Кино на вечер душевное кино: 15 добрых фильмов, которые согреют в зимний вечер / AdMe

Содержание

15 добрых фильмов, которые согреют в зимний вечер / AdMe

Когда за окном минус двадцать, на работе завал, вы, ко всему прочему, простужены и кажется, что до весны еще как минимум год, – на помощь лучше всяких лекарств придут согревающие фильмы о любви, дружбе и приключениях.

AdMe.ru с любовью подобрал для вас 15 душевных фильмов – вооружитесь теплым пледом и горячим какао и устройте себе «лечебный» киновечер.

Ускользающая красота

(c)Fox Searchlight Pictures

Утонченный и чарующий фильм легендарного режиссера Бернардо Бертолуччи с головой погружает зрителя в прекрасный мир итальянской провинции, где прекрасная юная американка после самоубийства матери проводит лето на вилле давних друзей семьи. Это лето полностью изменит главную героиню Люси, ведь ей предстоит найти своего отца, узнать секреты матери и встретить первую любовь.

Как выйти замуж за 3 дня

(c)Spyglass Entertainment 

У Анны жизнь идет своим чередом — любимая работа, новая квартира в престижном районе, респектабельный жених, который, однако, не торопится делать ей предложение. Девушка решает взять инициативу в свои руки и самой подарить кольцо своему бойфренду. Для этого она предпринимает путешествие через всю страну, в котором ее берется сопровождать угрюмый ирландский парень Делан.

Под солнцем Тосканы

Переживая тяжелый развод, писательница Фрэнсис Мэйс решает переехать жить в Италию, на старинную тосканскую виллу. Здесь ее ждут новые друзья, веселые соседи, неожиданные приключения и, конечно же, любовь. Фильм словно пронизан духом самой Италии — смотришь его, и на душе становится теплее.

Жених напрокат

Кэт вынуждена ехать на свадьбу к своей сестре, где она должна встретиться со всей семьей и бывшем возлюбленным. Чтобы не чувствовать себя одиноко на общем празднике, героиня нанимает работника эскорт-услуг, чтобы он побыл ее новым парнем на несколько дней. Легкая и изящная комедия о семейных ценностях и превратностях любви.

Прогулка в облаках

Фильм переносит зрителя в послевоенную Америку, где двое случайно встретившихся молодых людей в результате невероятного стечения обстоятельств оказываются вовлечены в череду удивительных событий. Особенного внимания заслуживает игра молодого Киану Ривза, еще не успевшего стать легендарным Нео из «Матрицы».

Подержанные львы

Юный Джей вынужден провести целое лето на ранчо у своих дядей Гарта и Хаба. Сперва мальчик мечтает поскорее убежать от своих чудаковатых родственников, но потом он узнает от них о загадочных приключениях, дальних странах, волшебных королевствах и даже о потерянном кладе… Фильм идеально подойдет для семейного просмотра — каждый сможет почерпнуть из истории что-то свое!

Полет домой

Колин — молодой и честолюбивый бизнесмен. Ради победы в очередной крупной сделке он отправляется во Фландрию, чтобы достать для своего бизнес-партнера редчайшего голубя. Однако главный герой никак не мог предвидеть, что в Бельгии он встретит прекрасную  Изабеллу, которая в корне изменит все его планы. Фильм оставляет легкое и приятное послевкусие и улыбку умиротворения на лице.

Тени на солнце

Молодой редактор книжного издательства Джереми Тайлер получает задание — разыскать в Италии некогда известного писателя Уэлдона Периша и подписать с ним контракт на новую книгу. Однако сам Периш вот уже двадцать лет ничего не пишет и практически ни с кем не общается. Тайлеру предстоит выполнить непростую задачу — добиться доверия писателя, заставить его взяться за перо и постараться не влюбиться в его прекрасную дочь.

Пряности и страсти

Действие фильма разворачивается сначала в шумном Мумбаи, а затем в небольшой французской деревеньке в Провансе. Молодой повар-эмигрант Хасан учится всем премудростям кулинарного мастерства у чопорной и жесткой мадам Малори в исполнении блистательной Хелен Мирен.

Пока не сыграл в ящик

Два неизлечимо больных старика решают составить список дел, которые они хотят успеть сделать до того, как отправятся на тот свет. Прыжок с парашютом, африканское сафари, путешествие к египетским пирамидам, гонки на раритетных автомобилях — это еще не все безумные идеи, которые воплотят главные герои, прежде чем поймут настоящий смысл жизни. 

Отель «Мэриголд»: лучший из экзотических

The Best Exotic Marigold Hotel

Легкая и остроумная комедия о компании британских пенсионеров, которые решили переехать в Индию и провести остаток своих дней в, как им казалось, шикарном отеле «Мериголд». Но по приезду оказывается, что гостиница далека от той роскоши, которую они представляли. Самое большое достоинство картины — великолепный актерский состав. Режиссеру удалось собрать на площадке квартет титулованных британских актеров: Джуди Денч, Мэгги Смит, Билл Найи, Том Уилкинсон.

Третий акт

(c)Castle Rock Entertainment

Уставший от жизни писатель-инвалид переезжает в маленький городок, в котором когда-то он стал знаменитым. Герой ненавидит людей, постоянно пьет и не надеется, что когда-нибудь жизнь повернется к нему светлой стороной. Однако в скором времени он знакомится с маленькой девочкой, которая, как и он, больше всего в жизни любит сочинять истории. Любопытно, что за 50 лет актерской карьеры Морган Фримен впервые вступает в романтические отношения только в этом фильме!

Большая афера

Фильм повествует о крошечной канадской деревушке с населением 120 человек. Местные жители крайне нуждаются в рабочих местах, поэтому глава поселения принимает решение заключить контракт с крупной нефтедобывающей компанией, чтобы та, в свою очередь, построила в деревне фабрику по переработке нефтеотходов. Однако для этого в городе обязательно должен жить врач. Милый, уютный и по-настоящему добрый фильм о простых радостях и вечных ценностях.

Питер FM

Радиоведущая Маша случайно теряет свой мобильный телефон, а Максим его находит. С этого и начинается один из трогательнейших и романтичных фильмов современного отечественного кинематографа. Картина сдобрена милыми шутками, чудесными актерами, волшебной музыкой и непередаваемыми пейзажами города на Неве.

Уилл

После внезапной потери любимого отца юный Уилл остается сиротой. У мальчика есть лишь одна мечта — во что бы то ни стало попасть в Стамбул на финал Лиги чемпионов, где будет играть его любимая команда «Ливерпуль». В дороге юный Уилл встречает бывшего звездного футболиста Югославии Алека. Вместе героям предстоит пройти множество испытаний и вновь научиться радоваться жизни.

7 душевных фильмов, которые наполнят ваши выходные

Зимой так не хватает солнца, особенно внутри. Но хорошо, что есть одна вещь, которая всегда нас спасает, — кинематограф. Трогательные, странные, милые и глубокие — эти фильмы очень разные. Но есть у них кое-что общее, — особенное приятное послевкусие, тепло и свет, так что хотя бы один точно придется вам по душе.

Щодня ми працюємо на інфофронті, виствілюючи подвиги українських жінок та впливаючи на світову спільноту інформаційно.

Ми просимо нас підтримати, аби ми й надалі могли виконувати нашу місію на шляху до української перемоги

Підтримати womo.ua

Солист/The Soloist, 2009

Великобритания

Говорят, гений в человеке часто соседствует с безумием. Музыкант-виртуоз, виолончелист Натаниель Айерс является тому наглядным примером. Карьера музыканта накрывается медным тазом, когда его одолевает шизофрения. Спустя какое-то время о его истории узнает журналист Стив Лопес, который решает не только сделать серию публикаций об Айерсе, но и помочь ему вернуться на сцену, несмотря на прогрессирующий и разъедающий личность музыканта недуг.

История, кстати, основана на реальных событиях.

Адам/Adam, 2009

США

Простая и трогательная история о любви, доверии, космосе и енотах. Главный герой Адам страдает синдромом Аспергера, одной из форм аутизма. Его главная страсть — разгадывать космическую вселенную, но вместе с тем ему так хочется найти своего человека, свою родственную душу. И он находит ее в лице своей соседки, детской писательницы Бет, вот только сможет она принять его такого особенного до конца? Этот фильм с капелькой юмора, с капелькой грусти создает после просмотра именно такое же смешанное настроение и открывает зрителю замечательного Хью Дэнси с новой стороны.

Свежие новости

Все еще мой/Still Mine, 2012

Канада

Еще один фильм, основанный на реальных событиях, знакомит нас с пожилой супружеской парой Крегом и Айрин, которая борется с местными властями за право построить новый дом для себя. Этот дом является необходимостью для Айрин, состояние здоровья которой все ухудшается. Но, попав в бюрократические сети, у Крега практически не остается выбора — или остановить строительство, или отправиться в тюрьму. И его борьба против системы раскрывает одновременно и то, насколько тепло он относится к своей жене, и то, какой силой духа обладает. У фильма есть только один минус, вряд ли вы его найдете в переводе, но те, кто знают английский, не поленитесь и посмотрите.

За сигаретами/Elle s’en va, 2013

Франция

Режиссер Эмманюэль Берко после премьеры фильма рассказывала, что тема крутого изменения жизни в «золотом» возрасте волновала ее давно, ведь менять жизнь в

 60 гораздо сложнее, чем в 30 лет, например. Вот ее волнения и вылились в сценарий, который создавался специально для Катрин Денев. Актриса играет женщину в возрасте чуть за 60, Бетти, у которой все время какие-то нелады: и в бизнесе, и в личном, и в отношениях с матерью. Психанув однажды и отправившись за сигаретами, Бетти неожиданно для себя отправляется в роуд-путешествие и постепенно понимает, что жизнь если уж и не начинается, то уж точно продолжается, и кто знает, что будет там — за очередным поворотом.

Остановившаяся жизнь/Still Life, 2013

Великобритания, Италия

Работы и профессии бывают такими разными, для кого-то экзотическими, а для кого-то привычными. Для главного героя Джона Мэя, тихого и неприметного «маленького» человека, разыскивать родственников умерших людей — обычное дело, так как он работает в похоронном бюро. Попав под сокращение, Джон решает, что это дело чести — в последний раз отыскать родственников умершего в одиночестве алкоголика, ведь никто не должен покидать этот мир, не оставив за собой воспоминаний. Фильм был отмечен несколькими кинонаградами, в том числе на Венецианском кинофестивале, где режиссер Уберто Пазолини получил приз за свою работу.

Бесконечно белый медведь/Infinitely Polar Bear, 2014

США

«Бесконечно белый медведь» — история о семейной паре Кэмероне и Мэгги, справляющейся с определенными трудностями. Дело в том, что у Кэма биполярное расстройство, которое в итоге привело к тому, что его уволили. Пока он справляется со своей проблемой, Мэгги берет их общих дочерей, съезжает в другую квартиру и пытается свести концы с концами. Но, реабилитировавшись, Кэм без сомнений хочет вернуться в семью к своим девочкам. И ему представится такой шанс — показать, что он — хороший отец, пока Мэгги будет получать свой МВА. Если вы соскучились по Марку Руффало в драматических фильмах, это кино — то, что надо.

Фантастическая любовь и где ее найти/This Beautiful Fantastic, 2016

США, Великобритания

Этот фильм сравнивают еще с культовой картиной «Амели». Мы бы не стали проводить параллели, скажем только, что «Фантастическая любовь» снята для тех, кто хочет, чтобы с экрана лилось светлое добро, но стесняется искать всю эту сказочность в радужных мультиках и предпочитает смотреть кино. Главная героиня Белла (которую играет Джессика Браун Финдлей, знакомая многим по «Аббатству Даунтон») мечтает писать книги для детей, но пока ей приходится работать в библиотеке. У нее есть одна фобия — любая флора и фауна, а тут еще и хозяин дома грозит выселить ее, если она не приведет в порядок запущенный у дома сад. Но делать нечего, и Белле придется выйти из своей зоны комфорта и попросить помощи у ненавистного соседа Алфи, у которого хоть очень скверный характер, но при этом очевидный талант к садоводству.

— Смотрите также: 8 главных сериалов этого лета, которые все ждут

Для душевного спокойствия: 5 уютных фильмов, чтобы расслабиться и на время забыть о пандемии

23 октября 2021, 11:24

Обстановка вокруг не из лучших: коронавирус продолжает наращивать темп, массовые мероприятия в стране временно запрещают. Непонятно, чем заняться в нерабочие дни, ведь на ланчи в рестораны пока не походишь. Обычно в таком случае есть золотое правило: когда не знаешь, как себя развлечь, покупай билет в кино. Но сейчас это небезопасно, да и не всегда возможно. Так почему бы не устроить домашний кинотеатр? Предлагаем лечь на диван и включить нашу подборку фильмов, чтобы не скучать.

«Отпуск по обмену» (2006) / Кинопоиск

«Интуиция» (2001)

В предпраздничной суете торговый центр переполнен людьми, среди них и Джонатан: он пытается найти новогодний подарок для своей девушки. Когда ему наконец удается выцепить пару хороших перчаток, за них хватается Сара — она как раз подумывала купить что-то подобное своему возлюбленному.

Герои фильма понимают, что их непреодолимо тянет друг к другу. Но чтобы быть уверенной, что это действительно судьба, Сара решает довериться воле случая: она оставляет знаки, по которым Джонатан сможет ее найти. Кто знает: возможно, жизнь — это на самом деле цепочка случайных совпадений, связанных в единый план?

Источник фото: «Интуиция» (2001) / Кинопоиск

«Кейт и Лео» (2001)

Богатый на хорошее кино 2001 год подарил нам еще один фильм. Сквозь прореху во времени Лео, джентельмен голубых кровей, попадает в будущее — современный Нью-Йорк. Обаятельный герцог из XIX столетия напоминает Ивана Васильевича из фильма Гайдая — слишком уж очаровательно выглядят его попытки приспособиться к непонятному и чужому миру. А в нем, к слову, себя вполне комфортно чувствует Кейт: она работает в рекламе и не видит ничего, кроме своей работы. Сможет ли она открыть свое сердце для человека из прошлого, и где они найдут свое место между двумя мирами?

«Кейт и Лео» — старая добрая сказка, которая сможет спасти даже самый плохой вечер.

Источник фото: «Кейт и Лео» (2001) / Кинопоиск

«Отпуск по обмену» (2006)

Две незнакомые женщины, которые живут в 10 000 километров друг от друга, понимают, что очень похожи: им не везет в любви. Они знакомятся в Сети и решают поменяться домами на время отпуска. Перед Рождеством Айрис бросает все и улетает в солнечную Калифорнию, а Аманда переезжает в английскую провинцию, заспанную снегом. Их сказка длится две недели. Девушки чувствуют, что нашли в новых домах все, что искали: любовь, тепло, уют. Но что они будут делать дальше, когда придется возвращаться обратно?

Источник фото: «Отпуск по обмену» (2006) / Кинопоиск

«Маленькие женщины» (2019)

Этот очаровательный фильм расскажет о взрослении четырех сестер: все они совершенно разные, но всегда вместе. Где-то вдалеке идет кровопролитная Гражданская война, а здесь, в их теплом доме, решаются вечные проблемы: первая влюбленность, разочарование, невыносимая разлука и поиски себя. Смогут ли они справиться с трудностями, выпавшими на их долю?

Источник фото: Новости Ямал

«Дождливый день в Нью-Йорке» (2019)

Гэтсби — юноша из непростой, но состоятельной нью-йоркской семьи. Он влюблен в Эшли, которая выросла в маленьком городке Аризоны. Молодой человек мечтает показать ей свой родной город: он любит его и принимает любую неприятность, которая встречается на дорогах. А она привыкла к солнцу и чувствует себя некомфортно. В один из дождливых дней Эшли отправляется на интервью с известным режиссером, и жизнь молодых людей меняется навсегда. В промозглой суете города Гэтсби встретит ту, которая разделит его философский взгляд на вещи и полюбит дождь так, как это делает он.

Источник фото: «Дождливый день в Нью-Йорке» (2019) / Кинопоиск


0 человек поделились статьей

Новости по теме

5 душевных фильмов, которые стоит посмотреть осенним вечером

Когда за окном неприветливая погода, хочется закутаться в плед, налить себе чашку горячего чая или какао и включить теплое, согревающее кино.

Редакция BaigeNews.kz предлагает вашему вниманию осеннюю подборку душевных фильмов. 

Полночь в Париже (2011 год). 

Чувствуете, что должны были родиться в другое время? Тогда попробуйте оценить фильм Вуди Аллена. Согласно сюжету, писатель приезжает со своей возлюбленной в Париж. У него давно таится мечта пожить в 1920-е годы. Что будет, если его желание сбудется? В каком времени он решит остаться? Вы узнаете, если посмотрите данную киноленту. В главных ролях — Оуэн Уилсон и Рэйчел МакАдамс. 


Чудо (2017 год) 

В основу фильма лёг роман «Чудо» (2012) писательницы R.J. Palacio. История об особенном мальчике Августе Пулмане. По состоянию здоровья он находился на домашнем обучении, а теперь ему предстоит погрузиться в школьные будни. Роль мамы Августа исполняет очаровательной Джулия Робертс. Трогательная история, которая заставит вас ценить каждое мгновение жизни.

 


Стажёр (2015 год)

Учиться новому можно и нужно всю жизнь. Это доказывает 70-летний вдовец Бен Уитакер, который после выхода на пенсию устроился старшим стажёром в интернет-магазин модной одежды под руководством Джулс Остин. Каждый из героев фильма учиться новому друг у друга. Блистательный дуэт  Роберта де Ниро и Энн Хэтэуэй очаровывает и помогает забыть о делах текущих на два часа. 


Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту (2009) 

С момента релиза этого фильма прошло уже десять лет, однако он по-прежнему интересен. Итак, начинающая писательница и оператор call-центра Джули Пауэлл решает отвлечься от работы и начинает готовить в течение года  524 блюда из знаменитой книги Джулии Чайлд «Осваивая искусство французской кухни». На экране мы видим не только разнообразие блюд, но и судьбы двух женщин, которые удивительным образом перекликаются. В главных ролях — Мэрил Стрип, Эми Адамс.

 


В поисках мамы ( 2017)

Душевное и доброе кино. История мальчика Азамата, который воспитывается в детском доме, к сожалению, он ничего не знает о своей маме. Однажды он случайно услышал, что она вроде как живет в Америке. Азамат решает обязательно отправиться на поиски мамы. Он выигрывает олимпиаду по математике и получает долгожданное приглашение. Далее его ждёт большое путешествие за океаном, полное приключений. В главных ролях: Азамат Уланов и Тауекел Муслим.  


Кадр из фильма. 

Иллюстративное фото в материале: (с) Кинопоиск. 

Главное иллюстративное фото: pixabay.com. 

6 классных французских фильмов

Хорошее кино способно наполнять ощущениями, которые схожи по эмоциям с маленьким путешествием. А во времена локдаунов эта опция особенно ценна. Поэтому вместе с МТС ТВ мы запускаем рубрику «Что посмотреть», где каждую пятницу будем рассказывать о классных художественных фильмах и документалках, которые от души рекомендуем. Первые на очереди фильмы из Франции: собрали в этом списке удивительные биографии, любовные драмы и комедийную классику жанра – выбирай, что именно подходит тебе по настроению. Кстати, каждый из фильмов нашей подборки можно посмотреть в хорошем качестве на сервисе МТС ТВ.

 

Шахматист

2019 год, режиссер Пьер-Франсуа Мартен-Лаваль

 «Не выиграть – это не проблема. Проблема – это проиграть». 

 Смотреть 

 

 

Душещипательный фильм о маленьком шахматисте Фахиме и его тернистом жизненном пути. Поначалу у мальчика все складывается легко и по-детски просто: он живет со своей семьей в Бангладеш, выигрывает все шахматные турниры и чувствует себя счастливым. Но политические взгляды отца Фахима и преследования со стороны государства заставляют героев покинуть родную страну (оставив там маму, брата и сестру Фахима) и отправиться во Францию. Сначала переезд, кажется, идет по плану: в Париже папа с сыном попадают в специальный социальный приют, мальчика отдают в школу и в шахматную секцию. Однако вскоре отец Фахима оказывается в статусе нелегала и остается без крова над головой, в то время как сам Фахим делает удивительные успехи в шахматах и всеми силами пытается доказать, что он и его семья достойны нормальной жизни.

Фильм основан на реальных событиях, но он не только о судьбе гениального мальчика-шахматиста. Эта картина – повествование об очень сложных и актуальных темах: о пребывании нелегальных мигрантов во Франции и о том, как в европейских странах существуют люди, которые приехали сюда в поисках лучшей жизни, но стали невидимками для местных сообществ. И главное – это фильм-напоминание о том, что каждый из нас имеет право на достойную жизнь и свободу.

 

 

 

Нежность

2011 год, режиссер Давид Фонкинос

 «У вас потрясающие волосы. Я бы поехал в отпуск с вашими волосами».  

 Смотреть 

 

 

Очень тонкое кино о том, как сложно проживать потерю и начинать жизнь с новой страницы. Главная героиня фильма Натали остается одна после того, как ее любимый муж внезапно погибает. На протяжении нескольких лет девушка не может принять произошедшее: она закрывается в себе, уходит с головой в работу и совершенно не может общаться с мужчинами. Но в один прекрасный день случайный поцелуй с не самым привлекательным коллегой Маркусом что-то меняет внутри Натали. Абсолютно невзрачный на вид мужчина оказывается очень чутким партнером и просто отличным человеком, с которым совсем не страшно начинать новую жизнь. 

Название этого фильма очень в точку: то, что происходит между Маркусом и Натали – это и есть самая настоящая нежность, в лучшем ее проявлении. А симпатичные виды Парижа с Эйфелевой башней во главе становятся отличными декорациями к этой чувственной картине.

 

 

Хороший доктор

2019 год, режиссер Тристан Сегела

 – Доктор, кажется, вы задремали.  
 – Ну что вы, нет! Просто задумался. 

 Смотреть 

 

 

Французская комедия – отдельный тип удовольствия. И это – именно она! Очень уставший и немного циничный доктор Мамумани остается дежурным парижской неотложки прямо в рождественскую ночь. Врач без особого энтузиазма разъезжает по вызовам, которые не прекращаются, а в итоге начнает и сам плохо себя чувствовать. Выход из положения находится внезапно: случайно встреченный незнакомый курьер из доставки еды берется помочь доктору с вызовами. Курьера с беспроводным наушником и в одежде врача отправляют на осмотр пациентов. «Делай все, что я говорю, и все пройдет как по маслу», – убеждает растерянного парня доктор. Получается так себе, но очень смешно. А заканчивается все и вовсе приемом родов! Отличное легкое кино на вечер выходных: с добрыми шутками и уютными видами ночного Парижа. И что самое внезапное – основано оно на реальных событиях.

 

 

 

Мой король

2015 год, режиссер Майвенн Ле Беско

 «Тот, кто любит, страдает».  

 Смотреть 

 

 

Золотая пальмовая ветвь Каннского кинофестиваля и Венсан Кассель в главной роли – неплохо для затравки? Сюжет этого кино очень прост по форме и очень нестабилен (как и отношения главных героев) по содержанию. Тони и Джорджио знакомятся совершенно случайно, но, как поется в песне – одна короткая встреча затянулась на несколько лет. В итоге между парой завязываются отношения длиною в десятилетие – 10 лет страсти, бурных разрывов и таких же воссоединений, скандалов, приключений и полной опустошенности в итоге. В общем, все очень по-французски драматично: с обнажением душ и горячими поцелуями. Кто-то назовет это настоящей любовью, кто-то – созависимостью и даже абьюзом. Идеально для вдумчивой рефлексии про отношения.

 

 

Маленькие секреты

2010 год, режиссер Гийом Кане

 «У тебя самый большой катер, самый большой дом, самый большой счет. А сердце? Оно как у всех: два желудочка, третьего не купишь».  

 Смотреть 

 

 

Компания друзей отправляется в отпуск на дачу недалеко от Бордо. Это уже традиция – в домике недалеко от моря они проводят каникулы ежегодно. Только в этот раз беззаботные деньки оборачиваются бесконечными выяснениями отношений и душевными страданиями: кто-то расстался с женой, у кого-то кризис среднего возраста, другие переживают сложности в семейных отношениях. А еще у каждого таится по скелету в шкафу (и, возможно, не по одному).

Этот фильм – ответ на вопрос: что такое взрослая жизнь? Именно так она и выглядит: с влюбленностями и разбитыми сердцами, рождением детей и смертью близких, бескорыстной дружбой и клубками интриг. В общем, все очень просто и очень сложно одновременно.

 

 

 

Образцовые семьи 

2014 год, режиссер Жан-Поль Раппно

 – Ты мне не доверяешь? 
 – Нет. 
 – И я тебе не доверяю! 

 Смотреть 

 

 

В лучшем смысле типичный французский фильм, который дает зрителю все, что он и ожидает: харизматичных героев, нелепые ситуации, запретные связи и сочные виды французской провинции. Главный герой картины Жиром после очень долгого отсутствия прилетает в родной дом из Китая. Оказывается, что проблем у его семьи за это время скопился целый снежный ком. Жиром берется разобраться со всеми неприятностями – и вот тут начинается самое интересное. Главный герой узнает неприглядные подробности из прошлого своего отца, встречается со старыми друзьями и, конечно, влюбляется (красивые сцены прилагаются). В итоге каждый из героев здесь что-то теряет, но что-то и находит. А побеждают, само собой, чувства.

 

 

Мы запустили эту рубрику при поддержке интерактивного телевидения МТС ТВ. МТС ТВ – это больше, чем ТВ:

– 120 каналов без мобильного трафика, включая каналы в качестве HD;
– В МТС ТВ есть возможность оформить дополнительные подписки на сервисы Ivi, Amediateka, Start. Все фильмы в этой подборке взяты из подписки Ivi;
– Доступ на 7 устройствах по одной подписке – смотри с компьютера, телевизора, телефона или планшета;
– Функции архива, паузы и перемотки, режим родительского контроля и много других полезных штук.

Кстати, первые 7 дней можешь пользоваться бесплатно. Больше информации ищи здесь.

 

ЧУП «Проспектпресс», УНП ‎101520868

Душевные фильмы, которые стоит посмотреть осенним вечером

Кадр из фильма «Чудо» (2017): UGC

Душевные фильмы скрасят унылый осенний вечер. Промозглая погода и короткий световой день, характерные для этого времени года, создают не лучшее настроение. Хочется посидеть дома, в тепле, с чашкой теплого напитка и в окружении близких людей. Расскажем о картинах, которые наполнят осенний вечер оптимизмом, весельем и надеждой.

Осень — период кинопремьер и начало нового телевизионного сезона. Есть возможность смотреть хороший фильм, только что вышедший или проверенный временем. Вот самые душевные фильмы со смыслом, которые настолько прекрасны, что не устаревают с годами:

«Полночь в Париже» (2011)

Один из самых успешных фильмов режиссера Вуди Аллена, который принес ему «Оскар» и «Золотой глобус» за лучший сценарий. Всего, согласно информации IMDb, картина отмечена 25 профессиональными наградами. Его рейтинг на сайте — 7,7.

В карьере Аллена «Полночь в Париже» стала первым фильмом, заработавшим более $100 млн в прокате. При бюджете в $17 млн мировые сборы картины составили в 8,8 раз больше, перешагнув отметку в $151,1 млн.

Это хороший фильм, рассказывающий о мечте, романтике и поиске родственной души. Главный герой — сценарист Гил Пендер — прилетает в Париж со своей невестой. Она встречает старинного друга и оставляет Гила на вечер. В полночь он неожиданно попадает в Париж 1920-х, когда в городе творили его кумиры Фрэнсис Скотт Фицджеральд, Эрнест Хемингуэй, Гертруда Стайн и другие писатели и художники так называемого потерянного поколения.

Париж — волшебное место, в котором каждый увлеченный человек находит нечто свое. Гилу предстоит побывать в прошлом, чтобы понять, как ему жить в настоящем. Помимо известных актеров, в эпизодах фильма снималась Карла Бруни, которая была на тот момент первой леди Франции.

Кадр из фильма «Полночь в Париже»: UGC

«Чудо» (2017)

Тема принятия себя и своих недостатков стала основным трендом последних лет в Голливуде. «Чудо» — душевное кино о мальчике с синдромом Тричера Коллинза и его попытках найти себя в этом мире. Впервые на съемочной площадке встретились обладательница «Оскара» Джулия Робертс и оскаровский номинант Оуэн Уилсон.

Но настоящей звездой фильма стал Джейкоб Трамбле — юный канадский актер, сыгравший главного героя. Чтобы подготовиться к роли, он посещал лечебные заведения и общался с детьми с синдромом Тричера Коллинза. Помимо Джейкоба, в картине снялась его старшая сестра Эмма и отец Джейсон.

Картина, согласно информации IMDb, получила четыре профессиональные награды, а также была номинирована на «Оскар» и BAFTA. Ее рейтинг на сайте — 8 баллов. Сборы от проката более чем в 15 раз превысили производственный бюджет и составили $305 млн.

Сюжет рассказывает о мальчике Огги, который из-за болезни перенес 27 операций на лице. В его жизни предстоят большие перемены. Он должен перейти с домашнего обучения на школьное и учиться вместе с обычными детьми.

Кадр из фильма «Чудо» (2017): UGC

«Стажер» (2015)

Хорошие фильмы не просто рассказывают интересные истории, но и затрагивают важные для общества проблемы. Фильм «Стажер» — это лента о проблемах пожилых людей и связи между поколениями.

Он получил неоднозначные отзывы критиков, но показал отличные результаты кассовых сборов, заработав $194 млн, что в 5,5 раз превышает его производственный бюджет. Квентин Тарантино назвал «Стажера» своим любимым фильмом 2015 года. Рейтинг ленты на IMDb — 7,1 балла.

Сюжет рассказывает историю Бена — пенсионера, который решил участвовать в социальной программе известной интернет-компании и пошел работать стажером руководителя. Он на много лет старше, чем все сотрудники и руководитель компании. Бену предстоит не только освоить новые технологии, но и найти общий язык с молодой руководительницей, которую исполнила Энн Хэтэуэй.

Интересно, что в картине «Дьявол носит Prada» (2006) актриса сыграла стажера пожилой руководительницы. В этом фильме ее стажера сыграл Роберт Де Ниро.

Кадр из фильма «Стажер»: UGC

«Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту» (2009)

Феминизм уже много лет является одним из модных трендов Голливуда. Не удивительно, что картину о судьбе двух женщин, снятую по мемуарам и материалам блога другой женщины, сняла женщина-режиссер Нора Эфрон. Она же написала сценарий к фильму.

По информации IMDb, картина получила «Золотой глобус» и 20 других профессиональных призов. Исполнительница одной из главных ролей — Мерил Стрип — была номинирована на «Оскар» и BAFTA. Критики были в восторге, заявив, что «Джули и Джулия» — это фильм для души. Рейтинг картины на IMDb — 7 баллов. В прокате она собрала $129 млн, что в 3,5 раз больше производственного бюджета.

Главная героиня Джулия Пауэлл решила разнообразить свою жизнь и начала вести кулинарный блог. Она рассказала подписчикам, что за год намерена приготовить все блюда из книги, написанной Джулией Чайлд. Параллельно зритель переносится в прошлое и узнает о том, что беспокоило саму Джулию Чайлд в 1950-х. Несмотря на то что двух Джулий разделяет полвека, их проблемы во многом сходны.

Кадр из фильма «Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту»: UGC

«В поисках мамы» (2017)

О том, что казахстанские и кыргызские кинематографисты снимают фильмы душевные и веселые, миру стало известно после премьеры картины «В поисках мамы». Поставил фильм известный режиссер из Кыргызстана 32-летний Руслан Акун. Одну из главных ролей в картине исполнил популярный казахстанский актер Тауекел Мусилим. У ленты высокий рейтинг на IMDb — 8 баллов.

Сюжет рассказывает историю Азамата — одаренного воспитанника детского дома, который побеждает в международной олимпиаде по математике. Как призер, он получает путевку в Лос-Анджелес.

Но парня влечет в Америку не только наука или желание развлечься. У него есть цель — найти свою маму. В Лос-Анджелесе он встречает Данияра — обаятельного афериста, который из собственных побуждений решает помочь Азамату. Героев ожидает немало трогательных и смешных приключений.

Кадр из фильма «В поисках мамы»: UGC

Читайте также: Топ-10 лучших фильмов о жизни

«Mamma Mia» (2008)

Критики шутили, что секрет успеха картины «Mamma Mia» — это итальянское название, помноженное на великолепные греческие пейзажи, и популярные американские актеры, поющие песни шведской группы АВВА.

В декабре 2008 года «Mamma Mia» стала самым кассовым фильмом в Британии. По данным IMDb, картина в 11,7 раз окупила производственный бюджет, собрав по миру $609 млн. Ее рейтинг на сайте — 6,4 балла. Фильм получил 15 различных наград, был номинирован на «Золотой глобус» и BAFTA.

Интересно, что не все актеры, которые согласились участвовать в проекте, понимали, что им придется петь. Так, Пирс Броснан дал согласие, узнав, что съемки будут проходить в Греции, а одну из главных ролей сыграет Мерил Стрип. В картине также снялись Колин Ферт, Аманда Сейфрид и ряд других популярных исполнителей. В качестве камео зрители могут увидеть в картине авторов музыки — Бенни Андерсона и Бьорна Ульвеуса.

Сюжет рассказывает о Софи, которая мечтает, чтобы на ее свадьбу приехал отец. Поскольку мать не сообщила ей, кто он, Софи отправляет приглашения трем претендентам, имена которых она нашла в дневнике матери. Все трое приезжают, создавая суматоху и неловкие ситуации.

Кадр из фильма «Mamma Mia»: UGC

«Давайте потанцуем» (2004)

Жизненные фильмы затрагивают проблемы, которые близки простым зрителям. «Давайте потанцуем» — это картина о кризисе среднего возраста и поисках семейного счастья после долгих лет брака. Это ремейк японского фильма 1995 года.

В оригинале картина называется «Shall We Dance». На плакате после названия стоит знак вопроса, но некоторые ресурсы, например IMDb, опускают знак. Другие сайты, наоборот, пишут название с вопросительным знаком, чтобы отличить картину от фильма 1937 года с Фредом Астером и Джинджер Роджерс в главных ролях.

Фильм рассказывает о юристе Джоне. Он мужчина среднего возраста, погрязший рутине и перемещающийся исключительно между домом и работой. Ежедневно Джон проезжает мимо школы танцев. Однажды он решает прийти на урок. Занятия танцами меняют жизнь Джона. Он чувствует себя счастливым, но стесняется сказать об этом жене, что приводит к ряду комических ситуаций.

Кадр из фильма «Давайте потанцуем»: UGC

«Когда Гарри встретил Салли» (1989)

Иногда добрые фильмы настолько хороши, что становятся не только классикой, но и предметом культа. Так случилось с картиной режиссера Роба Райнера «Когда Гарри встретил Салли». Отсылки к некоторым сценам можно встретить во множестве более поздних фильмов, а в российской картине «Перекресток» (1998) режиссер Дмитрий Астрахан одну из сцен повторил полностью.

Сцена, в которой Мег Райан имитирует оргазм в ресторане, настолько запомнилась зрителям, что место стало культовым. Посетители хотели заказать именно этот столик, и руководство заведения повесило на нем табличку: «Здесь Гарри встретил Салли… Надеемся, у вас есть то же, что было у нее».

Согласно данным IMDb, фильм отмечен BAFTA и еще тремя наградами. Также он был номинирован на «Оскар» и «Золотой глобус». Его рейтинг на сайте — 7,6. В прокате картина собрала $92,8 млн, что почти в шесть раз больше ее производственного бюджета.

Сюжет рассказывает о Гарри и Салли, которые после окончания колледжа решают разделить расходы на дорогу в Нью-Йорк. По дороге они спорят о том, могут ли мужчина и женщина быть друзьями. Спустя много лет их дружба перерастает в нечто большее.

Кадр из фильма «Когда Гарри встретил Салли»: UGC

«Вечное сияние чистого разума» (2004)

Фильм, который не утрачивает актуальность десятилетиями. Так, в 2015 году в Южной Корее с успехом прошел повторный показ, который подтвердил, что зрители все также в восторге от истории на экране. В год выхода журнал Empire назвал «Вечное сияние чистого разума» картиной года.

Сайт IMDb поместил картину на 90-е место в перечне 250 лучших. По информации ресурса, у ленты 71 профессиональная награда, в том числе «Оскар» и BAFTA. В прокате фильм собрал $72 млн, в 3,6 раз превысив бюджет производства.

Исполнивший главную роль Джим Керри показал, что он способен играть глубокие драматические роли, а Кейт Уинслет подтвердила репутацию серьезной драматической актрисы, которую она получила после «Титаника» (1997).

Исполнительнице пришлось много раз на съемках менять парики, поскольку цвет волос ее героини Клементины должен был соответствовать определенным событиям, показанным на экране. У нее были волосы зеленого цвета во время первой встречи с Джоэлом, оранжевые, когда их отношения были в самом разгаре, и так далее.

Сюжет рассказывает о недалеком будущем, в котором разрыв отношений не является травматическим, поскольку можно обратиться в специальную фирму, которая сотрет все воспоминания о бывшем возлюбленном. Герои картины выясняют, что они уже много раз стирали друг друга из памяти, но каждый раз встречаются и влюбляются вновь.

Кадр из фильма «Вечное сияние чистого разума»: UGC

«Привидение» (1990)

Самый прибыльный фильм 1990 года и один из наиболее романтичных фильмов 1990-х. В прокате картина собрала $505 млн, что в 22,9 раз больше, чем было потрачено на ее производство. Она принесла Вупи Голдберг мировую славу. По информации IMDb, у картины 16 наград, в том числе «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA. Рейтинг «Привидения» на сайте — 7 баллов.

Сюжет рассказывает о молодой паре Сэме и Молли, которые переехали в Нью-Йорк. Однажды грабитель убивает Сэма, но его душа не отправляется на небеса, а остается, чтобы защитить Молли от опасности и выяснить, что же на самом деле произошло.

Главные роли исполнили 28-летняя Деми Мур и 38-летний Партик Суэйзи. Для Мур фильм стал важным этапом в карьере и позволил просить гонорары в десятки миллионов долларов.

Кадр из фильма «Привидение»: UGC

Какая бы ни была погода за окном, хороший фильм согреет и наполнит светом душу, даже в самый пасмурный день. Отличный сюжет и захватывающая история гарантируют великолепное времяпрепровождение. А позитивные эмоции укрепят иммунитет в холодную и дождливую пору года.

Читайте также: Подборка самых грустных фильмов

Трейлер

Жизнь полна возможностей, нужно только знать, где искать. Смотрите новый трейлер Disney и Pixar’s Soul, который будет транслироваться в это Рождество только на #DisneyPlus. #PixarSoul рис.twitter.com/tHRKzmy5cS

— Душа (@PixarSoul) 15 октября 2020 г.

#PixarSoul — это то, что нужно увидеть. В нем есть такие повороты, которых я не ожидал, которые заставили меня полюбить его еще больше. И такой черный. Они отлично поработали над этим фильмом. pic.twitter.com/qZAVLHwM4y

— deray (@deray) 24 декабря 2020 г.

Настройте групповое наблюдение

Disney+ недавно был обновлен, чтобы включить новую функцию группового просмотра, которая помогает синхронизировать вашу трансляцию с трансляцией друга.Хотя сервис не предлагает текстовый чат или личную видеотрансляцию в прямом эфире, мы рекомендуем использовать функцию группового просмотра, а затем прыгать в чат Facebook Messenger с друзьями.

Нажмите значок «3 человека», чтобы начать вечеринку Disney+ Group Watch Party

Музыка

Правильно создайте настроение на вечер! Мы создали плейлист Soul party , в который вошли как классика джаза, так и песни из саундтрека к фильму. Большая часть джазовых мелодий для фильма была написана ветераном Джоном Батистом, а остальной музыкой занимался Трент Резнор. Мы исключили… эээ… песни, которые тяжелее слушать… и остановились на более легком вечернем прослушивании.

бонусных балла за просмотр в прямом эфире «Все в порядке» из нового Disney Christmas Celebration .

Наслаждайтесь праздниками с @WaltDisneyWorld и #DisneyChristmasCelebration, транслируемым Рождественским утром на @ABCNetwork.Посмотрите, как @JonBatiste исполняет «Все в порядке» от #PixarSoul, транслируемое в пятницу на #DisneyPlus. pic.twitter.com/vyqNq4ozXK

— Душа (@PixarSoul) 23 декабря 2020 г.

Декор

Синий — тема вечера! Мы выбрали посуду, миски и чашки из синего стекла. Джаз — это чувство свободы, поэтому выбирайте органические формы и текстуры!

Свежие белые цветы добавляют прекрасный завершающий штрих, завершая образ.

Освещение

Нам нравится использовать цветную светодиодную лампочку, чтобы действительно создать настроение для наших вечеров кино. Синий оттенок так подходит к вечеру! Это инвестиции, которые будут продолжать приносить!

Светящиеся гирлянды вокруг телевизора добавляют немного дополнительного света.

Лампа Phillips Easy Control

Еда

Что может быть лучше, чем цыпленок и вафли с Микки, чтобы подать к джазовому фильму? Курица и вафли были основным продуктом питания на джазовой сцене Гарлема, когда голодные музыканты ели вне дома в предрассветные часы после концерта. Мы приготовили вкусную жареную курицу и выбрали вафли с Микки, а не стандартную ярмарку, потому что не всякая ли еда вкуснее, когда она в форме Микки?

Душа Жареный цыпленок
Ингредиенты
  • 2 фунта куриных бедрышек без костей и кожи

  • 1 столовая ложка кошерной соли

  • 1 ч.л. свежемолотого черного перца

  • 1 ½ чашки пахты

  • 3 больших яйца

  • 1 столовая ложка острого соуса

  • 3 стакана муки общего назначения

  • 3 чайные ложки кошерной соли

  • 2 ч. л. чесночного порошка

  • Рапсовое или растительное масло

Инструкции

Обсушите куриные бедра бумажным полотенцем, затем нарежьте полосками толщиной ¼ дюйма.Поместите курицу в большую миску с солью и перцем, затем накройте и оставьте на 2 часа.

  • В большой миске смешайте пахту, яйца и острый соус. Во второй большой миске смешайте муку, соль и чесночный порошок.

  • Поместите решетку на противень с бортиками, затем начните намазывать курицу. Окуните каждый кусок курицы сначала в мучную смесь, затем в пахту, затем снова в мучную смесь, стряхивая излишки. Переложите на решетку, затем повторяйте, пока все куриные полоски не будут покрыты.

  • Тем временем наполните большую чугунную сковороду или кастрюлю с толстым дном маслом, пока оно не станет высотой около 2 дюймов. Нагревайте на среднем огне, пока масло не достигнет 350 F. Вы хотите приготовить курицу около 325 F, но температура упадет, когда вы добавите курицу.

  • Когда масло нагреется, осторожно добавьте около ~8 кусочков курицы, в зависимости от размера вашей сковороды, и готовьте, переворачивая каждые 1-2 минуты, пока вся курица не станет золотисто-коричневого цвета и не достигнет внутренней температуры 160 F. около 6-7 минут на партию.Переложите курицу на чистую решетку, затем повторите приготовление оставшейся курицы.

Вафли Микки

Мы используем настоящую официальную смесь для вафель Disney Parks — смесь Golden Malted Waffle Waffle and Pancake. Вы можете найти его на Amazon! Мы следуем инструкциям на коробке и заканчиваем их в вафельнице Микки, покрытой спреем из кокосового масла (вы можете оценить нашу вафельницу здесь.)

Чтобы сократить время приготовления, вы можете заморозить ранее приготовленные вафли и поджарить их прямо перед шоу.

Готовьте

Посыпьте вафли соленьями из хлеба с маслом и щепоткой вашего любимого острого соуса!

Закуски

Мы добавили кусочки пиццы, чтобы воссоздать классическое блюдо Нью-Йорка! Голубые леденцы, соленые крендели с «голенями» и крендели с йогуртом дополняли нашу еду в кино.

На десерт? Что может быть лучше культового нью-йоркского черно-белого печенья. Они будут очень хорошо держаться во время фильма, и, как восклицает Джерри Сайнфелд, вы всегда можете: «Посмотрите на печенье!»

Напиток

Мы взбалтываем крепкий напиток из бурбона, который вызывает в воображении все образы потягивания коктейля в прокуренном джаз-клубе.Этот даже победит скептика бурбона в вашей жизни!

Душа

Свизл
Ингредиенты
  • 1 пакетик черного чая, предпочтительно Luzianne

  • 1 унция свежевыжатого сока лайма

  • 3/4 унции простого сиропа

  • 8 листьев мяты

  • 1 веточка мяты для украшения

  • Кубики льда плюс колотый лед для подачи

Инструкции

В литровой банке заварите бурбон вместе с чайным пакетиком в течение 2 часов; выбросьте чайный пакетик.Наполните шейкер льдом и добавьте сок лайма, сахарный сироп, листья мяты и 2 унции бурбона, настоянного на чае; встряхнуть хорошо. Процедить в наполненный льдом стакан коллинз и украсить веточкой мяты; служить немедленно.

Review: Soul — Movies for the Rest of Us with Bill Newcott

Еженедельный информационный бюллетень

Лучшее из The Saturday Evening Post в вашем почтовом ящике!

Душа

⭐ ⭐ ⭐ ⭐

Время работы: 1 час 40 минут

Подпишитесь и получите неограниченный доступ к нашему онлайн-архиву журналов.

Рейтинг: PG

Звезды: Джейми Фокс, Тина Фей, Филисия Рашад

Сценаристы: Пит Доктер, Майк Джонс, Кемп Пауэрс

Режиссеры: Пит Доктер, Кемп Пауэрс

Потоковое вещание на Disney+

Если представить мир анимационных студий как классную комнату для шестого класса, Дисней — это маленькая девочка, положившая голову на парту и мечтающая о принцессах; Dreamworks — клоун из низшего класса; Японская студия Ghibli — геймер-ботаник, рисующий сложных существ в блокноте, а Pixar — президент класса, умный, но веселый, популярный, но немного отчужденный.

С его новейшим творением, визуально роскошным, интеллектуально сложным, бесконечно интересным Soul можно поспорить, что ребенок Pixar должен пропускать классы всю дорогу до старшей школы.

Даже когда анимационные фильмы разыгрываются для взрослой аудитории, они, как правило, решают детские дилеммы: что мне делать со своей жизнью? Почему я не совпадаю со всеми? Почему мир не позволяет мне быть собой? Каково истинное значение дружбы… или любви… или успеха? Pixar редко соглашалась на такие поверхностные вопросы, вместо этого поднимаясь на скоростном лифте к таким возвышенным вещам, как разочарование от старения ( Вверх ), опасности отцовства ( В поисках Немо и Суперсемейка ), судьба человечества ( Валл-И ) и, в случае Души, вопрос о том, определяется ли конечная природа нашего истинного я нашими личными страстями или нашим сознательным отношением к окружающему миру.

А? Расслабляться. Есть также остроумный приятель и забавный кот.

Джо (чудесно озвученный Джейми Фоксом) — учитель музыки средних лет, который никогда не терял горячих амбиций стать джазовым пианистом на полную ставку. Но, как и следовало ожидать, в тот самый день, когда он, наконец, получает свой большой перерыв, он падает в открытый люк и оказывается на конвейерной ленте на небеса. Или куда-нибудь вроде Небес. К счастью для нас, он не совсем попадает в загробную жизнь, поскольку он срывается с пояса, ныряет в темную бездну и приземляется в хлопчатобумажном, красочном царстве, которое лучше всего описать как прежнюю жизнь, где души бездельничают перед рождением.Здесь они посещают семинары и посещают тщательно продуманные музеи, пока выясняют, какими людьми они собираются быть.

Создавая это место с бесконечными возможностями, ребята из Pixar дали волю своему воображению, создав мир, который служит дружелюбным, пушистым бело-голубым контрапунктом своего рода пугающего Дня Мертвых, наполненного Подземным миром студии . Коко . Миллионы нерожденных душ, воркующих и смеющихся, населяют волнистые горизонты ландшафта под присмотром высоких, но дружелюбных существ — всех по имени Джерри — которые проводят эти крошечные заряды через свои преджизненные ритуалы.

Путаница заставляет Джо помочь одной особенно сложной душе найти свой путь. Тина Фей, бодрая и игриво надоедливая, дает голос маленькому 22 (предрожденным душам вместо имен присваиваются номера — по крайней мере, или оставляются на усмотрение родителей). Мистический неудачник, 22 — это душа, которая медлила в течение тысячелетий, не в силах точно определить, какое качество будет определять ее мирскую личность. Она называет это своей «искрой», и Джо сразу же подтверждает, что в центре его личности, в первую очередь, причина, по которой он когда-либо жил, была «искра» музыки.

От «История игрушек» до «В поисках Немо » и далее фильмы Pixar черпали свою повествовательную энергию из тропа неохотного приятеля: серьезный главный герой обременен невежественным партнером, который, несмотря ни на что, открывает нашему герою глаза на то, что действительно важно в жизни. Душа идет по тому же пути повествования, хотя в данном случае Джо и 22 в равной степени учатся друг у друга. Почти катастрофическое возвращение на Землю, путаница с неправильными душами в неправильных телах и трогательная врезка с участием Джо и его матери (филисия Рашад с теплым голосом) — все это продвигает путешествие пары к космическим открытиям.

Название Soul , конечно же, отсылает как к неземной природе главных героев, так и к любимой музыке Джо. В саундтреке к фильму звучит джаз, написанный и исполненный Джонатаном Батистом, частым соавтором Уинтона Марсалиса и Кассандры Уилсон. В самом деле, самые трансцендентные моменты фильма вполне могут происходить не в царстве сверхъестественного, а в темном, переполненном манхэттенском джаз-клубе.

Самое приятное — завершение Soul . В большинстве анимационных фильмов именно в этот момент персонажи традиционно узнают, что ключом к самореализации является просто верность себе.Не так быстро и земной, и небесный мир сообщают Джо и 22: Сущность Тебя исходит не только изнутри, но изливается в твою реакцию на каждый луч солнечного света и каждый падающий лист.

В вас гораздо больше, чем вы думаете — это сердце и душа Душа .

Избранное изображение: DisneyPixar

Станьте участником Saturday Evening Post и получите неограниченный доступ. Подпишитесь сейчас

В фильмах «Душа» и «Майами» Кемп Пауэрс достигает своего артистического успеха.

У Кемпа Пауэрса год, о котором мечтают начинающие сценаристы.После двух десятилетий работы журналистом и еще нескольких лет драматурга Пауэрс стал свидетелем того, как два его первых сценария превратились в два самых знаменитых фильма года: режиссерский дебют Реджины Кинг «Одна ночь в Майами» и экзистенциальная комедия Pixar Animation « Душа.»

Говоря через Zoom из своего дома в Лос-Анджелесе, Пауэрс признает, что его история успеха маловероятна. «Мне только что исполнилось 47 лет, — говорит он. «Моя карьера драматурга началась в 40, а сценариста — в 46, то есть далеко за тот срок, когда положено сдаваться.

В течение многих лет Пауэрс творчески писал по ночам и по выходным, посвятив себя журналистской карьере. Но несколько лет назад, после очередного увольнения СМИ, он решил сделать ставку на себя. Получив выходное пособие и несколько опционов на акции, он решил «наконец-то совершить прыжок веры и сказать, что у меня есть двухлетнее окно, чтобы осуществить свою мечту».

«Почти по счастливой случайности, как раз когда моя журналистская карьера начала сокращаться, то, что я делал в качестве хобби в течение стольких лет, начало привлекать внимание.«Одна ночь в Майами» на самом деле была моей первой пьесой, поставленной в театре на бульваре Пико напротив Роско. Не было никакой надежды, что это превратится во что-то другое. Честно говоря, даже моя карьера драматурга застала меня врасплох».

«Майами» инсценирует реальную встречу 1964 года между четырьмя молодыми темнокожими светилами — Малкольмом Икс, Мухаммедом Али, Джимом Брауном и Сэмом Куком — в номере отеля во Флориде. Драма рассказывает о мужчинах, путешествующих по историческому перекрестку, вовлеченных в дебаты о власти, расе и социальной ответственности.

«На самом деле я годами изучал дружбу между этими четырьмя мужчинами с намерением написать книгу, — говорит Пауэрс. Когда он начал более серьезно относиться к драматургии, «Майами» был первой идеей полнометражного фильма, которая пришла ему в голову, потому что «я провел так много исследований о каждом из четырех мужчин, что мне почти казалось, будто их голоса звучат у меня в голове». ».

Позже он превратил «Майами» в свой первый сценарий фильма, и он привлек внимание оскароносной актрисы Реджины Кинг, которая стала режиссером-новичком.
Фильм, премьера которого состоялась на Венецианском кинофестивале, был признан ярким и своевременным отражением черной мужественности и расовой несправедливости.

Пауэрса тянуло к историческим личностям, которые были «беззастенчиво черными», и он видит параллель между Кассиусом Клеем из фильма и такими откровенными современными иконами, как Колин Каперник и Леброн Джеймс.

Но он говорит, что задумывал «Майами» как историческую беллетристику, и признает, что находит современный резонанс фильма «немного удручающим. … Это никогда не предназначалось для написания сегодня. Это должно было стать характеристикой этих парней, чтобы вдохновить молодых людей, чтобы они поняли, что эти движения — молодежные». Пауэрс добавляет, что «я с нетерпением жду, когда это будет капсула времени».

По крайней мере, новый фильм Пауэрса является демонстрацией его творческого диапазона. Если «Одна ночь в Майами» — это интимная, напряженная камерная драма, то «Душа» от Pixar — головокружительное анимационное фэнтези, которое легко перемещается между разными измерениями.

Это также первый фильм Pixar, в котором главным героем является темнокожий. Приняв решение сыграть главного героя, Джо Гарднер, джазовый музыкант из Нью-Йорка, режиссер и ветеран Pixar Пит Доктер пригласил Пауэрса на роль сценариста.

«Когда меня привлекли, — говорит Пауэрс, — [«Душа»] все еще находилась на ранней стадии разработки. И это был фильм о чернокожем мужчине средних лет из Нью-Йорка, который, наконец, достиг своего артистического прорыва в свои сорок с небольшим. Привет!»

Учитывая, насколько Силы связаны с персонажем, он вложил свой личный опыт в сценарий «Душа».«Разговоры между Джо Гарднером и его матерью — это вариации моих разговоров с собственной матерью. Это не автобиографично … но [также] это вроде как ».

К тому времени, как Пауэрс закончил писать сценарий, он так много вложил в фильм, что Доктер сделал его сорежиссером. «С самого начала, — говорит Пауэрс, — они вовлекли меня в гораздо больший процесс, чем просто написание сценария».

«Я хорошо учусь на осмосе», — говорит Пауэрс. «Для меня это было похоже на «Каратэ-пацана», где я красил забор и натирал машины воском, а затем, через год, [Доктер] такой: «О, я хочу, чтобы ты был сорежиссером».И я спросил его: «Ну, что это значит?» А он такой: «Ты уже это делал»». может ошеломить начинающего сценариста-режиссера, но Пауэрс воспринял это спокойно.

«Я понимаю мистику Braintrust, — говорит Пауэрс, — но в конечном итоге это просто группа очень талантливых коллег, пытающихся помочь вам сделать ваш фильм лучше. Послушайте, когда у вас плохой показ, три часа нот, разрывающих ваш фильм на части, — это не весело.Но это заставляет вас критически смотреть на свою работу, когда вы ее делаете.

Он добавляет: «На Олимпийских играх есть марафонцы и спринтеры. Создание фильма Pixar похоже на спринт — расстояние Америки».

100 величайших песен из фильмов за 100 лет кино

Хотя визуальные эффекты являются важной частью того, что в конечном итоге определяет фильмы, именно сочетание изображений и звука завершает полноценный кинематографический опыт. Еще до появления «говорящих картинок» в конце 1920-х годов музыкальные партитуры так или иначе сопровождали фильмы, будь то живой аккомпанемент исполнителя или синхронизированная система граммофонной записи.

Имея долгую, грандиозную историю, охватывающую более века, Стакер составил 100 величайших песен из фильмов, используя данные американского проекта «100 лет киноиндустрии». Опрос, который проводился в 2004 году (поэтому не было недавних мелодий, таких как «Let It Go» из «Frozen»), включал в себя выборку жюри со всей киноиндустрии, чтобы оценить музыку и тексты, «прозвучавшие в американском фильме, который задал тон или настроение, определить характер, развить сюжет и / или выразить темы фильма таким образом, который возвышает форму искусства движущегося изображения. » Культурное влияние и наследие песни также были важными критериями в процессе отбора.

По мере того, как киноиндустрия становилась все более популярной и коммерциализированной, использование популярных песен и музыки в целом увеличивалось. Теперь саундтреки и музыкальное сопровождение являются неотъемлемой частью кинопросмотра. Иногда создатели фильмов и продюсеры надеются уловить дух времени, привязав выход фильма к популярному хиту. Старые песни могут быть выбраны для обозначения определенного периода времени.

Чаще всего в блокбастерах звучат оригинальные песни.Эти песни могут быть вдохновлены содержанием и тоном фильма и звучать недиегетически, например, во время монтажа или в титрах. В других случаях песня может быть исполнена героями фильма диегетически. В любом случае, успешная музыкальная сцена может стать культовой, а вместе с ней и сама песня.

Некоторые режиссеры считают специально подобранный саундтрек столь же важным, как и сам фильм; например, сценарист и режиссер Квентин Тарантино часто включает любимые песни из своей обширной музыкальной коллекции в сцены своих фильмов. Другие примеры включают «Стражей Галактики» Джеймса Ганна, у которого был «Awesome Mix Vol. 1», который имел важное значение для главного героя в сюжете фильма, а также попал в топы хит-парадов в реальной жизни.

Продолжайте читать, чтобы открыть для себя некоторые из самых важных песен, которые запомнились публике еще долго после того, как пошли титры.

Вам также могут понравиться: 100 лучших документальных фильмов всех времен

Лучшие фильмы на Netflix, которые успокоят вашу душу

Лучшие Фильмы на Netflix не всегда хороши для нервов.Фильмы ужасов, такие как «Тише» от Netflix, отлично подходят для того, чтобы напугать, но, вероятно, не подходят для легкого ночного просмотра. Некоторые из фильмов в этом списке — комедии, другие — сильные истории со значимыми сообщениями, а некоторые — фильмы для хорошего самочувствия, но все они отлично подходят для спокойного вечера, чтобы успокоить нервы.

Успокаивающие фильмы на Netflix

  • «Королевство восхода луны»: Скорее всего, если в фильме снимаются звезды Билл Мюррей , вы хорошо проведете время. В этой истории Уэса Андерсона есть все его обычные составляющие: трогательная история, остроумные диалоги, эксцентричные персонажи и феноменальный актерский состав.
  • «Scrooged»: чтобы насладиться этой классической историей, не обязательно должно быть Рождество. Еще одна жемчужина Билла Мюррея, эта воодушевляющая комедия обязательно вызовет у вас улыбку.
  • «ул. Винсент»: Зачем менять тему? Билл Мюррей вместе с Мелиссой Маккарти и Наоми Уоттс снимается в этой сентиментальной истории.
  • «Умница Уилл Хантинг»: в одном из самых популярных фильмов на Netflix эта мощная история продолжает вдохновлять зрителей.
  • «Красота по-американски»: можно было бы подумать, что фильм о депрессивных подростках, прелюбодейных супругах, мужчине, страстно любящем школьную чирлидершу, и смерти не поднимет настроение, но это так. Хотя в этом фильме есть и мрачные моменты, он гениально стирает грань между горем и счастьем; но к концу фильма предпочтение отдается последнему.
  • «Форрест Гамп»: это не только один из самых популярных фильмов на Netflix , но и один из самых популярных за все время.
  • «Большой папа»: многие находят фильмов Адама Сэндлера излишними, но он лучше всего проявляет себя в трогательной истории.
  • «Шестнадцать свечей»: 80-е были десятилетием излишеств, ярких красок и фильмов с участием The Brat Pack.
  • «Основы заботы»: этот оригинальный фильм Netflix с участием Пола Радда, Крейга Робертса и Селены Гомес завоевал сердца как зрителей, так и критиков.
  • «Принцесса-невеста»: Ничто так не радует, как история о пиратах , грызунах необычных размеров, рифмованном гиганте и, конечно же, настоящей любви.Эта классика 80-х идеально подходит для тех, кто ищет веселый фильм без тяжелой драмы.

От «Королевства полной луны» до «Принцессы-невесты» — одни из лучших фильмов на Netflix идеально подходят для успокоения души.

© ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ

Иногда я не сплю по ночам…

Душа  (2020)

2020 разбила самое лучшее планы, разрушил мечты и принес болезнь.Вот уже почти целый год, COVID-19 перевернул общество во всем мире и унес жизни почти двух человек. миллионов на момент публикации этого обзора. Пандемия как современная читатели могут заметить, сказалось и на киноиндустрии. Если ты читая это в далеком будущем, Душа это первый фильм который у меня есть написано, в котором дата его выпуска была отложена, а его распространение изменено, потому что пандемии (с 19 июня до Рождества). Первая режиссерская работа Пита Доктера поскольку стать главным креативным директором Pixar — это часть феномена, который может продолжаться, а может и не продолжаться после пандемии. Душа , как и несколько других громких релизов 2020 и начала 2021 годов, дебютировавших одновременно в кинотеатры с ограниченной вместимостью и потоковое вещание через Disney+. Сам фильм есть середнячок Пиксар. Но, учитывая высокое качество студии – пусть и запятнанное последнее десятилетие с неутешительными сиквелами и вопиющими ошибками некоторых не сиквелов – это все еще стоит праздновать.

Джо Гарднер (озвучивает Джейми Фокс) работает неполный рабочий день учителем музыки в средней школе в Нью-Йорке, но тихо лелеет мечты о том, чтобы осуществить свою мечту стать джазовым пианистом.Принимая возможность пройти прослушивание у профессиональной джазовой саксофонистки Доротеи Уильямс ( Анджела Бассет ), Джо получает предложение сыграть с группой Доротеи. восторженный, болтая по мобильному телефону о музыкальном приключении, которое ждет этого Вечером Джо забыл посмотреть, куда, черт возьми, он идет. Как В результате он падает в люк в стиле Looney Tunes . Он просыпается флуоресцентным сине-зеленым пятном, его душа поднимается по лестнице к небесам. Нет, еще нет, говорит Джо. Он бежит назад, но оказывается в «Великом До» — место, где нерожденные души наделяются чертами (в виде значка), которые будет направлять, но не предопределять ход их жизни.В случае ошибочной идентификации Лидеры Great Before назначают Джо 22 (Тина Фей) ее советником. 22 имеет застряли в Великом Предыдущем на эоны лет, воспитывая циничный взгляд на человека. существованию, которое приводило в замешательство ее предыдущих советников («Нельзя раздавить душу здесь. Для этого и существует жизнь на Земле»). Если вы спрашиваете, Джо или нет будет тот, который показывает 22 красоты жизни, вы явно никогда не видели Фильм Pixar раньше.

Фильм на английском языке голосовой состав также включает Грэма Нортона в роли экстраординарного крутильщика вывесок Рэйчел. Хаус, Алиси Брага, Ричард Айоаде, Доннелл Роулингс, Квестлав и Дэвид Диггс.Актриса-ветеран Филисия Рашад играет мать Джо (которая не одобряет мечтает профессионально играть джаз). Это первый фильм Pixar. без персонажа, озвученного Джоном Ратценбергером.

22 и Джо будет преждевременно сбежать на Землю, но сюжет излишне усложнен обменом телами и утомительный троп современных анимационных фильмов: небелый персонаж случайно тратит более половины пленки в теле животного. Новая канавка Императора (2000) и Принцесса и лягушка (2009) входят в число самые громкие примеры тропа.Как Куско и Тиана в прошлом фильмах, Джо не белый – и, автоматически, человек, похожий на которого, имеет очень мало история главной роли в мейнстримном американском анимационном фильме. Чтобы увидеть, как он проигрывает его телесная деятельность почти на протяжении всего фильма разочаровывает. То команда сценаристов (Доктер, Майк Джонс и Кемп Пауэрс) отказывается исследовать расовой принадлежности Джо, вместо этого отдавая предпочтение путешествию героя (Pixar никогда не отклонялись от этого шаблона, но это не мешало им делать большие фильмы) и предсказуемые ошибки, часто встречающиеся в фильмах Pixar. Душа комедия с обменом телами не только отмахивается от любого такого исследования расовой идентичность, но низводит джаз фильма (афроамериканское творение) как орнаментом, чрезмерно усложняет структуру повествования и мешает его обмен сообщениями. Ни одна из этих проблем не существовала в Coco (2017 г.) — беззастенчиво мексиканский взгляд на культуру, окружающую Диа-де-лос-Муэртос и мексиканская региональная народная музыка, сохраняя при этом свои основные темы.

Душа разделяет интроспективный дух предыдущего фильма Доктера. Наизнанку (2015).Отсутствие внешних невзгод в обоих фильмах позволяет лучше понять увлечения главного героя. Конфликт Джо разгорается изнутри – его мечты и ожидания против практичности и неожиданной реальности. Более больше, чем в Inside Out , Soul моменты без диалогов остро изобразите эти противоречия и полнейшие острые ощущения. В случае с Джо его отмечается почти полная преданность джазу — никогда не высмеивается чрезмерно 22 или любой другой персонаж. Но его страсть, как говорится в фильме (и как раскрывается через временное занятие 22-м его телом), не может в одиночку погасить наиболее полное выражение его человечности.Фильм лучше всего сочетается с двумя типами противоречивые моменты. Первый тип возникает, когда Джо играет на пианино; другой появляется, когда фильм останавливается на несколько секунд, чтобы полюбоваться второстепенным деталь, на которую не обращают внимания все проходящие, кроме 22, вдоль улиц Нью-Йорка. В последнем фильму дают перевести дух, позволяя лишь окружающему Шум играть в звуковом миксе – шелест листвы на ветру, свет движение улиц с односторонним движением, свист проезжающих вагонов метро. Это больше всех Pixar подошла к опровержению ошибочной, часто цитируемой картины Альфреда Хичкока. заявление о том, что фильмы «подобны жизни, из которой вырезаны скучные фрагменты».«Ибо это в некоторых обыденных вещах 22 считает жизнь достойной жизни. Именно обыденность жизни лежит в основе самых ярких моментов Soul .

С помощью легиона консультантов по культуре, Душа , в порывах, случайно, намеренно ничем не примечательный набег на чернокожее сообщество Нью-Йорка и точное изображение джазовое исполнение. История анимации уже давно карикатурно изображает чернокожих в различных способами, поэтому аниматоры Pixar постарались точно передать прически и различные оттенки кожи, чтобы подчеркнуть разнообразие внешности афроамериканцев сообщества. Многие обзоры Soul справедливо превозносят фоновое искусство, но аплодисменты также должны достаться дизайну персонажей многочисленных Афроамериканские персонажи второго плана на протяжении всего фильма. Это придает фильму с подлинной жизненной силой, которую я не могу себе представить в фильме, выпущенном студией, специализирующейся на анимационных фильмах CGI. Короткая сцена для barbershop подчеркивает это похвальное внимание.

Как пианист и скрипач, одна из моих личных любимых мозолей при просмотре фильмов — это когда актер притворяется инструмент – это может быть комично, пафосно очевидно.я конечно не единственный, поскольку я уверен, что некоторые оркские придурки, гики-группы и другие инструменталисты могли бы засвидетельствовать. Анимационные фильмы не обошли стороной наши глаза и уши. Душа , однако, представляет собой великолепный разрыв с ожиданиями. В фильме Джо уже может похвастаться фотореалистичным фоном и сверхъестественными световыми эффектами. игра на фортепиано — одна из самых «реалистичных», которые я когда-либо видел в анимационном фильме. Его осанка и движения мышц заставили меня на мгновение забыть, что я наблюдал за мультфильм.Прекрасно переданы также его аппликатуры (для ради последовательного дизайна персонажей у Джо удлиненные пальцы). Эта музыкальная точность распространяется и на всех других музыкантов в фильме. Великолепно видеть, как музыкант. Душа могла легко пошутить над Джо. страсть. Что фильм подтверждает его любовь к джазу, одновременно смягчая его желаний (через 22 года, его мать и другие факторы), это высоковольтная балансировка поступок, который побеждает.

Счет Soul делится на две части: Трент Резнор и Аттикус Росс из Слава Nine Inch Nails ( The Social Network 2010, Mank 2020) сочиняет для сцен в «Великом до», а джазовый пианист Джон Батист сочиняет для сцен в Нью-Йорке.Любой, кто читал мои прошлые отзывы о моем мысли о киномузыке, наверное, догадываются, что я не люблю Резнора и Росса. композиции для кино. Они были бы правильными. До сих пор в их зарождающемся фильме карьеры, зловещие синтезаторы Резнора и Росса для фильмов Дэвида Финчера звучат слишком похоже на фоновое гудение, минималистичные слуховые обои. Их баллы – вся фактура и немного больше — нет жизни вне контекста фильмов они появляются в. В Soul Резнор и Росс развивают успокаивающий синтезаторный звук. это одна из их самых мелодичных музыкальных фильмов.Звучит как Джерри Мартин музыка для менее интересных моментов из ранних Sims и SimCity саундтреки. Тем не менее, счет — даже в его лучшие моменты, такие как блестящий кий «Крещение» – подходит фрагменты фильма, в которых он появляется. Возможно, Резнор и Росс, наконец, продвигаться к пониманию того, как мелодическая структура может резко изменить форму драма фильма.

Внизу на Земле, Душа играет музыку Джона Батиста, возможно, наиболее известного как руководитель оркестра его группа Stay Human on The Late Show with Stephen Colbert .Не все из пребывания Участники Human были выбраны для выступления на музыку, так как Батист выбрал горстка музыкантов не из его группы. Джазовая партитура в основном оригинальна, но включает вариации на четыре ранее существовавшие песни: «Space Maker» (Walter Норрис), «Кристо Искупитель». (Дюк Пирсон), «Я выпускаю песню из своего сердца» (Дюк Эллингтон) и «Синий Rondo à la Turk» (Дэйв Брубек). Джазовые влияния Батиста слишком сильны, чтобы название обзора, посвященного не только партитуре, но достаточно сказать, что Батист задумал свою часть музыки к фильму как мягкое вступление. для зрителей, которые, возможно, не привыкли к джазу.В этом тайме Батист передает суету Нью-Йорка своими фирменными парящими фортепианными соло. Подкрепленный потрясающими партиями саксофона, перкуссией и контрабасом, это явно акустическая вещь, резко контрастирующая с музыкой Резнора и Росса. Глубокий музыкальный контраст помогает зрителю погрузиться в атмосферу Soul . изредка хаотичная структура повествования. Однако к концу фильма, несмотря на Обложка финальных заголовков Батиста из The Impressions «It’s All Правильно» (мудрый выбор, в немалой степени благодаря лирике), я хотел большего. из джазовой половины партитуры и пожелал, чтобы она занимала более видное место в фильм. Я беззастенчиво прошу кого-нибудь нанять Джона Батиста и дать ему свободу сочинять непринужденную джазовую партитуру? Конечно!

В год, когда прямой эфир выпуски фильмов доминировали в американской киноиндустрии, Soul заняли третье место по количеству зрителей после живых сценических съемок Томаса Кейла Hamilton (2020) и Пэтти Дженкинс Wonder Woman 1984 (2020). Pixar исправила его непоследовательная форма проявляется в течение десятилетия 2010-х годов? Смогут ли они когда-нибудь восстановить алхимия, основанная на последовательных пробных камнях поп-культуры и чудесных фильмах в течение пятнадцати лет ( Toy Story 1995 года по Toy Story 3 2010 года, кроме автомобилей )? Душа может быть не попутным ветром, необходимым для управления Pixar от своих наихудших привычек, и несправедливо возлагать на это такое бремя фильм.На основе моего личного рейтинга imdb. Половина очков всегда округляется в меньшую сторону. Мою интерпретацию этой системы оценок можно найти на странице «Система оценок» в моем блоге (с 1 июля 2020 года tumblr не разрешает отображать определенные сообщения со ссылками на страницах тегов, поэтому я не могу предоставить URL-адрес).

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.