще и художник (помимо того, что у вас мягкая душа), вы можете добавить к этому несколько иллюстраций! Помните, не переусердствуйте! Будет эффективнее, если вы все-таки нарисуете что-то только на одном ногте. Мы бы посоветовали большую! Вы можете сделать это самостоятельно, если достаточно уверены в искусстве. Вам понадобится белый лак для ногтей и ручка для нейл-арта.

9. Дизайн ногтей с блестками

Сияющие вещи привлекают внимание, как ничто другое! Ладно, причина больше, чем просто эстетика, а то, как устроено человеческое зрение.Итак, почему бы вам не добавить немного на ногти на ногах? Вы можете комбинировать его с любым цветом лака для ногтей. Но мы бы посоветовали вам какой-нибудь цвет, который не будет слишком агрессивным .

10. Дизайн ногтей со стразами

Всегда хорошо сиять ярко, как бриллиант. Или, по крайней мере, ногти на ногах можно сделать со стразами! Но если вы положите их слишком много, вы рискуете получить дешевый вид. Элегантный вид означает, что нужно знать, когда остановиться. На самом деле, вам даже не нужно делать это на всех ногтях.Один тоже хорош. Что касается базы, вы можете выбрать любую — от нюдового до яркого!

Также читайте: 36 лучших дизайнов ногтей с бриллиантами (обновлено 2021 г.)

11. Альтернативный французский маникюр: розовый и фиолетовый

Французский маникюр элегантен. Это идеальное сочетание винтажной ностальгии и современного образа. Мы уверены, что он уже много раз попадал на ногти на ногах и ногах. Но вы когда-нибудь думали о розовом и фиолетовом? Фиолетовый символизирует мир и независимость.А розовый олицетворяет женственность и мягкость. Итак, это отличный способ сказать миру, что вы нежная, но независимая женщина, живущая в мире с самим собой. Мы бы посоветовали пастельно-розовый цвет снизу и фиолетовый вверху.

12. Классический французский дизайн ногтей на пальцах ног

Тенденции приходят и уходят. Но то, что становится классикой, остается навсегда. И именно так и с французским дизайном ногтей — мы любим их вечно. Вы будете выглядеть элегантно. И если вы будете правильно держать ноги, они останутся в норме около двадцати дней.Это очень хорошо, если вы спросите нас!

13. Французский дизайн ногтей с кончиками пальцев ног

Французский стиль кончика пальцев почти такой же, как и типичный французский педикюр. Единственная разница в том, что нужно следить за тем, чтобы леска оставалась очень тонкой! Итак, возьмите белый лак для ногтей и раскрасьте его горизонтально от одной стороны до другой. Еще раз помните, что это должна быть тонкая линия, чтобы она была только на кончиках ваших ногтей! Мы также советуем выбрать качественный кремовый пигментированный цвет.И как только вы это сделаете, и он высохнет, нанесите еще один слой.

14. Маникюр с бабочками

Бабочки — уникальные существа, которые выражают новый старт, надежду и свободу. Если вы чувствуете, что это соответствует вашему образу жизни, вы должны нарисовать их на ногтях на ногах. К тому же это будет смотреться невероятно красиво!

15. Синие ногти на пальцах ног

Нет более спокойного цвета, чем синий. Кроме того, он подойдет к большинству ваших нарядов! Чтобы сделать его более красивым, нарисуйте на нем несколько облаков.Но не красьте их все. Будет эффективнее, если вы сделаете это только на одном из ногтей.

16. Дизайн ногтей с цветочными мотивами

Когда вы думаете о цветах, что вам приходит на ум: весна, лето или и то, и другое? Для нас и то, и другое! Так что ногти на ногах с цветочными мотивами подойдут вам как весной, так и летом. Кроме того, он не должен быть слишком сложным, поэтому не беспокойтесь о больших произведениях искусства. Несколько пастельных тонов и все! Легко, правда? В общем, ты будешь выглядеть мило.Но не думайте, что он должен представлять только мягкую личность. Хиппи тоже любят цветы! И они дикие и вольные!

17. Дизайн ногтей с анималистичным принтом

Вы любитель животных? Но этот огромный любовник, без которого вы не можете представить свой день? Если да, то вы когда-нибудь думали о том, чтобы нанести анималистический принт на ногти на ногах? Это будет смотреться занимательно. И в зависимости от того, какое животное вы выберете, вы будете выглядеть мило или дико. Выбирайте то, что является вашим духовным животным! Тигра всем расскажет, что они не могут вас приручить.А если у вас есть домашнее животное, оно может их представлять. У тебя есть дой? Ставь лапы!

18. Дизайн ногтей с фруктами

Фруктовый принт на ногтях на ногах скажет, что лето стучится в дверь! Ананас, киви, банан, арбуз — выберите свой любимый! А потом добавьте его на нюдовую или экзотическую, красочную основу — любой подойдет!

19. Абстракция Toe Nails Art

Вы верите, что полностью отличаетесь от всех остальных? Вы артистическая душа со своей собственной историей? Ваше воображение широкое? Если вы ответите утвердительно на эти вопросы, ваш будущий дизайн ногтей на ногах должен быть абстрактным! Абстрактное искусство похоже на исследование неизведанных областей.Это свобода без границ. Итак, таким вас будут видеть люди!

20. Этнические ногти на пальцах ног

Племенной нейл-арт придаст вам оригинальный и шикарный стиль. Кроме того, они, как ничто другое, позволят вам проявить свою заядлость! Но, чтобы сделать его более личным и увлекательным, не используйте просто племенной образ. Ищите смысл. У каждой племенной иллюстрации разное значение. Он может рассказать историю о ваших достижениях или других личных качествах. Или для выражения силы, силы или защиты.

21. Дизайн ногтей с геометрическими принтами

Добавление геометрического узора на ногти на ногах придаст элегантности и простоте! Кроме того, геометрические узоры вводят сейчас, или настоящее время! Итак, вы будете казаться человеком, живущим настоящим моментом. Вы можете комбинировать любые цвета и линии, какие захотите!

22. Дизайн ногтей с линиями на пальцах ног

Нарисуйте несколько вертикальных и горизонтальных линий на ногтях на ногах, и вы создали полосатый рисунок! Делайте это настолько творчески, насколько хотите, выбирая любые формы, которые вам нравятся.И не волнуйтесь, для новичков это тоже просто! Результат будет супер милым и захватывающим!

23. Dotticure Patern Дизайн ногтей на ногах

Dotticure часто недооценивают, потому что люди думают о ней как о чем-то простом. Но если присмотреться, сделать это не так-то просто! Кроме того, он прекрасно смотрится и сочетается с разными модными нарядами! Не важно, принцесса вы или панк, dotticure найдет себе дом в вашем стиле! Вы можете либо нанести сгруппированные точки на ногти, либо рассыпать их по всей поверхности.В любом случае, мы рассматриваем это как симпатичный дизайн ногтей на пальцах ног!

24. Весенний дизайн ногтей

Весна олицетворяет радость, любовь и молодость. Пришло время обновления. Так что неудивительно, что мы все так дорожим им! Если вы ищете весенний дизайн ногтей на ногах, вы можете отметить некоторые праздники, такие как Пасха или Пасха. А можно поставить символ весны, например, клевер!

25. Дизайн ногтей на ногах на лето

Лето выражает оптимизм, надежду на будущее и удовлетворение.Это как крик, говорящий нам об ожидании возможностей! А еще пора сходить на пляж и прыгнуть в море! Итак, есть ли лучший способ почтить лето, чем очаровательные морские иллюстрации? Только будьте осторожны, выбирая правильную комбинацию рисунка и цвета. Если вы сделаете правильный подбор, он будет выглядеть очень мило!

26. Осенний дизайн ногтей на пальцах ног

Осень олицетворяет зрелость и процветание. Но у него также есть некоторые романтические коннотации.Можем ли мы все вспомнить Осень в Нью-Йорке ? Он старый, но золотой! Как вы понимаете, осенний дизайн ногтей на ногтях подразумевает листья!

27. Рождественский дизайн ногтей на ногах

Рождество приносит ощущение тепла и безграничного счастья. Даже мысль о его приближении поднимает нам настроение! А вы знаете эти рождественские свитера, которые мы все любим носить? Они очаровательны, согласны? Но почему бы вам не сделать то же самое с ногтями на ногах? Принт Деда Мороза на носке? Мы любим это!

28.4

День независимости — день, наполненный патриотизмом. Мы развешиваем американские флаги везде, где есть место! Так почему бы и не на ногтях на ногах? Нарисуйте там флаг и ходите с гордостью! Или, как вариант, нарисовать фейерверк! И празднуйте то, что мы часто считаем само собой разумеющимся — свободу.

29. Дизайн ногтей Pride Toe

Искусство, которое вы наносите на ногти, рассказывает вашу историю.Итак, что может быть лучше, чем красить ногти в радугу, чтобы показать свою странность? Покажите, сколько гордости вы несете в себе.

И люби, кто ты есть! Возможности безграничны. Вы можете окрасить каждый ноготь в свой цвет радуги. Или вы можете покрасить все ногти на ногах в белый цвет, а затем нарисовать ненавязчивую радугу поверх больших.

Также читайте: 30 красивых идей радужного дизайна ногтей 2021

30. Дизайн ногтей для мужчин

Педикюр делают и мужчины.Но надо раскритиковать и сказать — их мало! Педикюр — это уход за собой, и не всегда он включает накрашивание ногтей! Хотя, при желании можно. В наше время лак для ногтей моден всем, а не только женщинам. И нет, это тоже не имеет отношения к сексуальности. Вы можете сделать это в любом цвете. Но надо заметить, что черный цвет парню так привлекателен! Если это не ваш поток, не ограничивайте себя и выбирайте те оттенки, которые вам нужны. Рассмотрим, например, какое-нибудь искусство, например, геометрические принты!

Часто задаваемые вопросы о дизайне ногтей на пальцах ног

Какой цвет ногтей мне выбрать?

Цвет ногтей следует подбирать по своему вкусу.Но если вы хотите соблюдать правила, то выбирайте то, от которого вы будете казаться здоровыми. Итак, если у вас светлая кожа, нарисуйте ногти в золотой, коричневый или красный цвет. Более темные оттенки красного и розового подходят для среднего цвета лица. А если у вас темная кожа, попробуйте синий кобальт, зеленый охотник и ярко-оранжевый.

Какой цвет лака для ногтей сочетается с любым нарядом?

Есть много цветов, которые подойдут к любой одежде, которую вы наденете. Но вот некоторые из них: белый, черный, красный, бежевый, румяно-розовый, телесный, серый и кремовый.

Смоет ли душ и плавание лак для ногтей?

Не сразу, но да! Принятие душа и плавание заставят ваш лак сиять. За этим есть биологическая причина. Вода ассимилируется в ногтях, вызывая приподнятость лака.

Итог

Когда вы все готовы выходить на улицу, красить ногти на ногах может показаться не так важно, как ногти. Но правда в том, что эта маленькая деталь может быть тем, чего вам не хватает, чтобы выглядеть и чувствовать себя полностью гламурно! Мы надеемся, что наши идеи вдохновили вас и что вы на шаг приблизились к тому совершенству, которого заслуживаете!

Также читают:

Геометрия в искусстве и архитектуре Блок 11

Удаление мусора | Сиэтл | Бельвю | ООО «Джанк Уорриорз»

20 картин, которые стоит посетить в Музее Прадо в Мадриде

История создания Museo del Prado, или музея Прадо, восходит к 1785 году, когда в Мадриде было построено здание. Прадо, который сейчас занимает, был заказан королем Карлом III.В музее собраны самые полные в мире коллекции произведений Эль Греко, Веласкеса и Франсиско де Гойи, а также таких испанских мастеров, как Хосе де Рибера и Франсиско де Сурбаран. Здесь также представлен богатый ассортимент других крупных европейских художников. Эти 20 картин — лишь небольшая часть обширной коллекции Прадо.

Более ранние версии описаний этих картин впервые появились в книге 1001 Paintings You Must See Before You Die под редакцией Стивена Фартинга (2018).Имена писателей указаны в скобках.

• Сатурн (1820–23)

  В 1819 году Франсиско Гойя купил дом к западу от Мадрида под названием Quinta del sordo («Вилла глухого»). Предыдущий владелец дома был глухим, и имя осталось подходящим, поскольку сам Гойя потерял слух в возрасте около 40 лет. Художник нарисовал прямо на гипсовых стенах Квинты серию психологически задумчивых образов, известных в народе как «черные» картины (1819–1823 гг.).Они не предназначались для показа публике, и только позже картины были сняты со стен, перенесены на холст и депонированы в Прадо. Преследующий Сатурн иллюстрирует миф о римском боге Сатурне, который, опасаясь, что его дети свергнут его, съел их. Если взять миф за отправную точку, картина может быть о гневе Бога, конфликте между старостью и молодостью или о Сатурне как о времени, пожирающем все сущее. Гойя, которому к тому времени было 70 лет, переживший две опасные для жизни болезни, вероятно, беспокоился о собственной смертности.Художника, возможно, вдохновило барочное изображение мифа Питера Пауля Рубенса Сатурн, пожирающий своего сына (1636). Версия Гойи с ее ограниченной палитрой и более свободным стилем намного мрачнее во всех смыслах. Широко раскрытые глаза бога наводят на мысль о безумии и паранойе, и, что вызывает тревогу, он, кажется, не осознает, что совершает свой ужасный поступок. В 1823 году Гойя переехал в Бордо. После краткого возвращения в Испанию он вернулся во Францию, где и умер в 1828 году. (Карен Морден и Стивен Пулимуд)

• Христос обнимает св.Бернар (1625–27)

  Христос, обнимающий Сен-Бернар , картина маслом Франсиско Рибальта, 1625–27; в Прадо, Мадрид.

  A. Gutierrez / Ostman Agency

  Испанский художник Франсиско Рибальта достиг вершины своего зрелого стиля с Христом, обнимающим Сен-Бернар . В процессе он преобразовал испанское барокко. Пионер в отказе от условностей маньеризма в пользу нового типа натурализма, ведущий художник Валенсии взял курс на испанское искусство, проложив путь таким мастерам, как Диего Веласкес, Франсиско де Сурбаран и Хосе де Рибера.Реализм «Христос обнимает святого Бернара» представляет собой синтез натурализма и религиозности, который определил искусство контрреформации 17-го века. Изображая восторженную слабость против божественной силы и человека против трансцендентного, картина Рибальты изображает сцену набожного благочестия и явного человеческого взаимодействия. Телесность тела Христа (сошедшего с креста), а также тщательное внимание к драпировке одежды св. Бернара (в сочетании с туго натянутым и подвешенным телом Христа) придают мистическому видению ощущение близости и весомости.В своем интроспективном и выразительном изображении глубокого религиозного опыта картина предлагает искупительное видение человечества. Скульптурная лепка и эффектная светотень , определяющая эти две фигуры — на резком фоне, на котором едва видны две другие — напоминают итальянских тенебристов, таких как Караваджо. Хотя неизвестно, посещал ли Рибальта когда-либо Италию, Христос обнимает Святого Бернара отражает многие черты итальянского барокко и, скорее всего, взят из реплики алтаря Караваджо, который, как известно, скопировал Рибальта.(Жоао Рибас)

• Демокрит (1630)

  Этот поразительный портрет испанца Хосе де Риберы показывает влияние Караваджо на раннюю карьеру Риберы. Демокрит появляется из насыщенной темной тени, когда драматические прожекторы — в манере Караваджо — выделяют определенные области. У беззубого философа Риберы морщинистое лицо и изможденное тело. То, как он сжимает бумаги в одной руке и компас в другой, говорит нам, что он ученый, но также подчеркивает его костлявые пальцы грязными ногтями.Великий человек (которого традиционно называли Архимедом) выглядит не столько уважаемым ученым, сколько бедным стариком из современной испанской деревни. Таким образом Рибера нарисовал ряд выдающихся ученых, смело отходя от общепринятых художественных традиций, которые предпочитали рисовать важных людей в идеализированном и героическом классическом стиле. В этой картине есть резкие детали, но это человек с личностью. Он не отстраненная икона. (Энн Кей)

• Распятый Христос (ок.1632)

  Диего Веласкес написал несколько религиозных произведений, но это чрезвычайно мощное изображение является его лучшим. Эта картина — убедительно реальное исследование человеческого тела, но с намёками на более монументальные скульптурные качества, которые поднимают его на более высокий уровень в соответствии с духовным содержанием. Композиция совершенно проста, но драматична, с контрастом белого тела на темном фоне, перекликающимся с работами Караваджо, которым Веласкес очень восхищался в молодости.Реалистичный натурализм присутствует в том, как голова Христа падает на его грудь, спутанные волосы частично закрывают лицо и раскрашены с распущенностью, которой Веласкес восхищался у венецианских мастеров, особенно Тициана. Эта работа предлагает религиозный сюжет, раскрытый в весьма оригинальной манере: реальный персонаж изображен в естественной позе, с урезанной композицией, сосредоточенной исключительно на предмете. (Энн Кей)

• Сдача Бреды (ок. 1635)

  Будучи придворным художником короля Испании Филиппа IV большую часть своей жизни, Диего Веласкес работал преимущественно с портретами.Однако с помощью The Surrender of Breda он создал шедевр, который считается одной из лучших исторических картин испанского барокко. На этом снимке изображено одно из главных событий Тридцатилетней войны — захват испанцами стратегически важного голландского города Бреда в 1625 году. Голландский командующий передает ключ от города знаменитому испанскому генералу Амброджо Спиноле. Веласкес написал «Сдача Бреды » после своего возвращения из Италии, поездка, отчасти вдохновленная его дружбой с фламандским художником эпохи барокко Питером Полем Рубенсом.Роспись, украшающая тронный зал дворца Буэн-Ретиро короля Филиппа, является частью серии изображений, демонстрирующих военные триумфы Испании, и отличается прямотой и естественностью, типичными для работ Веласкеса. Хотя композиция была тщательно разработана — и в действительности напоминает работы Рубенса, — она ​​дает ощущение того, что вы находитесь в центре очень реальной, человеческой драмы. Солдаты смотрят в разные стороны, а лошадь на переднем плане рысцой убегает от зрителя. Художник отказывается от деталей, чтобы создать реализм, показывая главных героев с реалистичной точностью, оставляя безымянные войска более схематичными.Естественное освещение и широкая манера письма, несомненно, созданы итальянскими мастерами. Из этой картины легко понять, почему Веласкес стал фаворитом импрессионистов, и этот образ сохраняет свою силу и сегодня. Это единственная сохранившаяся историческая картина Веласкеса. (Ann Kay)

• Las meninas (1656) Diego Velázquez: Las meninas

  Las meninas (с автопортретом художника слева, отражения Филиппа IV и королевы Марианы в зеркало в задней части комнаты, и инфанта Маргарита с ее менинами , или фрейлинами, на переднем плане), холст, масло Диего Веласкеса, ок.1656; в музее Прадо, Мадрид.

  Classic Vision / age fotostock

  Las meninas показывает Диего Веласкеса в конце своей карьеры и на пике своих впечатляющих способностей. Немногие работы вызвали больше споров, чем Las meninas . Размер и сюжет помещают его в достойную традицию портретной живописи, знакомую современникам Веласкеса. Однако о чем или о ком идет речь? Веласкес показывает себя за мольбертом в своей студии во дворце Алькасар в Мадриде, с пятилетней инфантой Маргаритой и ее окружением на переднем плане, другими придворными в других местах картины, а также королем и королевой, отраженными в зеркале на задней стене. .Веласкес рисует королевскую чету, когда они позируют за мольбертом, или он рисует Маргариту, которая была удивлена ​​появлением ее родителей в комнате? На первый взгляд «случайная» сцена была очень тщательно построена с использованием обширных знаний перспективы, геометрии и визуальных иллюзий, чтобы создать очень реальное пространство, но с аурой таинственности, где точка зрения зрителя является неотъемлемой частью картины. Художник показывает, как картины могут создавать всевозможные иллюзии, а также демонстрирует уникальную плавную манеру письма последних лет.Просто серия мазков, если смотреть с близкого расстояния, его мазки сливаются в яркую сцену, когда зритель отодвигается. Картина Las meninas , которую часто называют «картиной о живописи», очаровала многих художников, в том числе французского импрессиониста Эдуарда Мане, которого особенно привлекали манера письма, фигуры и игра света и тени Веласкеса. (Энн Кей)

• Рубенс Картина «Аллегория мира» (ок. 1660)

  Лука Джордано был, пожалуй, самым плодовитым из великих мастеров 17-го века.Его звали Лука Фа Престо («Лука, работай быстро»), имя, которое, как полагают, произошло от его отца, который уговаривал мальчика идти вперед, имея в виду финансовую выгоду. Потрясающий талант Джордано был обнаружен в молодом возрасте, и впоследствии его отправили учиться сначала у Хосе де Рибера в Неаполе, а затем у Пьетро да Кортона в Риме. Его работы показывают влияние обоих этих учителей, а также Паоло Веронезе, но он разработал собственное выражение, используя яркие цвета, и он, как известно, сказал, что людей больше привлекали цвета, чем дизайн.Ярко-барочный стиль Джордано прекрасно прослеживается на этой картине, изображающей Питера Пауля Рубенса за работой. Аллегорический сюжет был особенно популярен в то время, и включение Джордано почитаемого Рубенса было бы широко признано. Он использовал сложную структурную композицию с фигурами и херувимами, собравшимися вместе с правой стороны, в небольшой картинной плоскости, из которой они, кажется, вырвались наружу. Белый голубь на переднем плане образует фокус, излучает энергию и действие, чтобы привлечь внимание к фигуре Рубенса сзади.В 1687 году Джордано переехал в Испанию, где десять лет работал при королевском дворе. Богатый человек по возвращении в Неаполь в 1702 году пожертвовал городу большие суммы денег. (Тэмсин Пикерал)

• The Naked Maja (1795–1800)

  Вполне вероятно, что Франсиско Гойя написал знаменитую противоречивую Maja desnuda ( The Naked Maja ) для Мануэля Годоя, дворянина и премьер-министра Испания. У Годоя было несколько картин с изображением обнаженных женщин, и он повесил их в личном кабинете, посвященном этой теме. «Обнаженная Майя » показалась бы смелой и порнографической, выставленной рядом с такими произведениями, как «Венера Венера» Диего Веласкеса и «Амур » (также известный как «Венера Рокби »). Лобковые волосы модели видны — что в то время считалось непристойным, — а статус майи из низшего сословия, наряду с ее позой, с грудью и руками, обращенными наружу, предполагает, что объект более доступен в сексуальном плане, чем традиционные богини западного искусства. Однако она больше, чем просто объект мужского желания.Здесь Гойя может изображать новый marcialidad («прямолинейность») испанских женщин того времени. Поза майи усложняется ее встречным взглядом и холодными телесными тонами, которые указывают на ее независимость. Гойя заплатил за нарушение табу в 1815 году, когда инквизиция допросила его об этой картине, и впоследствии он был лишен роли придворного художника. (Карен Морден и Стивен Пулимуд)

• Семья Карлоса IV (1800) Франсиско Гойя: Семья Карла IV

  Семья Карла IV , холст, масло, Франсиско Гойя, 1800; в Прадо, Мадрид.

  Archivart / Alamy

  В 1799 году Франсиско Гойя был назначен первым придворным художником Карла IV в Испании. Король попросил семейный портрет, и летом 1800 года художник подготовил серию масляных набросков для формальной аранжировки различных натурщиков. Окончательный результат был назван величайшим портретом Гойи. На этой картине члены семьи носят сверкающие роскошные одежды и пояса различных королевских орденов. Тем не менее, несмотря на пышность и великолепие, художник использовал натуралистический стиль, запечатлевая отдельных персонажей, так что каждый, как выразился один критик, «достаточно силен, чтобы нарушить единство, ожидаемое от группового портрета.Тем не менее, самая доминирующая фигура — королева Мария Луиза в центре. Она, а не король, занималась политическими вопросами, и ее отношения с королевским фаворитом (и покровителем Гойи) Мануэлем Годоем были хорошо известны. Хотя некоторые критики интерпретировали иногда нелестный натурализм как сатиру, вряд ли Гойя таким образом поставил под угрозу свое положение. Члены королевской семьи одобрили картину и увидели в ней подтверждение силы монархии в политически неспокойные времена.Гойя также отдает дань уважения своему предшественнику Диего Веласкесу, вставив автопортрет, подобный (Las meninas ). Однако, в то время как Веласкес изображал себя художником, занимающим доминирующее положение, Гойя более консервативен, выходя из тени двух полотен слева. (Карен Морден и Стивен Пулимуд)

• The Clothed Maja (1800–07)

  Через несколько лет после того, как он нарисовал The Naked Maja для своего покровителя Мануэля Годоя, Франсиско Гойя нарисовал одетую версию своего предмета.Похоже, он использовал ту же модель, в той же позе лежа, в той же обстановке. Существует много споров о личности модели, и возможно, что Гойя использовал несколько разных натурщиков для своих картин. Majos и majas были тем, что можно было бы назвать богемными или эстетами. Будучи частью мадридской художественной сцены начала 19 века, они не были богаты, но придали большое значение стилю, гордились своей яркой одеждой и умело использовали язык. Майя на этой картине написана в более позднем, более свободном стиле художника.По сравнению с The Naked Maja , The Clothed Maja некоторым зрителям может показаться менее порнографическим или более «реальным», поскольку ее платье придает больше индивидуальности объекту. The Clothed Maja также более красочен и теплее по тону, чем The Naked Maja . Эта необычная работа могла служить умной «прикрытием» для обнаженной фотографии, которая вызвала такое возмущение в испанском обществе, или, возможно, она была предназначена для усиления эротической природы The Naked Maja , побуждая зрителя представить себе, как фигура раздевается. .Живопись Гойи, заставляющая задуматься, повлияла на многих художников, особенно на Эдуарда Мане и Пабло Пикассо, и его работы продолжают восхищать и сегодня. (Карен Морден)

• Третье мая 1808 года в Мадриде (1814) Франсиско Гойя: 3 мая 1808 года в Мадриде, или «Казни»

  3 мая 1808 года в Мадриде, или «Казни», холст, масло, Франсиско Гойя, 1814 г .; в Прадо, Мадрид.

  Museo del Prado, Madrid, Spain / Giraudon, Paris / SuperStock

  17 марта 1808 г. восстание Аранхуэса положило конец правлению Карлоса IV и Марии Луизы, королевских покровителей Франсиско Гойи.Фердинанд, сын Карлоса, стал королем. Воспользовавшись фракционностью испанской королевской семьи и правительства, Наполеон вошел и в конце концов пришел к власти. Третье мая 1808 года в Мадриде. изображает казнь испанских повстанцев французскими войсками у холма Принсипи Пио. Брат Наполеона, Жозеф Бонапарт, взял корону, и французская оккупация Испании продолжалась до 1813 года. Неясно, каковы были политические пристрастия Гойи, но он провел большую часть оккупации, записывая зверства войны.Его знаменитая серия принтов The Disasters of War включала, пожалуй, самые острые и чистые изображения войны, которые когда-либо видела Европа. Отпечатки были вытравлены с рисунков красным мелом, а новаторское использование художником субтитров сделало резкий комментарий жестокости войны. Третье мая 1808 года в Мадриде — самая непримиримая пропаганда Гойи. Написанная после того, как Фердинанд был восстановлен на престоле, она отстаивает патриотизм испанцев. Центральная фигура — мученик: он принимает позу Христа, обнажая стигматы на ладонях.Испанцы показаны людьми, красочными и индивидуальными; французы бесчеловечные, безликие и униформные. Этот образ остается одним из самых знаковых образов милитаристского насилия в искусстве, наряду с картинами Эдуара Мане « Казнь Максимилиана » (1867–68) и Пабло Пикассо « Герника » (1937). (Карен Морден и Стивен Пулимуд)

• Обнаженный мальчик на пляже в Портичи (1874)

  После четырех лет художественного обучения в Барселоне каталонский художник Мариано Фортуни выиграл стипендию Prix de Rome в 1857 году и потратил остаток о его жизни в Италии, за исключением года в Париже в 1869 году, где он вступил в деловые отношения с известным арт-дилером Гупилем.Ассоциация принесла Фортуни крупные суммы за его работу и международную репутацию. Он стал одним из ведущих художников своего времени, внесшим свой вклад в возрождение и преобразование живописи в Испании. Характерно, что он писал небольшие жанровые картины до мелочей. Его новаторский способ изображения света, особенно в его поздних работах, и его исключительное мастерство в обращении с краской сделали его источником вдохновения для многих других в Испании 19 века и за ее пределами. Он был выдающимся мастером реалистичного рисунка и живописи, и у него было потрясающее чутье на цвет. Nude Boy on the Beach at Portici — прекрасный образец его позднего стиля. Ярко освещенный кабинет обнаженного детского тела отбрасывает вокруг него сильные тени. Точка обзора сверху, и Фортуни смешивает дополнительные цвета, чтобы придать объекту свежести. В то время, когда это было написано, несколько молодых художников во Франции экспериментировали с эффектами света и цвета, что сделало картину на пленэре новым и захватывающим отходом от студийной работы. Фортуни, хотя и не придерживается импрессионизма, безусловно, исследует похожие темы.Он умер через несколько месяцев после завершения «Обнаженная на пляже» в Портичи , заразившись малярией во время рисования этой работы в южной Италии. (Сьюзи Ходж)

• Снятие с креста (до 1443 г.)

  «Снятие с креста», темпера по дереву Рогира ван дер Вейдена, ок. 1435–40; в Прадо, Мадрид,

  , , Giraudon / Art Resource, Нью-Йорк, ,

  , «» Рогира ван дер Вейдена «Снятие с креста» — это высший образец древней нидерландской традиции.Традиция, охватывающая таких художников, как Ян ван Эйк, характеризовалась вниманием к деталям, которое было обеспечено использованием масляной краски. Хотя масло как средство использовалось еще в 8 веке, понадобились такие художники, как ван Эйк и ван дер Вейден, чтобы полностью реализовать свой потенциал. Картина Ван дер Вейдена изначально была заказана Гильдией лучников в Лувене, Бельгия. На картине момент, когда мертвое тело Христа снимают с креста, происходит в том, что кажется замкнутым, похожим на коробку пространством.Хотя нидерландские традиции отличались использованием домашнего интерьера, здесь использование художником пространства придает всей сцене ощущение интимности. Тело Христа осторожно опускают Иосиф Аримафейский слева и Никодим справа. Дева Мария, изображенная традиционно синим цветом, падает у ног Святого Иоанна, который тянется к скорбящей матери. Визуально диагональ, образованная обмякшим телом Девы, перекликается с безжизненным телом Христа над ней. Это острое отражение также очевидно в расположении левой руки Марии по отношению к правой руке Христа.Ван дер Вейден поднимает эмоциональный регистр сцены до беспрецедентного уровня. Опущенные глаза девяти свидетелей смерти Христа в совокупности говорят о безутешном горе, и художник способен изобразить горе, неумолимое в своей печали и эмоциональном пафосе. (Крейг Стафф)

• Благовещение (1420–25)

  Великое движение фламандской живописи в период раннего Возрождения было инициировано двумя художниками: Робертом Кампеном, известным как Мастер Флемалля, и Яном ван Эйком.Благовещение было темой, которую Кампен писал несколько раз. Около 1425 года он нарисовал Mérode Altarpiece , триптих, на центральной панели которого также был изображен ангел Гавриил, объявляющий Марии о ее роли матери Христа. Одна из самых ярких черт его живописи — детальное изображение современных интерьеров. Благовещение происходит в готическом пространстве. Богородица, сидящая на крыльце, одета в одежду буржуазии 15 века.Габриэль становится на колени на лестнице, собираясь что-то сказать. Он выполнен в обычном напряженном стиле Кампена, а его обычные символы объясняют это событие. Пустой сосуд стоит перед тщательно прорисованными складками платья Марии, а открытый шкаф, наполовину открывающий скрытые предметы, напоминает нам о загадках, которые ждут в жизни этой молодой женщины. Необъяснимый свет, символизирующий Святого Духа, освещает Деву, пока ее посетитель не потревожил. Изображая Мэри читающей, Кампен подразумевает, что она мудра — намек на престол мудрости.Но она сидит на более низком уровне, чем Габриэль, поэтому она также скромна. Картина разделена вертикально колонной. Левая сторона с Габриэлем — божественная половина, а правая часть изображает человеческий аспект Марии до того, как ее жизнь изменится безвозвратно. (Сьюзи Ходж)

• Автопортрет (1498)

  Альбрехт Дюрер родился в Нюрнберге, в семье венгерского ювелира. Его достижения как художника трудно переоценить. Он известен как величайший гравер всех времен, его рисунок и живопись не имеют себе равных по сей день, и он был автором книг по математике и геометрии.В 1494 году он уехал в Италию на год; здесь на его творчество повлияла живопись эпохи Возрождения. Хотя работы Дюрера всегда были новаторскими, до тех пор его работы в целом принадлежали к позднему готическому стилю, преобладающему в Северной Европе. В 1498 году он произвел Апокалипсис , набор из 15 гравюр на дереве, иллюстрирующих сцены из Книги Откровения. Он также написал эту картину, Автопортрет , в которой явно прослеживается стиль Возрождения. Он пишет себя, как итальянский аристократ, в позе трех четвертей, типичной для современной итальянской портретной живописи.Фон напоминает венецианскую и флорентийскую живопись с ее приглушенными нейтральными цветами и открытым окном, показывающим пейзаж, простирающийся до далеких заснеженных вершин. Лицо и волосы нарисованы реалистично — это еще одно итальянское влияние, — а руки в перчатках типичны для Дюрера, так как он рисовал руки с особым мастерством. Дюрер написал несколько автопортретов, необычный для того времени сюжет. Этот автопортрет показывает, почему Дюрера часто называют мостом между стилями готики и ренессанса.(Мэри Куч)

• Пейзаж со святым Иеронимом (1516–17)

  Иоахим Патинир родился на юге Бельгии, вероятно, в Бувине. В 1515 году записано, что он вступил в гильдию художников Антверпена. Он прожил в Антверпене всю оставшуюся жизнь и подружился с Альбрехтом Дюрером. В 1521 году Дюрер был гостем на второй свадьбе Патинира и в том же году нарисовал его картину, давая нам четкое представление о его внешности. Дюрер описал его как «хорошего пейзажиста», что является одним из самых ярких аспектов творчества Патинира.Он был первым фламандским художником, который придал пейзажу в своих картинах такое же значение, как и фигурам. Его фигуры часто малы по сравнению с широтой декораций, что представляет собой сочетание реалистических деталей и лирического идеализма. Пейзаж со святым Иеронимом рассказывает о том, как святой укротил льва, исцелив его раненую лапу. Зритель смотрит вниз на сцену, которая продумана так, что взгляд сначала направлен на Святого Иеронима, а затем блуждает по пейзажу, разворачивающемуся на заднем плане.У него есть странное сказочное качество, также очевидное в его работе Charon Crossing the Styx , которое подчеркивается использованием светящегося полупрозрачного света. Всего пять картин, подписанных Патиниром, но и различные другие работы можно с полным основанием отнести к нему стилистически. Он также сотрудничал с другими художниками, рисовал для них их пейзажи и работал со своим другом-художником Квентином Массисом над картиной The Temptations of St. Anthony . Изображение пейзажа Патинира и его сюрреалистические творческие работы оказали большое влияние на развитие пейзажа в живописи.(Тэмсин Пикерал)

• Тайная вечеря (1555–62)

  Это одна из самых известных картин, изображающих важное событие в жизни Христа, написанная испанцем, который происходил из семьи художников, живущих в Валенсия. Висенте Хуан Масип, известный как Хуан де Хуанес, был сыном известного художника Висенте Масипа и стал ведущим художником Валенсии во второй половине 16 века. The Last Supper демонстрирует те же итальянские влияния, что и в творчестве его отца, но добавляет характерный нидерландский поворот.На картинке изображен Иисус и его ученики, собравшиеся вместе для последней трапезы, когда Иисус предлагает своим товарищам хлеб и вино как символы своего тела и крови. Отчетливо видны хлеб и вино, а также облатка и чаша, используемые в таинстве Евхаристии в ознаменование этого события. Сцена представляет собой стилизованную драматургию с освещением кьяроскуро и тоскующими наклоненными фигурами, что делает ее немного маньеристской. Здесь также довольно идеализированные фигуры, уравновешенная композиция и изящное величие мастера высокого Возрождения Рафаэля.Итальянское искусство — особенно искусство Рафаэля — оказало большое влияние на испанское искусство того времени, и Хуан, возможно, когда-то учился в Италии. Его даже называли «испанским Рафаэлем». Существует множество искусных технических навыков в изображении складок одежды, завитков волос и бликов, отражающихся от посуды и сосудов. Стиль Хуана стал очень популярным, и его много копировали. Его призыв во многом способствовал созданию испанской школы религиозного искусства, известной своей гармоничностью, эффектностью и хорошо продуманным дизайном.(Энн Кей)

• Сад земных наслаждений (1490–1500) Хиэроним Босх: Сад земных наслаждений

  Сад земных наслаждений триптих, дерево, масло Хиэронима Босха, ок. 1490–1500; в Прадо, Мадрид.

  Museo del Prado, Madrid, Spain / Giraudon, Paris / SuperStock

  Хиэроним Босх остается одним из самых своеобразных художников своего времени; его работы полны фантастических зверей, сюрреалистических пейзажей и изображений зла человечества.Он родился в семье художников в голландском городке Хертогенбос, откуда берет свое имя, и провел там большую часть своей жизни. В 1481 году он женился на женщине на 25 лет старше его; это был благоприятный шаг со стороны художника, поскольку к моменту его смерти он был одним из самых богатых и уважаемых жителей Хертогенбоса. Признаком высокого социального положения художника было его членство в консервативной религиозной группе «Братство Богоматери», которая также отвечала за его ранние работы по заказу.Необыкновенный Garden of Earthly Delights — большой триптих, изображающий взгляд Босха на мир, с Эдемским садом слева, адом справа и человеческим миром непостоянной любви, движущимся к разврату в центре. Перспектива и ландшафт левой и центральной панелей совпадают, что наводит на мысль о переходе к греху от одной к другой, в то время как правая панель ада структурирована отдельно и изобилует изображениями самых отвратительных деяний человечества.Видение Босха было в высшей степени фантастическим с сильным моральным посланием, которое сделало его работы очень популярными в то время. Его стилю широко подражали, и его влияние на Питера Брейгеля Старшего было особенно очевидно. Творческое качество его работ должно было оказать значительное влияние на развитие сюрреализма в 20 веке. (Тэмсин Пикерал)

• Чувство зрения (1617)

  Сотрудничество между художниками, даже такими выдающимися, как Питер Пауль Рубенс и Ян Брейгель Старший, не было редкостью во Фландрии 17 века.В этой картине Рубенс внес фигуры. Другой художник, Брейгель, был вторым сыном известного художника Питера Брейгеля Старшего. Специализируясь на пейзажах и натюрмортах, Брейгель был одним из самых успешных и знаменитых фламандских художников своего времени. Он был известен как «Бархатный Брейгель» за его тонкую и детальную визуализацию поверхностей. Эта картина входит в серию из пяти аллегорических работ, написанных Рубенсом и Брейгелем для испанских регентов Нидерландов эрцгерцога Альберта и эрцгерцогини Изабеллы, в которых каждое изображение посвящено одному из чувств.Эта картина, изображающая зрение, находится в воображаемой галерее, наполненной картинами и драгоценными предметами — астрономическими инструментами, коврами, портретными бюстами и фарфором. Большая фигура за столом — олицетворение взгляда, особенно актуального для коллекционеров. Картина Мадонна с младенцем, окруженная цветами в правом нижнем углу, — это настоящая работа Рубенса и Брейгеля. Двойной портрет за столом изображает двух покровителей. Картины (часто воображаемые) коллекции произведений искусства стали чрезвычайно популярными в Антверпене 17-го века.Эти картины, обычно заказываемые знатоком, составляли коллекцию и часто включали портрет владельца. (Эмили Е.С. Горденкер)

• Соревнование по стрельбе из лука (ок. 1645)

  Плодовитого фламандского художника Дэвида Тенирса Младшего обучал его отец, и в начале его карьеры на него оказали влияние Адриан Брауэр, Адам Эльсхаймер и Питер. Пауль Рубенс. Тенирс стал мастером гильдии художников Антверпена в 1632 году, а с 1645 по 1646 год он был деканом — впоследствии он стал придворным художником и хранителем картин эрцгерцога Леопольда Вильгельма, губернатора Нидерландов.Художник писал самые разные сюжеты, но наибольшую известность ему приносили именно жанровые сцены. Многие из них изображают домашние интерьеры с крестьянами, занятыми различными видами деятельности. Тем не менее, он также нарисовал ряд сцен на открытом воздухе, и именно они, в том числе The Archery Contest , показывают его наиболее эффективную работу и демонстрируют его совершенное обращение со светом в пейзажной обстановке. Здесь он использовал широкие области плоского цвета, которые отражают золотую дымку, когда солнце проникает сквозь густой облачный покров.Картина вызывает ощущение внезапного затишья, ощущаемого либо до, либо после сильного дождя, и она богата атмосферой. Фигуры застывают в движении — лучник готов выпустить свой лук — и кажутся приостановленными в движении. Архитектурные особенности сцены образуют естественную «сцену», на которой происходит стрельба из лука, подчеркивая зрительский характер события. Тенирс был широко известен как художник в свое время, и он был одним из основателей Брюссельской академии изящных искусств в 1663 году и Академии изящных искусств в Антверпене.(Тэмсин Пикерал)

Как процесс перераспределения границ RI может нанести ущерб прогрессивным движениям и разделить сообщества — Uprise RI

Следующая статья, первоначально опубликованная в The College Hill Independent, перепечатывается с разрешения.

На полпути через заседание комиссии по перераспределению округов Род-Айленда округа Провиденс бывший представитель штата Джо Алмейда повернулся к Райану Тейлору, белому консультанту по выборам, нанятому государством, указал на него пальцем и спросил: «Сколько у вас цветных людей? у тебя есть работа? »

Ответ? «Никто.”

Это был лишь один из ряда примечательных моментов на общественных слушаниях в прошлый понедельник, когда общественные организаторы, общественные лидеры и граждане говорили с комиссией по изменению округа штата Род-Айленд, состоящей из 18 человек: группой законодателей, преимущественно назначенных президентом Сената Домиником Руджерио и спикером из палаты представителей Джозефа Шекарчи, два консервативных демократа. Присутствующие на публике стремились сделать так, чтобы их голоса были услышаны по наиболее важным вопросам в изменении наших избирательных и политических границ, которое происходит только каждые десять лет.

Алмейда сказал, что он был на встрече, чтобы «убедиться, что сообщество меньшинства представлено». Дикси Сэмпсон, член Лиги женщин-избирательниц Род-Айленда, была там, чтобы удостовериться, что «люди, которые долгое время жили в этом сообществе, — это те, кто его нанесет на карту». Эндрю Поянт, кандидат в городской совет, подошел к микрофону с ребенком на буксире и сказал комиссии, что квартал Элмвуд их семьи не должен быть разделен между тремя районами. Ленни Чио, кандидат в 4 округа Сената штата против Руджерио, рассказал историю перераспределения избирательных округов, которое пошло не так в 1980-х годах, когда Демократическая партия пыталась нарисовать карты, чтобы принести пользу действующим игрокам и сократить представительство КПК.Он сказал, что жадные законодатели «разделяют общины только в стремлении к власти».

Члены комитета выступили против предположения, что они являются политической опорой — в какой-то момент бывший сенатор Гарольд Меттс, проигравший в 2020 году прогрессивной Тиаре Мак, сказал: «Я не чей-то лакей», — но голоса сообщества умоляли вопрос: кто на самом деле контролирует перераспределение округов в Род-Айленде? И что это значит для движений за справедливость в государстве?

Ставки

На протяжении десятилетий организаторы в Род-Айленде работали над привлечением внимания к таким вопросам, как жилье для всех, меры по борьбе с изменением климата и переосмысление политики регрессивного подоходного налога в Род-Айленде.Несмотря на то, что Род-Айленд является «голубым» штатом, политика штата не отражает многие из политических ценностей, которых придерживаются национальные избиратели-демократы, а также организационную энергию и потребности местных сообществ. Например, демократическое руководство в Палате представителей и Сенате штата не поддерживает такую ​​политику, как Medicare for All или Green New Deal, а некоторые даже выступают против абортов. В ответ прогрессивные группы с электоральными взглядами — такие как Политический кооператив РИ, отделение Демократических социалистов Америки в Провиденсе и Reclaim RI — работают, чтобы бросить вызов более консервативным демократам на местных праймериз Демократической партии, пытаясь воспользоваться накопленной энергией и импульсом. организаторами в прифронтовых сообществах и превратить это в политику в Государственной резиденции.

В следующем году десятки прогрессивных кандидатов планируют баллотироваться на посты по всему штату, обозначив 2022 год как потенциальный год для прогрессивной избирательной власти в Род-Айленде. Именно в эту прогрессивную волну входит политически острый вопрос перераспределения округов в 2021 году.

В США перераспределение округов происходит каждые 10 лет после завершения последней переписи населения. После переписи населения 2020 года законодательные собрания штатов по всей стране, включая Род-Айленд, начали перерисовку этих избирательных округов на уровне штатов с учетом новых данных.Выборы 2022 года станут первыми выборами в соответствии с новыми картами перераспределения округов.

Избирательная политика и организация сообщества не должны противоречить друг другу. Вместо этого, с учетом потребностей прифронтовых общин, организация выборов может быть продуктивной, поскольку прогрессивные победы на выборах и изменения в политике правительства в Государственной палате еще больше расширяют возможности местных активистов протестовать, просвещать и объединяться со своими соседями. Например, такие группы, как Управление народного порта, которое работает над прекращением строительства и расширения объектов по сжиганию ископаемого топлива в порту Провиденс, начали оказывать поддержку избирательным движениям, таким как Политический кооператив Род-Айленда (RIPC).Моника Уэртас, организатор Управления Народного порта, баллотировалась в офис с помощью RIPC в 2018 году, продолжая заниматься организацией сообщества и участвовать в Плане климатической справедливости, надеясь переосмыслить порт Провиденс с учетом потребностей прифронтовых сообществ.

Прогрессивные группы двигались к электорализму, продолжая при этом заниматься другой важной организационной работой, такой как образование и прямое действие. Этот сдвиг подчеркивает важность процесса перераспределения избирательных округов как инструмента прогрессивной избирательной власти в Род-Айленде.В борьбе с неравенством политическая предвзятость в перераспределении избирательных округов играет ключевую роль, поскольку консервативные демократические деятели, контролирующие законодательный орган штата, снова попытаются перерисовать карты, чтобы в первую очередь повысить свои собственные избирательные шансы.

В политике Род-Айленда доминируют консервативная Демократическая партия Род-Айленда и давние консервативные политики, такие как президент Сената Доминик Руджерио, спикер Палаты представителей Джозеф Шекарчи и председатель Демократической партии Джо Макнамара.Как и в большинстве штатов, Род-Айленд не использует независимую комиссию по перераспределению округов. Вместо этого Руджерио и Шекарчи назначают 12 членов комиссии из 18 человек, которая, хотя якобы по закону штата обязана получать «вклад сообщества» со всего штата, в одностороннем порядке готовит карту перераспределения районов, которую затем должна утвердить Генеральная ассамблея Род-Айленда. Политики, которые контролируют Государственную палату, — это те же самые политики, которые изменят границы, и перед лицом прогрессивной избирательной коалиции, которая набирает силу и влияние, они будут пытаться сместить границы, чтобы защитить себя, если смогут.

На кону консервативный или прогрессивный контроль Генеральной ассамблеи Род-Айленда, но также и вопросы политического представительства растущего латиноамериканского населения Род-Айленда: как определение «смешанной расы» в переписи населения влияет на репрезентативность POC и как распределяются лица, находящиеся в заключении. в районы или лишенные гражданских прав, путем рисования новых карт. В Род-Айленде перераспределение округов — еще один инструмент, используемый консервативным «клубом стариков» для сдерживания прогрессивных движений, которые борются с неравенством доходов, действиями по изменению климата и более прогрессивной системой налогообложения.

Изучая процесс политического перераспределения избирательных округов и внутреннюю напряженность во власти, прогрессивные организаторы могут лучше подготовиться к борьбе с подобными нарушениями на выборах.

Основы джерримандеринга

Джерримандеринг — это практика рисования политических округов, чтобы дать определенным партиям преимущества на выборах. Созданный в политической карикатуре 1812 года, подчеркивающей абсурдность района в форме саламандры Массачусетского политика Элбриджа Джерри, джерримандеринг не так увлекателен, как звучит из названия.

Многие мошенники используют процесс, называемый «упаковка» и «взлом», для манипулирования политическими результатами. Члены комиссии по перераспределению избирательных округов могут «упаковать» многих избирателей противоположной партии в небольшое количество округов, а затем «разбить» остальной электорат, сделав желаемую партию небольшим большинством в оставшихся округах. Независимо от того, как распределены избиратели, районные ящики почти всегда могут манипулировать картами в интересах своей партии.

Например, консервативные демократы в Род-Айленде могут «упаковать» прогрессистов в небольшое количество округов, сосредоточенных вокруг колледжей и университетов, и «взломать» остальные округа, чтобы консерваторы получили незначительное большинство.Это может ослабить голосование прогрессистов.

Иногда упаковка и растрескивание происходят даже не намеренно. Например, латинское население Род-Айленда росло за последнее десятилетие, но в основном оно сконцентрировано в Центральном водопаде и Южном Провиденсе. Это означает, что трудно составить карты, которые не «упаковывают» латиноамериканское сообщество в небольшое количество округов, ограничивая избирательную власть латиноамериканских избирателей. Джерримандеринг является незаконным, но помимо несоблюдения Закона об избирательных правах, решать, что считается джерримандерингом, в основном государства.Статуты штата Род-Айленд предусматривают, что округа должны быть смежными или соединенными. Конституция штата дополнительно определяет, что сообщества интересов должны быть «сохранены», а районы должны быть «компактными». Но что это значит? Эта расплывчатость дает штатам возможность подписать предвзятые планы распределения округов.

Политические геометры, такие как Мун Дачин, исследователь и основатель Metric Geometry and Gerrymandering Group (MGGG) в Университете Тафтса, используют математику для решения проблемы искаженных карт.По словам Дучина, одним из наиболее эффективных методов оценки степени предвзятости округов и создания справедливых планов является метод выборки. Это работает путем запуска алгоритмов для создания «достаточно несовершенных» карт, определения того, насколько они предвзяты в пользу определенной стороны, а затем определения того, является ли фактическая карта выбросом. Смещение плана районирования определяется путем его сопоставления с другими планами, которые соответствуют заданным ограничениям того же региона. Вероятностные модели, такие как цепи Маркова и случайное блуждание, могут помочь в этих вычислениях.Выборка может использоваться для оценки множества различных предубеждений, будь то партийные, расовые или другие.

Математика перераспределения границ — это относительно недавняя область, которая быстро развивается. Статистические инструменты, более способные определять предвзятость, могут дать больше полномочий избирателям, но только в том случае, если комиссии и консультанты, которых они нанимают, решат их использовать. Еще один результат новой технологии — повышение прозрачности процесса перераспределения границ. Например, MGGG создала Districtr, онлайн-инструмент, с помощью которого каждый может попробовать нарисовать районы для себя, чтобы комиссии по перераспределению округов приняли во внимание.Все это позволяет сообществам иметь больше права голоса при принятии политических решений, которые повлияют на них и создадут более справедливые границы, но только если люди, находящиеся у власти, позволят им.

Неправильное изменение района Род-Айленда

Джон Мэрион — исполнительный директор Common Cause Rhode Island, лоббирующей общественные интересы организации, которая стремится способствовать подотчетности, прозрачности и этичности в правительстве. Марион много лет работала над вопросами реформирования этики и пересмотра избирательных округов в Генеральной ассамблее РИ.

«Прямо сейчас у нас есть комиссия [перераспределения], которая на 100 процентов назначается законодательным органом», — сказала Марион корреспонденту College Hill Independent . Из 18 мест в комиссии по перераспределению избирательных округов 12 должны по закону быть действующими законодателями, и нет никаких правил о конфликте интересов для любого члена комиссии. Для Марион вопрос о том, объективна комиссия или нет, является спорным. «Они выбирают людей, которые верны точке зрения законодательного органа», — сказал он в интервью Indy .Эта «точка зрения» явно консервативна в соответствии с консервативными политиками, которые их выбрали.

За несколько месяцев до пандемии COVID, Мэрион и Common Cause работали над кампанией, направленной на то, чтобы подтолкнуть Род-Айленд к созданию независимой комиссии по перераспределению округов. Он говорит, что вместо нынешнего процесса перераспределения избирательных округов государство должно нанимать независимых экспертов. Однако создание независимой комиссии по перераспределению избирательных округов в Род-Айленде будет затруднено — поправка к конституции штата должна будет пройти простым большинством голосов через обе палаты Генеральной Ассамблеи, а затем пройти референдум от избирателей.Короче говоря, законодательный орган должен был бы проголосовать за то, что лишило бы его собственной власти. Мэрион сказала, что в нескольких штатах с независимыми комиссиями по перераспределению избирательных округов есть законы о референдуме, что означает, что достаточно подписей может привести к внесению вопроса в бюллетень. В Род-Айленде дело обстоит иначе — все референдумы должны сначала пройти Генеральную ассамблею, — а после того, как разразился COVID, кампания Common Cause по независимому изменению избирательных округов провалилась.

Сейчас уже слишком поздно назначать независимую комиссию по перераспределению округов в Род-Айленде, и, по крайней мере, в течение следующих десяти лет политические границы Род-Айленда будут установлены комиссией, скомпрометированной конфликтом интересов.Депутаты в комиссии будут защищать свои места или пытаться изменить границы округов в своих интересах, например, выступающий за жизнь демократ Гарольд Меттс, проигравший прогрессивному сенатору Тиаре Мак в 2020 году.

Меттс снова и снова поднимает вопрос о том, как обращаться с людьми из округа, которые содержатся в исправительном учреждении для взрослых (ACI) — комплексе в Крэнстоне, где расположены все тюрьмы Род-Айленда. На протяжении десятилетий Род-Айленд участвовал в расистских тюремных махинациях, при которых люди, заключенные в тюрьму ACI — неспособные голосовать по законам штата — помещаются только в два округа, что непропорционально увеличивает избирательное право окружающих жителей.В каждом округе должно быть примерно одинаковое количество людей, но увеличение количества людей в округе с заключенными, которые не могут голосовать, увеличивает право голоса других лиц в округе. Это приводит к тому, что местный политик должен тратить меньше энергии и средств на агитацию избирателей, потому что в округе меньше избирателей, и каждый избиратель, к которому они обращаются, будет иметь непропорциональную власть по сравнению с людьми в других округах. Округа, в которых содержатся лица, содержащиеся под стражей — округа 27 и 31 Сената штата и округа 15 и 20 Палаты представителей — имеют избирателей с дополнительным правом голоса.С другой стороны, районы проживания заключенных, которые непропорционально высоки, теряют право голоса.

Комиссия назвала тюремное мошенничество вопросом «следующего десятилетия», над которым законодательный орган должен принять меры, но Мэрион с общим делом засвидетельствовала комитету, что Пенсильвания решила проблему тюремного мошенничества без каких-либо законодательных действий. Меттс, член комитета по пересмотру округов, настаивал на принятии мер по тюремному мошенничеству, но пока ничего не произошло.

Разочарование в работе комитета не заканчивается тюремным мошенничеством. Комиссия по перераспределению округов наняла Кимбалла Брейса, известного консультанта-демократа, которого склоняющиеся к синих комиссиям по перераспределению округов по всей стране использовали для составления карт, которые приносят пользу демократам. Брейс работал со своей компанией Election Data Services более чем в 30 штатах и ​​регулярно принимался на работу в законодательный орган Род-Айленда с 1980-х годов. Он печально известен своим номерным знаком GMANDR и даже был участником скетча Daily Show в 2013 году, в котором изобразил себя художником, использующим данные в качестве средства выражения.Согласно исследованию, проведенному в 2015 году политологами Николасом Стефанопулосом и Эриком МакГи из Чикагского университета, Род-Айленд является одним из штатов, наиболее эффективно подстрахованных в пользу консервативных демократов в стране. Работа Брейса во многом является причиной этого различия.

Когда модель Indy прямо спросила Брейса, не планирует ли он обмануть штат в пользу нанятых его консервативных демократов, Брейс ответил на это. «Я не джерримандер.Я рисую районы », — сказал он Indy . «Люди могут подумать, что я обманщик, но любое изменение линии является потенциальным джерримандером в умах некоторых людей». Он признал, что у него глубокая история перераспределения районов по всей стране и что некоторые люди не согласны с линиями, которые он помог провести, но он подчеркнул, что «чем больше вы вовлечены в перераспределение районов, вы поймете, что все в глазах смотрящего ». Что касается раскола между прогрессивными и консерваторами в Род-Айленде, Брейс сказал: «Да, я понимаю, что есть прогрессисты и консерваторы, но меня это не интересует.Вы пытаетесь найти компромисс. Вы пытаетесь создать что-то, что получит наибольшее количество голосов в законодательном органе. Вот в чем ключ. Любые карты, которые Брэйс создает с комиссией по перераспределению границ, должны быть одобрены Генеральной Ассамблеей. Он не упомянул, что в Генеральной Ассамблее Род-Айленда уже доминируют консервативные демократы, у которых есть голоса для изменения или принятия любых карт, которые им заблагорассудится.

Между тем, MGGG, лаборатория политической геометрии Мун Дучина, несколько раз в месяц проводит тренинги по Districtr, следит за тем, чтобы их коды были широко доступны, и уделяет приоритетное внимание обратной связи, которую они получают от общедоступных порталов.В большинстве случаев штаты просят MGGG создать планы округов, а иногда они оценивают дополнительные штаты «для развлечения». В этих оценках MGGG оценивает планы, которые члены сообщества создают в Districtr, и использует эти данные в качестве центрального компонента в процессе составления округов, в отличие от методов комиссии RI, основанных на данных и одобренных законодателем.

Однако Шанель Ричардсон, аналитик и разработчик программного обеспечения в MGGG, сказала Indy : «К сожалению, поскольку мы небольшая лаборатория, большую часть времени мы просто делаем именно то, что нас просят.Это означает, что «если кто-то из Род-Айленда не свяжется с [MGGG], чтобы сказать:« Эй, вы можете провести такую ​​оценку для нас? », То MGGG не будет работать над изменением границ штата.

Даже несмотря на то, что жители Род-Айленда имеют доступ к программам перераспределения районов, таким как Districtr, и могут вносить вклад в общественные слушания и рисовать карты на веб-сайте государственной комиссии по изменению районов, это не означает, что вклад сообщества будет использоваться картографами. «[Комиссия по перераспределению избирательных округов] выглядит прозрачной, потому что она проводит больше публичных слушаний и, похоже, принимает участие в общественном мнении», — сказала Марион.«Но [принимают ли они это во внимание, когда карты на самом деле нарисованы, не ясно». Марион сказала, что во многих штатах с независимыми комиссиями по перераспределению округов карты составляются на публичных слушаниях перед членами сообщества, но в Род-Айленде такие консультанты, как Brace и Election Data Services, рисуют карты за закрытыми дверями. Неясно, каковы точные отношения между консультантами и членами комиссии и как часто они проводят независимые встречи для работы над картами перераспределения районов.Хотя общественность имеет доступ к тем же данным и инструментам для рисования карт, что и консультанты, остается неясным, будет ли услышана общественность на самом деле.

Что касается судьбы прогрессивных политиков, кусающих ногти из-за планов перераспределения округов, разрабатываемых консервативными демократами, Мэрион сказала, что прогрессивные политики мало что могут сделать до тех пор, пока карты не будут впервые опубликованы для общественности, примерно в начале декабря. Прогрессивные демократы, особенно те, кто голосовал против лидера в Сенате или баллотируется против него, могут столкнуться с риском ошибочного перераспределения избирательных округов в пользу действующих лиц.В этот момент Мэрион сказала, что у прогрессистов есть два варианта: они могут попытаться сплотить общественное мнение против предвзятых карт, заставив членов комиссии внести изменения, или они могут подать в суд в соответствии с Законом об избирательных правах. Судебные иски работали и в прошлом — в 1980-х годах судебный процесс против председателя Демократической партии Род-Айленда Рокко Кватрокки привел к изменениям во всей схеме перераспределения округов штата, а отдельный иск прогрессивного городского советника спас его подопечную. Но этот судебный процесс работает только в половине случаев.

А пока прогрессивные политики должны будут посмотреть, что придумают консервативная комиссия по перераспределению округов и Брейс.

Прогрессивный пример: Ленни Чио

Победа Ленни Чио над Домиником Руджерио на демократических праймериз 2022 года окажет огромное влияние на прогрессивную политику в Род-Айленде. Руджерио десятилетиями боролся против расширения льгот по программе Medicare для жителей Род-Айленда, его поддерживает NRA, и он проголосовал против кодификации Roe vs.Вступил в закон штата в 2019 году. Он также финансово поддерживал десятки консервативных демократов в Сенате по всему штату — большая часть пожертвований на избирательную кампанию поступает в первую очередь через Руджерио, как президента Сената, — это означает, что его поражение отрезало бы голову аппарату кампании, который призван принести пользу этим людям. во власти и их приоритетах больше всего.

Redistricting — мощный инструмент, который Руджерио мог использовать, чтобы попытаться остаться у власти, и он показывает, насколько местным сообществам угрожает джерримандеринг. Например, Чиоэ указал, что, если он будет «изолирован», это разделит сообщество школы Кеннеди пополам.Точно так же «это сократит сообщество Fruithill вдвое». Разделение сообществ — это форма «взлома», ослабляющего право голоса этих групп. Важно внимательно следить за тем, что решит комиссия по перераспределению округов в районе Чиое, как показателем более широких тенденций политического перераспределения округов в Род-Айленде.

Чиоэ бежал против Руджерио в 2020 году и проиграл с небольшим отрывом. Руджерио получил 54,7 процента от общего числа голосов, а Чиоэ — 45,3 процента. Однако в городе Провиденс Чиое получил 61 год.1 процент по сравнению с 38,9 процентами Руджерио. Чиоэ выиграл пять из девяти округов, большинство из которых сосредоточено в более южной части Провиденса, а Руджерио выиграл четыре в северной части. Например, в избирательном округе 2410 (Молодежный центр Северного Провиденса) Руджерио получил 69,7 процента против 30,3 процента у Чиое. Однако в избирательном округе 2844 (колледж Провиденс, Шнайдер-Арена) Чиоэ получил 65,0 процента голосов против 35,0 процента голосов Руджерио. Участки, расположенные ближе к Колледжу Провиденс, проголосовали за прогрессивного кандидата гораздо большим числом.Это показывает, как даже небольшие изменения в расположении округа имеют огромное влияние на результаты выборов из-за того, что общины сгруппированы в определенных районах.

Чиоэ — прогрессивный демократ и член политического кооператива РИ, и он сделал общение с общинами целью своей последней кампании. Он поддерживает независимую комиссию по перераспределению округов и подчеркивает, что «перераспределение округов не должно быть связано с захватом власти; это должно быть связано с объединением сообществ ».

На слушаниях комитета выступил Чиоэ.Он рассказал историю Рокко Куатрокки, председателя Демократической партии в 1980-х годах, который перерисовал карты районов в интересах себя и других демократов, уменьшив при этом представительство ОНК в Государственной палате. «Сенатор Доминик Руджерио и депутат Джозеф Шекарчи ныряют в политическую книгу Рокко, — сказал Чиоэ. «Они вручную отбирают людей, которые войдут в эту доску, чтобы выполнять свои ставки для захвата власти и разделения сообществ, не обращая внимания на жителей Род-Айленда».

Члены комитета, назначенные Руджерио и Шекарчи, такие как Элвин Рейес и Антонио Лопес, выступили против утверждения Чиоэ о том, что они были здесь, чтобы выполнять указания Руджерио, заявив, что они не зависят от какого-либо политического давления.Cioe ответил, что действительно независимая комиссия по перераспределению округов будет состоять из членов, назначаемых генеральным прокурором Род-Айленда, а не законодательным органом. Руджерио на встрече не присутствовал.

В одно ухо и наружу из другого

В конце периода публичных свидетельских показаний на слушаниях комиссии по перераспределению округов в Провиденсе выступил Энрике Санчес, организатор организации Black Lives Matter RI PAC. Он вызвал Меттса за то, что он был назначен Руджерио в комиссию, чтобы выполнять его «приказы».После разговоров с разными членами комиссии, в том числе с Капрече Рансо, говорившим Санчесу «уважать своих старших», Санчес удалился в дальний конец комнаты. Сенатор Стивен Аршамбо, председатель комиссии, молча покачал головой.

На слушаниях комитета выступило около дюжины человек. Но будет ли их точка зрения на самом деле интегрирована в карты — это отдельный вопрос, и этот вопрос будет иметь важные последствия для электоральной силы прогрессивных движений в Род-Айленде в 2022 году и будущего законодательства — «Новый зеленый курс», доступное жилье. прогрессивные налоги на прибыль — в которых нуждаются наши сообщества.

Итак, пока прогрессисты ждут, собрания продолжаются, и они вопреки надежде надеются, что члены комитета действительно сдержат свое слово и откажутся выполнять чьи-либо приказы.

Удачи, Род-Айленд.

PEDER SCHAEFER & SARAPHINA FORMAN считают, что ошибочный процесс перераспределения округов в Род-Айленде является аргументом в пользу анархистского общества, в котором нет необходимости в изменении границ округов.

Рисование геометрических узоров: от ручного эскиза до цифрового узора | Кристин Нишияма

1.Введение: Привет, я Кристин Флеминг, иллюстратор и дизайнер. Я окончила Государственный университет Северной Каролины со степенью бакалавра в области графического дизайна. Сейчас я работаю внештатным иллюстратором и дизайнером в моей собственной студии Might Could Studios. Мои иллюстрации были опубликованы в журналах, литературных сценах, блогах и учебных пособиях. Я занимался дизайном для широкого круга компаний, включая, среди прочего, технологическую компанию, недавно приобретенную Apple, линию продуктов для домашних животных и инвестиционную фирму.Я начал создавать геометрические узоры, чтобы объединить мою любовь к иллюстрации и дизайну. Когда я иллюстрирую, мой образ мышления очень открытый и спонтанный. Все идет, и я стараюсь не увязнуть в правилах и совершенстве. Когда я проектирую, все планируется. Мне нужно, чтобы все было идеально выровнено, и я потрачу много времени на симметричное расположение макета и кернинг отдельных букв, чтобы все было правильно. Эти два образа мышления в работе очень разные.Но создание геометрических рисунков позволяет мне объединить два навыка и объединить их друг с другом, создав финальную часть, спонтанную и запланированную. По мере того, как я продолжал создавать эти геометрические рисунки, они постепенно превратились в коллекцию, которую я затем собрал в свою недавно выпущенную книжку-раскраску для взрослых En-Twined. Итак, прежде чем мы начнем, давайте начнем с основ. Что такое геометрический рисунок? На мой взгляд, это паттерн, который исследует повторяющиеся линии и формы, фокусируясь на соотношении между этими точками, линиями и формами.Этот проект является отличным введением в иллюстратор, и вы научитесь использовать общие инструменты, такие как инструмент «Перо» и преобразование вращения, а также специальные методы и сочетания клавиш, которые сделают ваш рабочий процесс более эффективным. В этом 30-минутном уроке я покажу вам пошаговый процесс создания этих геометрических рисунков. Мы начнем с создания забавного карандашного наброска, а затем преобразуем его в векторный рисунок с помощью Adobe Illustrator, чтобы все было идеально выровнено и симметрично.После того, как вы закончите свой геометрический дизайн, у вас появится широкий спектр возможностей для применения. Чехлы для iPhone, текстиль, репродукции и, конечно же, раскраски. Итак, приступим. 2. Проект: нарисуйте геометрический узор: давайте рассмотрим пример геометрического рисунка. Вот тот, который я создал для своей книги, Entwined, а вот оригинальный карандашный набросок. Вы можете видеть, что окончательная векторная версия намного более чистая, и все идеально симметрично и выровнено. Все расположено одинаково, и на исходном карандашном наброске это не совсем идеально.Вот почему хорошо создать его в Illustrator, чтобы все было идеально симметричным. Теперь давайте посмотрим на файл дизайна Illustrator. Здесь вы можете увидеть оригинальный карандашный набросок, который я отсканировал. Я разделил различные этапы процесса на разные слои. Следующий слой после карандашного рисунка — это векторный рисунок, который мы будем рисовать вместе в этом классе. Это позволяет увидеть, какие точки, линии и формы составляют узор. Следующий слой содержит развернутые линии, а последний слой — это окончательный дизайн с унифицированными формами.Это этапы процесса, который мы вместе пройдем, чтобы создать дизайн в этом классе. Прежде чем вы начнете рисовать свой дизайн, я считаю полезным иметь в виду какую-то тему или вдохновение. На создание моей книги «Переплетенные» меня сначала вдохновили винтажные кружевные салфетки. У моей бабушки было много этих круглых кружев, обрамленных вокруг ее дома, и я помню, как трепетал от того, насколько они сложны и как все нити так плавно переходят от одной к другой. После того, как я начал рисовать узоры, вдохновленные винтажным кружевом, появилось еще одно вдохновение.Когда я учился в колледже, я учился за границей в Праге и путешествовал с сестрой в Стамбул. Я был поражен замысловатыми деталями их архитектуры, и особенно их расписанной вручную плиткой, которая покрывала практически все комнаты во дворце Топкапы. Эти два вдохновения хорошо сочетаются друг с другом, обеспечивая баланс и контраст, потому что Vintage Lace очень органичный и плавный, в то время как турецкая плитка привносит некоторые более геометрические угловатые формы. Это дало мне множество идей и вдохновения.Не стесняйтесь использовать это вдохновение для своего собственного дизайна или подумайте о любых воспоминаниях, связанных с узорами, которые могут быть у вас из собственного детства, путешествий или повседневной жизни. 3. Сбор материалов. Прежде чем мы начнем рисовать наши проекты, давайте разберемся, какие материалы нам понадобятся. Во-первых, вам понадобится что-то, на чем можно будет нарисовать эскиз узора. Это мой текущий альбом для набросков, в котором я рисую. Мне нравится рисовать в маленьком дешевом альбоме для набросков, таком как этот, потому что нет никакого давления, чтобы нарисовать что-то красивое.Если я рисую в альбоме Moleskines или на необычной бумаге, мне кажется, что ошибки тратят впустую драгоценные дорогие страницы. Таким образом, это меня напрягает и заставляет либо плохо рисовать, либо совсем не рисовать. Так что возьмите альбом для рисования за 3 доллара в местном художественном магазине или просто нарисуйте на нескольких листах компьютерной бумаги. Далее нам нужно чем-то рисовать. У меня есть довольно специфический набор карандашей, которые я люблю использовать, но они не такие уж необычные. Мне нравится начинать рисовать обычным механическим карандашом. Отчасти это потому, что это не добавляет давления.Это обычный карандаш на обычной бумаге, и я могу сделать столько ошибок, сколько захочу. После того, как я нарисовал начальный световой рисунок, я возвращаюсь к основным линиям эскиза карандашом для рисования 6B, например, этим Faber-Castell. Это помогает затемнить линии и различать стертые или ненужные линии и линии, которые являются частью окончательного рисунка. Затемнение рисунка также помогает выделить линии при сканировании на компьютер. Вам также понадобится ластик, потому что никто не идеален. Мне нравится использовать такой ластик, потому что вы можете придать ему более точную форму.Он стирает лучше, чем обычный розовый ластик, и не оставляет после себя всей этой грубой пыли от ластика. После того, как мы закончили рисовать, перейдем к компьютеру, где вам понадобится программа Adobe Illustrator. Вы можете загрузить бесплатную пробную версию Illustrator с веб-сайта Adobe, если у вас ее еще нет. 4. Создание эскиза элементов узора. Теперь мы готовы приступить к рисованию геометрического дизайна. Как я уже сказал, полезно иметь некоторое вдохновение, на которое можно взглянуть и дать толчок своему мозгу, прежде чем вы начнете.Вы можете начать с рисования различных элементов и кусочков на основе своих идей. Круг из этого шаблона выровняйте с треугольником сверху из этого. Пока не беспокойтесь о формировании связного узора. Просто начните рисовать разные элементы и посмотрите, какие из них вам выпрыгивают. Если вы застряли здесь, не зная, что рисовать, я прикрепил лист с различными элементами узора, которые вы можете позаимствовать, чтобы начать рисовать. После того, как я нарисую несколько элементов, которые мне нравятся, я начну рисовать скелет по своему шаблону.Здесь я решаю, каким будет общий макет выкройки. Будет ли оно круглым, квадратным, прямоугольным, слоистым, простым, сложным? Этот скелет может меняться по мере вашего продвижения, но его наличие с самого начала поможет вам распределять элементы во время рисования и лучше видеть общую картину. Обязательно прорисуйте скелет очень легко. Вы даже можете использовать карандаш 4H, если хотите. Таким образом, вы можете легко игнорировать и стереть линии позже, поскольку их не будет на вашей последней иллюстрации. 5. Рисование вашего паттерна. Теперь, когда у меня нарисован скелет и различные формы, я начну добавлять некоторые элементы, которые мне нравились раньше, и пытаюсь найти некоторые возможности паттерна.Что было бы хорошо повторить? Сколько раз мне это повторять? На этом этапе много проб и ошибок, рисования и перерисовки. Хороший совет, который следует помнить при рисовании выкройки, — это правило трех. Три — очень приятный член для людей. Правило трех повсюду, от искусства до рассказывания историй и комедийных выступлений. Думаю об этом. Три мушкетера, остановись, брось и катись, три собаки заходят в бар. Это везде и не зря. Три — это самый низкий уровень, который может образовывать узор.Одно — это всего лишь одно, два — всего лишь пара, но три могут быть образцом, и образцы приятны. Они ведут разум или [неразборчиво] заставляют нас быть более заинтересованными, глубже думать и устанавливать связи. Поэтому, если вы хотите создать простой узор, попробуйте повторить некоторые элементы и наборы троек. Если вы готовы перейти на следующий уровень и создать более сложный паттерн, попробуйте вместо этого придерживаться правила шансов. Повторите свои элементы и группы по пять или семь человек. Интересны и красивы как простые, так и сложные выкройки.Так что выбирайте тот уровень, который, по вашему мнению, подходит именно вам, и, как всегда, правила иногда приходится нарушать. Итак, вы рисуете что-то в наборе из шести штук, и это выглядит хорошо. Тогда дерзайте. Эти правила больше похожи на рекомендации, и они не всегда являются правильным ответом. Когда вы начнете рисовать узор и будете довольны им, следующий шаг — нарисовать карандашом 6B все линии, которые вы планируете сохранить. Это означает, что не рисуйте свой скелет или какие-либо ошибки, которые вы сделали. Если у вас нет карандаша 6B, вы можете сильнее надавить неправильным карандашом или использовать ручку.Но я очень рекомендую взять этот карандаш 6В. Буква мягче, чем у обычного карандаша 2B, и она очень хорошо ложится на бумагу, что облегчает рисование плавных кривых. 6. Отслеживание вашего дизайна. Затем мы перенесем наш рисунок в Adobe Illustrator и воссоздадим наш дизайн с помощью векторов. В качестве небольшого примечания: Adobe Illustrator — это программа, которая работает с векторами, что отличается от программы, подобной Photoshop, которая работает с пикселями. Изображения, состоящие из пикселей, также известны как растровые изображения и включают в себя файлы JPEG и PNG.Эти растровые изображения состоят из тысяч цветных квадратов, называемых пикселями. Растровые изображения допускают множество деталей, но не являются лучшим вариантом для обеспечения точности и не могут быть увеличены без потери качества и размытия. Adobe Illustrator, с другой стороны, работает с векторами, которые используют математику для рисования всех линий и кривых. Векторные файлы включают AI, EPS, и PDF-файлы также могут быть векторными. Векторы идеально подходят для такого проекта, как геометрический дизайн, потому что вы можете добиться максимальной точности, а также иметь возможность масштабировать свой дизайн до любого размера без потери качества.Итак, хватит скучных полных разговоров. Приступим к работе над нашим дизайном. У меня открыт новый документ Illustrator, и мой артборд, на котором я буду рисовать, имеет размер восемь на восемь дюймов, потому что мой дизайн круглый. Размер сейчас не имеет большого значения, потому что, поскольку мы работаем с векторами, вы сможете масштабировать его вверх или вниз по ходу или после того, как закончите. Теперь я помещаю свой рисунок, который я отсканировал на свой компьютер, на свой артборд и центрирую его по центру артборда.Если у вас нет сканера, вы можете использовать свой телефон или камеру, чтобы сфотографировать свой рисунок, а затем поместить это изображение в Illustrator. Качество вашего рисунка не очень важно, потому что мы удалим его позже, и оно просто служит ориентиром для нашего дизайна. Во-первых, я собираюсь немного увеличить масштаб, чтобы он соответствовал монтажной области. Теперь давайте настроим несколько слоев, чтобы начать. Я назову этот слой исходным рисунком, потому что он содержит исходный эскиз, затем я создаю слой, называемый скелетом, и слой, называемый окончательным дизайном.Этого будет достаточно, чтобы начать работу, но, возможно, мне придется добавить больше позже, когда я начну наслоить дизайн. Теперь я воспользуюсь инструментом Pen Tool и создам свой скелет. Я выберу слой со скелетом и заблокирую рисунок под ним, чтобы я не мог его переместить. Затем я нажимаю здесь мой «Pen Tool», к которому вы также можете получить доступ, нажав клавишу P. Я выберу красный образец, чтобы мои линии были красными, что хорошо отражало форму карандашного рисунка. Убедитесь, что ваш цвет находится на этом маленьком контуре в квадрате.Он представляет цвет ваших линий и контуров, а также цвет заливки ваших фигур. Чтобы создать свой скелет, я собираюсь выбрать инструмент Ellipse Tool, который вы также можете получить нажатием клавиши L. Затем я попытаюсь увидеть свой дизайн и слои. Вы можете видеть, что есть слой здесь, здесь, или все эти советы сводятся к точке здесь, может быть, здесь и здесь. Я попытаюсь разбить дизайн на части и поставить кружок там, где, как мне кажется, начинается каждый из разделов. Чтобы использовать инструмент «Эллипс», просто поместите его в то место, где вы хотите начать круг, и щелкните, удерживайте и перетащите.Если во время перетаскивания удерживать клавишу Shift, получится идеальный круг вместо овала, подобного этому. Так что удерживайте клавишу Shift, чтобы получить точный круг, и отпустите, теперь у вас есть форма круга. Вы можете центрировать это на своем артборде, а затем переместить свой эскиз, чтобы он соответствовал этому, чтобы весь ваш дизайн был центрирован. Затем я повторно заблокирую свой дизайн и вернусь к слою со скелетом. Отсюда я скопирую этот круг, нажав Command C, а затем скопирую F, чтобы вставить на место. Теперь у меня есть еще одна копия прямо поверх этого круга.Я могу щелкнуть этот маленький угол и, удерживая Option Shift, перетащить круг и изменить его размер. Одна вещь, о которой вы должны быть осторожны, — это то, как ваша программа будет масштабировать штрихи. Вы можете видеть здесь, что когда я масштабирую этот круг, увеличивается не только круг, но и размер обводки, и я не хочу, чтобы это происходило. Итак, я собираюсь перейти к своим настройкам, и в разделе «Общие» вы увидите эту опцию «Масштабировать мазки и эффекты». Прямо сейчас он проверяет, что означает то, что только что произошло, если я увеличиваю что-то, что также будет масштабировать штрихи и эффекты.Я не хочу, чтобы это произошло, поэтому сниму здесь галочку. Теперь я удалю это и попробую еще раз. Команда C, команда F, а затем изменение размера, и теперь они обе находятся в одной точке. Я просто собираюсь пройти и сделать остальную часть моего скелета, используя инструменты копирования и вставки на место. Как видите, мой дизайн, который я нарисовал на бумаге, не везде подходит. Здесь этот угол идеально попадает в скелет, а здесь он выходит за пределы скелета. Это нормально, поэтому мы воссоздаем дизайн и иллюстраторов, чтобы сделать его идеальным.Иногда при создании скелета рекомендуется просто взглянуть на одну секцию и построить круги на этой секции. Невозможно заставить их подходить везде, если вы не очень разбираетесь в рисовании. Помните, что это будет руководство для нас, поскольку мы продолжим и будет удалено позже. Но это очень поможет при выравнивании ваших элементов здесь, в Illustrator. Теперь я просто начну обводить элементы в узоре, используя Pen Tool и Shape Tools. Я собираюсь заблокировать слой со скелетом, а затем перейти на последний слой дизайна и выбрать инструмент «Перо».Я собираюсь изменить цвет обводки на черный, потому что я не хочу запутаться в том, что в моем дизайне, а что в моем скелете. Затем я немного увеличу масштаб, чтобы лучше видеть, и начну прослеживать узор. Я начну с этих строк. Так что я просто нажму клавишу P, чтобы получить инструмент «Перо», и щелкну здесь один раз, чтобы указать точку. Затем удерживайте клавишу Shift, которая образует прямую линию, и щелкните еще раз. Теперь у меня есть одна прямая линия, и я собираюсь убедиться, что она находится в центре моего артборда, что и есть.Центрирование и выравнивание объектов на вашем артборде очень важно, потому что мы собираемся использовать некоторое вращение и углы, и если вы не центрированы на артборде, то углы не будут работать, и ваш дизайн не будет симметричным. . Итак, вот мой самый большой совет по созданию этих геометрических рисунков. Вам не нужно буквально все рисовать. После того, как вы нарисовали кусок один раз и он повторяется в вашем дизайне, вы можете просто скопировать и использовать углы и повороты, чтобы вставить этот кусок в нужное место.Давайте используем эту строку в качестве примера. Я собираюсь выделить его, а затем щелкнуть правой кнопкой мыши, чтобы открыть это маленькое меню, и перейду вниз, чтобы преобразовать и повернуть. Теперь я наберу 45 градусов и нажму «Копировать», чтобы сделать копию линии при ее повороте. Послушайте, он не идеально выровнен, но все будет немного не так, потому что, когда я рисовал его, я рисовал не ровно под 45 градусами. Итак, я просто нажимаю команду C, чтобы скопировать, команду F, чтобы вставить на место. Теперь у меня есть две строки, но выделена только одна.Затем, если я нажму команду D, это повторит действие, которое я только что сделал, а именно поворот линии на 45 градусов. Итак, теперь, когда я нажимаю команду D, смотрите, я получаю еще одну линию, которая сдвинута на 45 градусов дальше по кругу. Затем, если я просто продолжу это делать, команда C, команда F, команда D, теперь у меня будет полный круг примерно за восемь нажатий клавиш, вместо того, чтобы рисовать каждую из этих линий. Для этих линий это довольно просто, но когда вы перейдете к более сложным формам, это сэкономит вам много времени, просто нарисовав их один раз, а затем повторяя по кругу.Вы также можете посмотреть, какие фигуры можно удлинить, чтобы вам не приходилось рисовать одно и то же. Например, эти линии проходят почти через весь узор, поэтому мне не нужно проводить линию отсюда сюда, отсюда сюда, отсюда сюда и так далее. Все это может быть одной сплошной линией. Итак, я просто собираюсь пройти, и я собираюсь нажать клавишу A, то есть этот инструмент прямого выбора. Это позволит мне выбрать только одну точку вместо всей линии. Посмотрите, как эта точка окрашена, это означает, что она выбрана, а эта белая, что означает, что она не выбрана.Теперь я могу переместить только эту точку, а не всю линию. Итак, я собираюсь довести это до самого круга, и я собираюсь сделать это и с другой стороны. Затем, поскольку я хочу сохранить идеальные углы, вместо того, чтобы пытаться сделать это самостоятельно и получить правильный градус, что практически невозможно, я просто удалю эти линии, которые я сделал всего секунду назад, и использую свое вращение. трюк с этой новой строкой. Итак, команда C, команда F, щелкните правой кнопкой мыши, трансформируйте, поверните на 45 градусов. Ладно, поехали.Команда C, команда F, команда D. Команда C, команда F, команда D выполнены. Это было намного быстрее, чем пытаться перетащить каждую из этих точек самому. Итак, теперь я просто пройдусь по остальной части моего дизайна, обведя исходный рисунок и используя инструмент вращения, чтобы получить идеальную симметрию. Итак, теперь у меня нарисованы все элементы. Я просто отключу слой со скелетом, и теперь это мой последний штриховой рисунок. 7. Завершение дизайна. После того, как вы нарисовали свой дизайн в Illustrator, у вас есть несколько вариантов. Вы можете оставить свой геометрический дизайн как есть и называть его готовым здесь, или вы можете поиграть с обработкой линий.Вы можете поэкспериментировать с разными толщинами линий или расширить свои линии, как я делал в моей книжке-раскраске, переплетаясь. Давайте рассмотрим, как это сделать сейчас. Прежде чем вносить какие-либо радикальные изменения, рекомендуется быстро скопировать свой дизайн, чтобы у вас был исходный векторный рисунок, к которому можно вернуться, если вы зайдете слишком далеко и вам не понравится, как он закончится. Для этого я просто уменьшу масштаб и выберу инструмент артборда, нажму «Option, Shift» и перетащу его. Это сделает еще одну копию моего дизайна.Теперь я увеличу масштаб этой новой версии и начну играть с толщиной. Я думаю, что мне бы хотелось, чтобы эти две области были толще остальных, но в остальном я думаю, что оставлю все остальное на тех же линиях. Теперь я собираюсь сделать еще одну копию своего дизайна, а затем выбрать две области, которые я хочу расширить, и сгруппировать их, нажав «Command G». Это группирует две строки вместе, так что, когда я выберу одну, я выберу обе. Затем вы подойдете к меню объектов и нажмете «Развернуть».«Здесь вы хотите убедиться, что заливка не отмечена, а обводка отмечена, тогда я нажму:« Хорошо ». Как видите, это превращает вашу линию в форму. Вместо того, чтобы быть одной линией здесь, у нас есть две линии, а затем заливка. Теперь у меня есть две формы вместо двух линий. Вы также можете увидеть это изменение здесь. Теперь я собираюсь сделать заливку белой, а линию черной, затем я собираюсь также изменить обводку, чтобы она соответствовала остальным. Сейчас это немного беспорядочно, но это общая идея того, что делает расширение ваших линий.Он расширяет его от линии до формы. Отсюда, если нам понравилось, можно сказать, что все готово. Мы могли бы выбрать эти элементы и отправить их в конец наших расширенных линий, чтобы немного очистить все. Здесь мы могли бы назвать это готовым. На самом деле все зависит от того, как далеко вы хотите зайти, отталкивая линии, играя и экспериментируя. Я думаю, что есть еще одна вещь, которую я хочу сделать в своей переплетенной книжке-раскраске, и это объединить некоторые формы, которые я расширил из линий. Вы можете видеть здесь, есть небольшое перекрытие и причудливая линия между каждым из этих углов.Я думаю, что это выглядит беспорядочно, и я действительно не хочу, чтобы они там были. Что я собираюсь сделать, так это использовать инструмент Pathfinder, чтобы объединить эти формы. Для этого вы просто выбираете области, в которых хотите использовать инструмент Pathfinder, а затем переходите к строке меню Pathfinder здесь. Мы собираемся использовать этот первый под названием Unite. Теперь вы можете видеть, что эти маленькие линии между фигурами сразу же исчезли. Что он сделал, так это объединил все формы в одну форму. Теперь это выглядит намного чище. Вы все еще можете пойти и поиграть с толщиной линий и поэкспериментировать, но я думаю, что это хорошо для меня.Это потребует от вас проб и ошибок, чтобы определить, что лучше всего подходит для вашего дизайна. Каждый будет другим. Если оставить некоторые формы несвязанными, это поможет придать глубину вашему дизайну, но объединение фигур помогает объединить весь дизайн. То, что вы делаете, зависит от того, чего вы пытаетесь достичь. Последний штрих, который действительно поможет очистить ваш дизайн, — это скруглить края линий. Для этого сначала я выделю все свои линии и сначала покажу вам, как они выглядят без закругления краев.Вы можете видеть, что у него здесь квадратный край. Это выглядит просто дефолтом. Я собираюсь выделить все свои линии, а затем вы можете подойти сюда и увидеть колпачок, который является концом вашей линии, и угол, когда ваша линия находится под углом. Я собираюсь выбрать «Закругленный» для обоих вариантов. Теперь вы можете видеть, что это придает линиям немного больше индивидуальности, очищает их и делает их более законченными. Это моя последняя иллюстрация. 8. Заключительные мысли: вот и все. Теперь у вас есть все необходимое для создания геометрического рисунка с использованием техник иллюстрации и дизайна.Я хотел бы увидеть все ваши проекты. Пожалуйста, загрузите свою технологическую работу или окончательный дизайн в галерею проекта. Каждый, кто загружает что-то в галерею, может отправить мне электронное письмо, чтобы получить бесплатную загрузку страницы из моей новой книжки-раскраски для взрослых Entwined, которая полна подобных геометрических рисунков. Вы можете найти мой адрес электронной почты на странице назначения проекта. Геометрические узоры, подобные тем, что представлены в этом классе, отлично подходят для раскрашивания из-за открытых пространств и четких линий. Вот пример того, как можно раскрасить один из узоров, если вы планируете использовать его для раскраски страниц.Это один из дизайнов из моей книги Entwined. На самом деле это изображение, которое я использовал для обложки книги. Я просто распечатал его на обычной бумаге и использовал цвета Prismacolor, чтобы раскрасить формы. Вы также можете поэкспериментировать с раскрашиванием линий вместо форм или раскрашиванием форм и линий. Есть много разных возможностей. Помните, что приложений для ваших геометрических рисунков можно безгранично. Вы можете сделать свою собственную книжку-раскраску, загрузить дизайн в Society6 и распечатать его на чехле для iPhone или на футболке.Распечатайте его как художественный принт или просто распечатайте рисунки на своем домашнем компьютере и раскрасьте их как бесплатные раскраски. Большое спасибо за участие в этом занятии, и я надеюсь, что вы усвоили несколько полезных приемов использования Illustrator и создания геометрического дизайна. Получайте удовольствие от проектирования, и мне не терпится увидеть, что у вас получится.