Зима лето осень весна тип лица: Описание цветотипов внешности — узнай кто ты! Весна, лето, осень или зима! — «Семья и Школа»

Содержание

Перепост: Весна, лето, осень, зима и… снова цветотипирование (+Фото)

Теория цветотипа уже давно завоевала популярность среди девушек, изучающих свою внешность. Интернет пестрит разнообразными способами самотипирования, а дамы, впервые пожелавшие выяснить, какой цвет им к лицу, долго и безуспешно пытаются разглядеть оттенок веснушек и бликов в волосах… Сегодня мы подробно рассмотрим суть этой теории и основные правила и ошибки самостоятельного определения.

Разделение по цветотипам основано на двух свойствах цвета, применимых также к оттенкам нашей кожи, глаз и волос:

Понятие температуры цвета в теории цветотипов не совпадает с определением, принятым у художников (где красный, желтый,

оранжевый – теплые цвета, синий, фиолетовый – холодные, зеленый – нейтральный). Практически любой цвет имеет условно-теплые (с примесью оранжевого) и условно-холодные (с примесью синего) оттенки.

Чистоту оттенка легко понять, представив его в виде смеси цветной и серой краски: чем больше цвета содержится в оттенке, тем он чище. Чистый цвет, даже будучи неярким, остается ясным, прозрачным на вид. Смешанные, сложные, как будто подернутые дымкой цвета с большой примесью серого называют приглушенными.

Вот как выглядят холодные и теплые, чистые и приглушенные оттенки одного цвета:

От природы совокупность красок внешности (так называемый колорит) всегда наделена только одним значением из каждой пары: каждый обладает либо теплым, либо холодным колоритом. Наши краски относятся либо к чистым, либо к приглушенным. Существует четыре возможных комбинации этих параметров – четыре цветотипа, которые были названы так же, как времена года:


  • Весна: теплые и чистые краски;

  • Лето: холодные и приглушенные;

  • Осень: теплые и приглушенные;

  • Зима: холодные и чистые.

Для чего нужно такое разделение? Замечено, что любую внешность украшают только те цвета, которые совпадают с ней по этим

характеристикам. Они не зависят от наших предпочтений, а их количество одинаково у всех. Каждого человека по-настоящему красит лишь четверть существующих оттенков. Для их нахождения мы и определяем свой тип.

Несмотря на простоту этой системы, с ней связано большое количество мифов, сбивающих с толку самостоятельно определяющихся. Мы постараемся развеять эти мифы.

1. У каждого сезона есть свои оттенки любого цвета.

Часто можно услышать: «Мне подходит красный, поэтому я зима». Нет. Свой оттенок красного, зеленого, желтого, синего есть у каждого из нас. Только три цвета ограничены в применении: черный, белый и оранжевый. Об этом  мы поговорим подробнее, когда будем детально разбирать каждый из типов внешности.

2. Цветотип не может измениться

«Я перекрасила волосы и у меня изменился цветотип». Цветотип дается нам от природы на всю жизнь и определяется характеристиками (не цветом или светлотой!) натуральных красок. Его невозможно изменить, перекрашивая волосы и надевая линзы, загорая или седея; изменится только видимость. А покрашенные в неподходящий цвет волосы сведут на нет все усилия по использованию своих цветов.

3. Смешанных типов не бывает

Иногда кажется, что глаза имеют теплый оттенок, в то время как волосы – холодный. Это вовсе не редкость: краски нашей внешности настолько сложны и нюансны, что пытаться разделить их на теплые и холодные «на глазок» (по цвету волос, глаз, родинок) не имеет смысла. Практически в любых волосах есть золотистые блики; наши глаза состоят из множества разных оттенков; светлая кожа кажется более холодной, чем загорелая. Увидеть, к теплому или холодному колориту вы относитесь, можно лишь по реакции на цвет.

Многие пытаются определить цветотип по степени светлоты: принято считать, что внешность Лета более светлая, чем у Зимы, а Весна,

соответственно, светлее Осени. Встречаются утверждения, что Лето не может обладать карими глазами, зеленоглазые всегда относятся к Осени, Весна – всегда блондинка… Это не так.

В каждом цветотипе может встречаться любой цвет глаз; у любого сезона могут быть светлые или темные волосы. Бледность кожи, легкость приобретения загара также не являются значимыми показателями.

Контрастность

Возможно, вы замечали, как теряется в темных цветах или, хуже того, в комбинации черного с белым, нежная внешность голубоглазых блондинок. Резкое цветовое сочетание бросается в глаза, лицо пропадает, отходит на второй план, но стоит подобрать чуть более светлые, мягкие оттенки, как оно проявится и засияет.

На ярком фоне светлокожей брюнетки благородные нейтральные тона кажутся грязными, весь ее облик приобретает налет неряшливости: такая внешность требует поддержки сильным, контрастным сочетанием темных и светлых тонов. Подобный эффект не зависит от цветотипа: это степень контрастности нашего лица диктует сочетание цветов в образе.

В каждом сезоне могут встречаться следующие виды контрастности:

1. Светлый

Примером этого типа является актриса Кейт Бланшетт.

Кейт Бланшетт

Во внешности этих людей все краски – светлые, либо (чаще всего) один из них – средний по светлоте. От природы такой колорит встречается весьма редко – у блондинов с очень светлыми, прозрачными глазами. Для создания гармоничного образа им рекомендуется выбирать в основном светлые оттенки своих цветов, разбавляя их средними и яркими. Темные цвета – только в небольших количествах и подальше от лица

2. Натуральный

Дженифер Энистон – пример натурального типа.

Дженифер Энистон

Средний по контрастности колорит. Обычно к нему относятся натуральные блондины с не темными глазами. Такую внешность украсит неконтрастное сочетание цветов: выбирайте преимущественно средние по светлоте оттенки и комбинируйте с ними (а не друг с другом) светлые и темные тона.

3. Контрастный

Представительницей контрастного типа является Сандра Баллок.

Сандра Баллок

Контрастная внешность – такая, в которой присутствуют как светлые, так и темные тона. Как правило, это люди со светлой кожей и темными глазами или волосами. Иногда от природы встречается и такое сочетание: темные глаза при светлых волосах. Контрастность внешности подчеркивается контрастом в одежде: сочетанием в одном образе светлых и темных оттенков.

4. Яркий

К яркому типу относится Наоми Кэмпбелл.

Наоми Кэмпбелл

К яркому колориту относятся люди, во внешности которых нет светлых красок. Это представители негроидной расы или люди с очень смуглой кожей. Лучше всего они выглядят в темных оттенках в сочетании с очень яркими.

Таким образом, именно контрастность внешности очень легко понять на глаз; для определения же цветотипа необходимо однозначно выяснить, теплым или холодным колоритом вы обладаете, а затем понять, являются ли ваши краски чистыми или приглушенными.

На профессиональных консультациях это делается с помощью специальных тестовых платков. Ничуть не сложнее определить цветотип самостоятельно, имея несколько

тканей нужных оттенков.

Определение теплоты-холодности

Смойте макияж. Если волосы окрашены, полностью уберите их под белый платок. При естественном освещении, глядя в зеркало, приложите под подбородок по очереди серебристую и золотистую (либо чисто-синюю и оранжевую) ткани.

Несколько раз поменяв ткани местами, вы заметите, что в одной из них больше выделяются морщины и неровности кожи; лицо приобретает землисто-серый или желто-зеленый оттенок, нездоровую бледность; становятся видны круги под глазами. Когда вы приложите сверху вторую ткань, эффект сразу же пропадет: вы увидите здоровый цвет лица, ровную кожу, яркие губы.

Важное замечание: вы будете более объективно оценивать изменения внешности, если при проведении тестов сядете перед зеркалом так, чтобы видеть только лицо, но не ткань.

Если вы заметили положительный эффект, приложив серебристый или синий цвет, и выглядите хуже в золотистом или оранжевом соответственно, вы относитесь к холодному колориту (Лету или Зиме). Если же в оранжевом или золотистом вы расцветаете, а холодные серебристые/синие тона вас не красят, ваш колорит – теплый (вы – Весна или Осень).

Определение чистоты-приглушенности

На следующем этапе из двух колоритов одной температуры нужно определить свой: чистый или приглушенный.

Соблюдая те же условия, что и при определении температуры (без макияжа, при естественном свете, убрав крашеные волосы), сравните, например:


  • кипенно -белый, яркий малиново-красный, чистый синий цвет с молочно-белым, цветом пыльной розы, серовато-синим – если вы колеблетесь между Зимой и Летом соответственно;

  • яркие абрикосовый, цвет лайма, коралловый против тыквенного,оливково-зеленого, томатно-красного – при сомнениях между Весной и Осенью.

Примеры тканей для определения чистоты-приглушённости

Прикладывайте ткани сразу по три. Сядьте перед зеркалом так, чтобы видеть лицо и платки, и, прикладывая тройки цветов поочередно, обратите внимание на сочетание лица и тканей.

В неправильных тонах вы заметите, что лицо теряется на фоне тканей, их сочетание выглядит чужеродным, глаза и губы тускнеют, контуры становятся размытыми. Приложив вторую группу цветов, вы увидите, как “проявится” лицо, заметите гармонию, общность цветов ткани и вашей внешности, четкий овал лица, сияющую кожу.

Для окончательного подтверждения можно сравнить по отдельности оттенки одного цвета для разных сезонов: так вы увидите и запомните, как выглядит ваша кожа в своих и не своих цветах.Как проходит профессиональное цветовое тестирование? Покажем на примере двух моделей.

Ирина и Мария обладают похожими красками внешности: смуглая кожа, зеленые глаза, русые волосы с желтоватым отливом.

Определим степень теплоты с помощью специальных драпировок холодных красных, чистых красных,теплых красно-оранжевых и оранжевых тонов.

Заметно, что кожа Ирины лучше всего выглядит в холодной голубовато-красной драпировке.

Мария, напротив, расцветает в теплых красно-оранжевых цветах.Несмотря на очень похожие оттенки во внешности, они принадлежат к разным колоритам. Осталось определить чистоту красок.

Приложим поочередно цвета каждого сезона:

Лето — Весна — Осень — Зима

На примере Ирины вы можете заметить, как теплые цвета влияют на прохладные краски внешности: в весенних и осенних драпировках кожа приобрела желтоватый, болезненный оттенок, под глазами и над верхней губой проявились тени, в волосах заметны зеленоватые блики.

Зимние тона слишком тяжелы для ее внешности: лицо теряется, отходит на второй план.

По-настоящему гармонично Ирина смотрится в летних тонах: первым видно лицо, а не ткани; кожа здорового цвета, глаза яркие, их цвет хорошо заметен.

Итак, наша первая модель относится к летнему, холодному и приглушенному цветотипу.

Лето — Весна — Осень — Зима

Посмотрим на Марию в драпировках холодных – зимних и летних – тонов: заметно, что на их фоне кожа теряет цвет, становится сероватой, приобретает нездоровую бледность.

Осенние драпировки выглядят ненамного лучше: густые, сложные краски уводят внимание на себя.

В весенних тонах проявляется яркий, теплый оттенок кожи; черты лица выглядят более четкими; ясно выделяются глаза и брови; видна гармония красок лица и драпировок.

Таким образом, Мария – Весна, ее краски – теплые и чистые.

Надеемся, с помощью инструкции и приведенных примеров вы успешно определили свой цветотип. В следующих статьях мы рассмотрим рекомендации по использованию цвета для каждого из сезонов.

Фотографии: Алина Нарбекова

Источник статьи http://www.matrony.ru/vesna-leto-osen-zima-i-snova-cvetotipirovanie-foto/

Как определить свой цветотип?

Природа распределилась так, что каждый человек обладает определенной цветовой гаммой. Мы можем менять цвет волос, цвет глаз при помощи линз, менять форму носа и прочее, но цветотип мы ни как изменить не можем.

Наша цветовая палитра определяет не только на наш внешний вид, но и на настроение, перспективу в карьере, а так же самочувствие. Знание своего цветотипа позволяет правильно составить свой гардероб, сделать верный макияж. Условно подразделяют внешность на 4 цветотипа: Весна, Зима, Лето, Осень.

 

Порядок определения цветотипа внешности:

• определять цветотип в одиночку нельзя (человеку свойственно искажать данные о себе)
• производить диагностику необходимо при дневном свете, а не искусственном (искусственный цвет сильно искажает цвета и их оттенки)
• определять необходимо стоя перед большим зеркалом при правильном падении дневного света
• волосы необходимо спрятать под белую косынку, с лица необходимо убрать весь макияж, кожа должна быть полностью очищена

• мысленно отвечаем себе на вопросы:
1 какие цвета для вас естественные?
2 какой оттенок кожи: с желтизной, бледно – голубой, персиковый, нежно – розовый, оливковый?
3 какой оттенок имеют волосы на свету (если они некрашеные): пепельный, отдают синевой, отдают рыжиной,
4 насколько лицо чистое: веснушки, пигментные пятна,
• необходимо подготовить различных цветов куски материала (можно шарфы, платки и т. д., только обязательно однотонные)
• поочередно прикладываем к себе куски материи и определяем, какой цвет идет, а какой нет

Прикладывать разумно сначала теплые тона затем холодные. Необходимо забыть о том, что нравится, исходим только из того, что сочетается, а что нет. Если вам подходят больше теплые тона (персиковый), то вы Весна или Осень, если холодные (бледно-розовый), то вы Лето или Зима.

После того, как вы определились с теплыми или холодными оттенками, необходимо четко понять конкретный тип. Если к лицу больше всего подходят лимонный, ярко-синий, то вы Весна, если оливковый, темно-синий – Осень. Стилисты поделили все оттенки и цвета по следующему принципу:

1. теплые и яркие цвета характеризуют Весну
2. теплые и приглушенные цвета определяют Осень
3. холодные и приглушенные цвета принадлежат Лету
4. холодные и приглушенные тона характеризуют Зиму

При определении своего цвета нужно учитывать и его оттенок. Например, считается, что коричневый цвет – это универсальный цвет, который подходи каждому цветотипу, но это не совсем так:
— золотисто-коричневый – идеальная Весна
— желто-коричневый – цветотип Осень
— серо-коричневый – цветотип Лето
— насыщенный черно-коричневый – без сомнения Зима

‎App Store: Цветотип внешности и гардероб

Dressika это персональный AI консультант по цвету и виртуальный гардероб.

Автоматическое определение цветотипа по фото позволит за считанные секунды получить персональную палитру цветов для одежды и макияжа, которые раскрывают природную красоту твоей внешности. Создавай модные луки и индивидуальные образы на основе своего цветотипа, делись своим стилем с друзьями.

Виртуальные гардероб:
— Персональный помощник по шопингу всегда с тобой. Подобрать гардероб по фото и не тратить время на походы по магазинам — это осознанный шопинг.
— Храни образы в одном месте. Составляй личный лукбук как стилист.
— Делись стилем с друзьями.

Цветотип внешности по фото:
— Используй автоопределение цветотипа внешности по фото или пройди простой тест на цветотип для профессионалов.
— Подбор одежды и средств для макияжа по цвету в соответствии с твоей палитрой цветов.
— Используй свой цветотип, чтобы подчеркнуть природную красоту в образах.

Виртуальная примерочная:
— Примерять одежду из онлайн магазинов до покупки стало возможным.
— Фото примерка в 2 клика. Сделай селфи, сфотографируй понравившийся образ и примерь его к лицу.
— Покупай вещи, которые подходят тебе по цветотипу на 100 процентов. Делай осознанный шопинг.

Персональная палитра цветов:
— 120 цветов для каждого цветотипа (лето, осень, зима, весна) и его комбинаций (светлое лето, мягкое лето, холодное лето, глубокая осень, теплая осень, мягкая осень, глубокая зима, яркая зима, холодная зима, светлая весна, яркая весна, теплая весна).
— Добавь любимые цвета в палитру, используя цветовой круг.
— Узнай, как сочетать одежду и аксессуары по цвету, используя дополнительную палитру комбинированные цвета.

Палитры макияжа:
— 70 цветов макияжа для каждого цветотипа.
— 4 палитры макияжа (губная помада, тени, румяна, контур).

— Виртуальный макияж на губы, глаза, и щеки.

Можно ли поменять цветотип внешности?


 Если у человека получилось — таки определить свой сезон, его часто мучает вопрос — можно ли этот сезон изменить. Мнения колористов и имидж консультантов по этому поводу расходятся. Кто-то говорит, что можно, но в пределах своего сезона или соседнего sister-season. Кто-то говорит, что даже так нельзя. Родился ты, к примеру, deep winter — ни за что тебе ни стать deep autumn, как бы близко ты к ней ни был. Истина, как известно, посередине. Т.е. можно спокойно двигаться внутри своего типа, то приближаясь к соседним типам, то удаляясь от них.  При этом, внешность может сильно меняться, а общее впечатление — нет. В редких случаях можно перейти в соседний sister-season, но есть опасность, что при этом внешне прибавишь пару лет, поскольку даже там цвета уже не полностью соответствуют данному колориту. Тут важно, как на это среагирует тон кожи. Куда-то дальше лучше не ходить — сразу будет видна дисгармония.

Как же можно менять внешность внутри своего типа? Дело в том, что 12 типажей — это теория переходящих друг в друга типов. Многие , в том числе и Кристин Скэмен представляют ее линейно

Однако, мне кажется, что там не все так однозначно, поскольку бывают «скачущие», люди которые находятся между сезонами, напрямую в этой схеме не пересекающимися, но делящими некоторые характеристики. (Например, мягкое лето и глубокая зима или мягкая осень и глубокая осень, или мягкая осень и светлая весна) Я бы эти переходы представила в виде шара, где один цвет плавно перетекает в другой. Хотя нарисовать это не так легко, поскольку тема недостаточно проработана, все представленные мной схемы  — наброски для наглядности переходов и влияний, и я не претендую, на то, что эти схемы стопроцентно точны.

Вернемся к тому, что сезоны переходят друг в друга.
Засчет этого иногда людям идут цвета из двух сезонов сразу.


Ким Кардашян — deep autumn vs deep winter

Я рассмотрю разнообразие внешности внутри одного типажа на примере близких мне soft seasons.

Soft summer:
(photo credit:http://www.truth-is-beauty.com/celebrity-soft-summers.html, http://www.workingmeadow.com/2012/01/true-summer.html#more
 )

     


4 девушки, на первый взгляд, абсолютно разные, но… все же имеющие что-то общее, если приглядеться — в их внешности преобладают сложные, смягченные холодноватые краски. Поэтому они все и soft summer. Однако, вернемся к разнообразию. Если человек принадлежит к одному сезону, это не значит, что он типичный представитель и находится ровно посередине цветовой палитры. Упрощенно я бы представила переход цвета вот так: (скажем так, это разрез «шара» сезонов с одной стороны — без характеристики bright  — она с другой стороны=))

Все 4 типа внешности находятся где-то внутри квадрата soft summer, только вопрос — где. У любого человека есть один сезон основной и второй — дополнительный. Не обязательно это будут sister-seasons. Предполагаю, что может быть еще третий и четвертый сезон — если вы где-то на стыке. 
Даниэль Леонел  — первая картинка — обладает достаточно темной внешностью, с явно холодным подтоном. Значит дополнительный сезон для нее  — скорее всего deep winter.
У Адрианы Лимы — вторая картинка — волосы и кожа имеют достаточно теплый подтон. На некоторых фото она выглядит больше «осенью», нежели «летом». Кроме того, она слегка темнее, чем типичная soft summer, значит есть влияние характеристики deep. Значит дополнительный сезон Адрианы — soft autumn, а третий — deep winter и немного deep autumn.
Сара Джессика Паркер — третья картинка —  обладатель достаточно светлой внешности без перекосов в сторону тепло-холодно от классической soft summer. Значит она может находиться чуть ближе от центра к light summer
Кейт Миддлтон имеет достаточно контрастную, темноватую для лета внешность с явным холодным тоном. Это значит, что второй сезон Кейт — скорее всего cool summer, а также чувствуется влияние зимы. 

Можно попробовать нанести их на схему, чтобы было понятно. Итак, ДаниэльАдрианаСара ДжессикаКейт

Эти схемы наглядно показывают, в какую сторону мы можем двигаться от своего натурального колорита и влияние каких сезонов на себе ощущаем.

На своем примере покажу на схеме как можно двигаться внутри своего сезона. Первоначально я считала, что я Soft autumn, хотя дальнейшее сравнение цветов все же толкнуло меня в сторону deep autumn. Определить было сложно, поскольку я нахожусь очень близко к границе — я светлый и холодный вариант темной осени. Следовательно, я нахожусь где-то здесь:



 Круг определяет те цвета, которые я могу носить без проблем. Основа — это цвета темной осени. Кроме этого, я могу носить достаточно большое количество цветов мягкой осени (самые насыщенные цвета этой палитры) , а также некоторые цвета темной зимы (самые мягкие и теплые) и мягкого лета (самые темные и теплые).

Теперь что происходит, если …
1) Я загорю. При загаре кожа становится темнее и слегка теплее, но не настолько, чтобы сдвинуть сезон. Соответственно я сдвинусь ближе к центру темной осени в сторону теплой осени — смогу носить кое-какие цвета из палитры теплой осени (самые нейтральные), и не смогу носить некоторые цвета мягкого лета — при более теплом тоне кожи они будут казаться сероватыми.

2) Если я покрашу волосы посветлее и похолоднее — я сдвинусь еще ближе в сторону soft autumn и в сторону границы тепло-холод. Есть вариант, что даже перейду чуть-чуть за границу типажей.

Список изменений можно продолжать до бесконечности.. Несмотря на то, что на схеме изменения кажутся незначительными, на самом деле, разница может быть на первый взгляд большая. Почти у всех сезонов большой разброс возможных оттенков волос, например. Однако, во всем есть ограничения. Как бы я ни хотела, я не могу стать светлой весной, например — дисбаланс получается -далеко двигаться=) 


Так что, если подвести итоги — меняться вы можете, но в пределах своего типажа. Менять же можете соотношение «вспомогательных сезонов».

Если меняться слишком резко — будет негармонично. Покажу это на примере Анжелины Джоли.
Удачный переход для Анжелины, находящейся на границе тепло-холод: soft autumn — soft summer
  

Неудачный переход: cool winter

 Явный дисбаланс с глазами — они слишком мягкие и цвет более сложный, чем бывает у «зим», синий оттенок одежды для нее слишком холодный, волосы слишком темные.

Ну и еще: сезон иногда меняется с возрастом, хотя далеко не всегда. В детстве все обычно светлее. Иногда это приводит к смене сезона, а иногда нет. Переход между сезонами плавный.

Брэд Питт  — в детстве — скорее всего, светлое лето, сейчас — мягкое лето.

В старости цвета становятся менее насыщенными и более холодными. Переход во времени постепенный, но изредка может выйти за рамки типа.
 
Королева Елизавета — весна или светлое лето  в молодости, холодное лето — в старости.

Весна, лето, осень, зима… и снова весна — отзывы и рецензии — Кинопоиск

  • /
  • Bom yeoreum gaeul gyeoul geurigo bom, 2003

К описанию фильма »
сортировать:
по рейтингу
по дате
по имени пользователя

показывать: 10255075100200

1—10 из 119

ma. alina8

Круговорот рождения и смерти. Душа, тонущая в океане Сансары.

Что мне можно добавить об этом фильме?

Чувственный, духовный, глубокий как бескрайнее море, но такой умиротворенный, как когда вглядываешься на поверхность водной глади, такой бесшумной, почти неподвижной, не представляя действительной глубины всей картины. Таким и является этот фильм, простым, но тайным. Загадка, о которой каждый человек, хоть раз в жизни задумывался. Жизнь, что это?

Приходящие и уходящие времена года, мы видим как зиму сменяет весна, как мальчик вырастает в мужчину, как один монах приходит на смену другому монаху. Это и есть процесс нашей жизни, наглядно открывающий нам глаза на кое-что действительно важное, то, что мы забываем в земной суете.

Круговорот рождения и смерти. Душа, тонущая в океане Сансары.

Смотря подобные фильмы, становится очень интересен сам режиссер. Человек, снимающий подобные картины, умеющий столь тонко и чисто передать свое видение мира, достойн награды. Да и просто потому, что просвещает таким образам людей.

прямая ссылка

24 января 2022 | 17:43

leontyevladimir

Фильм о необходимости воспитания

Мне кажется многие не поняли посыл фильма. Он вообще не про буддизм ни разу, хотя герои только и делают что пляшут вокруг статуй Будды. Фильм можно даже сказать является антибуддистским насколько это вообще возможно.

Фильм о замкнутом круге, в котором раскаявшийся грешник лицемерно нацепивший одежды монаха Будды, воспитывает ребенка, но разумеется не может воспитать никого иного, кроме как еще одного раскаящегося грешника.

Конечно, налицо метафора про весь человеческий род, и что сыновья не учатся на ошибках отцов, вместо этого повторяя их ошибки поколение за поколением. И в этом есть что-то от буддизма. Но смысл совсем в другом. Он в том, что самый большой грех, который может допустить человек — это грех воспитания себе подобного ничтожества, когда первоначальный монах понимает, что натворил — то уже поздно, круг жизни уже пошел на новый оборот, его ученик встает на его стезю, самонадеянно думая, что уж у него-то все получится, но как мы видим в конце — нет.

Либо воспитывайте лучше, либо не воспитывайте вообще. А буддистский отказ от жизни, монашеское уединение — это все туфта. Помогло ли всё это главным героям? Да ничуть.

прямая ссылка

10 декабря 2021 | 11:02

Vasily Vaybert

Какой он твой внутренний человек?

Мне понравилась история с буддистскими мотивами о концентрации, о чуде, о мудрости, о перерождении, о работе над собой и взгляде внутрь себя.

Сцена преодоления себя через жестокий бескомпромиссный труд — гениальна. Сцены умиротворения откликаются во мне, особенно в постоянстве однообразных действий — грести на лодке, собирать травы, молиться, открывать и закрывать двери.

Взаимодействия с природой во мне порождала страсть жить, а сцены с котом говорили мне о любви и заботе.

Фильм о работе по взращиванию человека внутри себя, которую сделать может только сам человек — осознать, принять, побороть и стать свободным, в момент к которому готовился всю жизнь.

прямая ссылка

06 сентября 2021 | 23:04

ululena

Как пагубно влияет отсутствие подлинной привязанности

Фильм вызвал у меня глубокое сочувствие к мальчику, который вынужден жить с равнодушным монахом и предоставлен исключительно сам себе.

В конце я вспомнила один жестокий эксперимент. Новорождённых обезьянок отрывали от матерей и помещали в комнату с двумя манекенами. Первый: каркас обезьяньего тела с бутылочкой, второй — каркас, обтянутый шерстью. Экспериментаторы заметили, что малыши подбегали к бутылке только для того, чтобы поесть, а большую часть времени проводили на шерстяном манекене.

Выросшие обезьяны не смогли растить своих детей, заботиться о них. Относились к детям равнодушно, у них отсутствовал материнский инстинкт.

Мне показалось, что режиссёр хотел рассказать о вреде привязанности (метафора с камнем кричит об этом с первых минут). Но на самом деле этот фильм о том, как травмирует отсутствие прочной привязанности к живому, сопереживающему, открытому человеку.

прямая ссылка

07 июня 2021 | 18:49

Если «Острову» суждено было стать визитной карточкой Ким Ки Дука, то «Весне, лету, осени, зиме… и снова весне» — его самым прославленным фильмом. Вновь, как и в прежние времена, оторвавшись на теме жестокости и переплетения насилия и любви в «Плохом парне» и «Береговой охране», в «Весне, лете…» корейский режиссер впервые в своей карьере решает снять видовое кино с минимумом диалогов, экстрима и эпатажа. Парадоксально, но у него это получается настолько удачно, что позже в «Пустом доме» и «Натянутой тетиве» он пытается закрепить свой художественный успех эксплуатацией схожих тем и мотивов.

Тем не менее, как показывает финал, «Весна, лето…» — кино безысходное, хотя и мудрое в своем знании людей и жизни. Сконцентрировавшись на четырех сезонах не только природы, но и человеческой жизни, постановщик показывает эволюцию персонажей на протяжении многих лет: сначала это учитель и ученик (первые три сезона), потом другие учитель и ученик, повторяющие во многом ошибки первых. Здесь есть место и взрослению, и истории любви, и преступлению с наказанием, но главное в этой картине, как замечали многие критики, — попытка на пальцах объяснить прежде всего западному зрителю азы буддийского миропонимания.

Первичное впечатление восторга зрителя перед чудными пейзажами и мыслью о единении человека с природой вскоре разрушаются: как оказывается, и на Востоке есть место драмам и трагедиям, неразрешимым в их экзистенциальной запутанности. Здесь учитель, знающий все о людях и мире, угасил в себе жажду жизни, и это не приносит ему радости и умиротворения, а его ученик, пройдя путь заблуждений и проступков, мечтает вновь стать частью гармоничного целого. На мой взгляд, «зима» — наиболее инородный эпизод в структуре фильма, здесь играет сам режиссер, он должен изобразить нового учителя, но получается это у него крайне плохо, также, как и приношение к нему нового ученика (и еще: как учитель мог забираться в горы, оставив ребенка одного, мне не понятно) выглядит нелепым.

«Весна, лето…» — крайне рыхлый фильм по структуре, хотя атмосферно он выдержан на должном уровне, почти отказавшись от демонстрации перипетий любви с ее своеобразным языком, Ким Ки Дук, безусловно, сделал шаг вперед, расширив тематику своего творчества. Однако, замах на полурелигиозное-полуфилософское высказывание должно было потребовать от него большей эпичности, многофигурности, сложной структурности, множества персонажей, а отнюдь не камерного формата. Он этого не учел, в результате получился неплохой видовой фильм с мрачными выводами о том, что колесо перерождений обрекает человечество на бессмысленные страдания в ненасытной погоне за желаниями. В этой связи лента Ким Ки Дука чем-то напоминает «Маленького Будду» Бертолуччи, но без свойственной последнему западной взвинченной заинтересованности при пересказе восточной философии.

прямая ссылка

16 ноября 2020 | 14:21

Жизнь неумолимо движется вперед. Сегодня мы маленькие дети, которые играют в песочнице, не догадываясь и близко, что ждет нас впереди. Наступает завтра — мы уже взрослые, каждый шагает по тропинке, которую подготовило ему жизнь и оглядываясь назад задаемся вопросом — «когда это все успело произойти, когда я стал взрослым?». Кто-то прячет свои скелеты в шкафу, кто-то бросает им вызов…

С каждым новым фильмом корейского производства — Корея открывает для меня все новые и новые свои оттенки. Совсем другие приемы съемки, совсем другие методы повествования. Голливуду становится все труднее удивлять меня своими произведениями, в то время как восточные страны, их культура для меня все еще остается за занавеской, поэтому каждый фильм из тех краев — это абсолютно что-то новое, интригующее и непредсказуемое.

С работами Ким Ки Дука я встретился впервые, но уже сейчас знаю, что после написания этой рецензии я пойду смотреть что-то из его репертуара еще. .. Шикарный фильм, шикарная история, отличная режиссура. Камера, которая движется совсем медленно или вообще стоит на месте чуть не весь хронометраж — заставляет зрителя вглядываться в каждый объект, который находится в кадре. Музыкальное сопровождение тоже добавляет к атмосфере. Учитель и ученик живут в доме посреди озера в долине среди гор. Начало вызывает очень много вопросов, но в течение фильма, шаг за шагом, все становится на свои места, что еще больше заставляет мою челюсть отвисать в воздухе. Мальцу предстоит научиться жить, перебрать ремесло наставника, а учителю в свою очередь как следует его подготовить к этому. Что поразило меня больше всего, так это способы преподавания уроков ученику, выводы от которых, я уверен, останутся с ним на всю жизнь. Но мир коварен, в каждой норе могут подстерегать змеи на очередную жертву, в каждом углу — соблазн. И каждый сражается с ними как умеет, как его научили, и хорошо бы всем таких учителей, как показал нам Ким Ки Дук в своей роботе.

Отличный фильм, смотрите на здоровье!

прямая ссылка

10 октября 2020 | 19:01

Сегодня я посмотрела простой фильм, без спецэффектов и масштабных сюжетных поворотов “Весна, лето, осень, зима… и снова весна” 2003, Ким Ки Дука. В фильме нет лишних персонажей и локаций, все действие происходит в плавучем доме на озере. А главных героев всего два — старый мудрец и его ученик, мать которого подкинула его еще в раннем детстве.

Хотя в фильме нет никакого экшена, это не мешает картине держать зрителя в напряжении и смотреть на одном дыхании. А простота сюжета лишь приковывает внимание до самого конца. Так как мы следим не за самим сюжетом, а за психологическими аспектами жизни героев, в которых зритель сможет найти себя.

Каждое время года — параллель между жизненных этапов ученика и того, как он борется с соблазнами или поддается им. Не зря он назван временами года. Весна — детство, ребячество и непослушание. Лето — отрочество, первая любовь и похоть. Осень — молодость, убийство и бегство от полиции. Зима — похороны и смена владельца плавучего домика. Все закольцовывается, как и в самой жизни.

Метафора быстротечности проходит через всю картину: сменяются времена года, день сменяется ночью, меняются люди, но остаются неизменными лишь человеческие ошибки: их-то и демонстрирует маленький ученик. В фильме ярко показано его взросление, пороки, совершенные ошибки. Сможет ли он исправить их или примет наказание?

За час с лишним осознаешь, что:

-похоть порождает ненависть и желание убить;

-все повторяется из года в год;

-простительно лишь искреннее осознание ошибок;

-главное стремление в жизни — внутренние гармония и спокойствие;

не нужно зацикливаться на проблемах;

-время быстротечно. Зачем стремиться к чему-то, пытаться оставить за собой след, когда можно жить и радоваться мелочам? Чтобы потом не было больно, когда уже ничего не вернуть.

Мне этот фильм открыл глаза на многое в моей жизни. Я переосмыслила ненужное общение, которое тянет вниз и смогла расстаться с людьми “паразитами”. Поняла, что родной город стал маленьким и душным, и из Сибири переехала в Казань. Решила кардинально изменить свою жизнь. А самое главное — начала ценить близких и говорить каждый день, как сильно я их люблю.

прямая ссылка

14 февраля 2020 | 10:53

Какой же ты Учитель, если не предостерегаешь, не открываешь Свет и концы — последствия суетных желаний и влечений Другому, ты не Учитель, ты просто, только во плоти, часть этого жизненного, вселенского круговращения, неизменного от века — весна, лето, осень, зима. .. и далее… Как камни, как вода, как трава… Зачем ты есть в своем уединении на этом озере, зачем тебе ученик, которого ты ничему не можешь научить, и ученик ученика будет забавляться с черепахой, точно как ты ‘забавлялся’ с рыбой, лягушкой, змеей… И его когда-то настигнет твоя судьба? Он последует за тобой в круг фатальной обреченности? Тогда зачем он карабкался на гору с камнем за спиной и статуей Будды?

Достигнуть личного просветления? не отвечая ни за что вокруг? То есть, ты — он даже не проводник к духовному просветлению… Ты наблюдатель вечности, ее глаза, тебе не дано прервать ее течение своим вмешательством… И если осознал это, если пришла догадка — тебе нет больше места среди живых существ, надо уйти, огнем спалив свое прозрение. Другой пришел… И восстановилась цепь неведения о том, зачем ты появился в этом мире… Ведающие уходят… приходят неведающие, будут пытаться разгадать смысл всего… А если смысла нет? Только весна, лето, осень, зима…

прямая ссылка

01 февраля 2020 | 17:26

coloneLLobo

отсутствие этической завершенности

Начну с того, что хотя рецензия отрицательна, просмотра фильм всё же заслуживает, как минимум чтобы составить своё собственное мнение.

Не думаю что самоубийство приемлемо для буддизма. Безусловно, отношение к самоубийству там не столь жёсткое как в христианстве, но оно однозначно порицается. Насколько понимаю самоубийца как минимум обрекает себя на не самое лучшее перевоплощение, и бесконечно далёк от просвещения.

Самоубийство обычно трактуется как признание собственного поражения (нравственного или иного). А как оно преподносится в фильме?

В закольцовывании сюжета не увидел глубокого посыла. Да, это уместный приём если говорить о сансаре. Сансара — кольцо перерождения, как еще её демонстрировать как не закольцованным сюжетом. Но реализован он здесь несколько топорно, и не самым блестящим образом иллюстрирует идею сансары.

Потому как показать замкнутость кольца особой хитрости не надо. Соль в том, чтобы показать альтернативность развития событий, а этого нет. Человек меняется! А кольцо неизменно и замкнуто. Почему?

Ну и маленькая ремарка по поводу того что фильм ‘не заигрывает со зрителем’. А сцена где монах практикуется в единоборствах? Какой она несёт посыл? А не попса ли это как она есть, самое что ни на есть заигрывание со зрителем, воспитанным на фильмах про Шаолинь?

Вообще я один из тех кто склонен считать, что большая часть того что делается в России — на букву Г, как в песне Слепакова (это маленькое отступление — чтобы не обвинили заочно в квасном патриотизме). Но здесь тот редкий случай, когда наш «Остров» с Лунгиным на мой взгляд сильнее этой известной картины.

И закончу тем с чего начал. Если картину не смотрели, но слышали о ней, то глянуть всё же стоит. Чтобы составить своё мнение — как я и сделал.

прямая ссылка

25 мая 2018 | 22:46

PerkyBald

Одна судьба. Четыре времени года

Топ-250

#239*

Это первый корейский фильм который я посмотрел в своей жизни. Поначалу я относился к их кинематографу весьма скептично, но после просмотра мое мнение кардинально изменилось. Более глубокого и насыщенного смыслом фильма я не видел. Он всерьез изменил мое мироощущение и заставил о многом задуматься. Но обо всем по порядку.

Многие, описывая фильм, прибегают к обозначениям, представленным в нем. А именно – временам года. Я же немного по другому понял смысл картины, поэтому моя хронология выглядит так:

Пробуждение. Маленький послушник познает мир, со всеми его недостатками и несовершенствами. А также получает первый горький опыт. Самая короткая часть фильма. Именно в ней и формируется общая мысль картины, которая впоследствии будет проходить красной нитью через все новеллы.

Познание. Послушник вырастает и начинает испытывать доселе неведомое ему чувство. Самая длинная глава. Смотреть немного нудновато, да и в целом очень предсказуемо. Но это не делает эту часть плохой. Даже наоборот – именно здесь происходит завязка основной сюжетной линии, так что дальнейшие главы вызывают больший интерес.

Искупление. И вновь мудрый монах сталкивается со своим послушником. Но теперь уже, для того, чтобы помочь очистить его душу от страшного гнева. Самая шокирующая глава фильма. Но и в то же время самая философская. Многих тронет до глубины души. Более ничего не могу сказать, ибо могу случайно наспойлерить.

Возрождение. И вновь перед нами послушник, но теперь уже в том возрасте, каким был его мудрый наставник. Ему предстоит долгий путь к просветлению. Самая сильная часть фильма. Ее можно даже назвать в своем роде завораживающей. Терзания кончились, осталась лишь пустая оболочка. Которую надо наполнить смыслом жизни.

Пробуждение. И напоследок режиссер оставил нам маленький эпилог. Именно к этой мысли вели все предыдущие главы. Жизнь не терпит разнообразия, она идет по кругу.

Фильм просто потрясающий. На мой взгляд он явно заслуживает места повыше в Топ-250. Смотреть в обязательном порядке!

10 из 10

*Cписок ТОП-250 на момент 30.11.2017

09 декабря 2017 | 12:43

показывать: 10255075100200

1—10 из 119

Установка контрольных показателей для персонального анализа цвета | Наталья Лавришина

Специалисты по обработке данных в области цвета не имеют доступа к количественным данным, чтобы обеспечить достоверное отображение.

7 февраля исследователь Питер Гастон опубликовал в журнале Towards Data Science статью под названием «Fashion Science использует сезонный анализ цвета». Он описывает процесс создания алгоритма, повторяющего популярный метод поиска лучших цветов, подчеркивающих естественную красоту человека.Этот метод называется сезонным анализом цвета (SCA), и он помещает людей в один из четырех кластеров на основе общих черт. Вывод, к которому пришел Питер Гастон: времена года просто не встречаются в данных. По сути, в SCA нет никакой системы.

С 2008 года я создаю персонализированные динамические палитры для клиентов, используя 24 образца палитр. Эти палитры аккуратно организованы в систему из четырех кластеров. Кластеры соответствуют сезонам из метода сезонного анализа цвета (SCA), но фактический метод, который я использую, отличается от популярных версий SCA.Он более научный и оставляет меньше места для субъективного восприятия. Я вижу две основные причины, по которым сезоны не отображались в данных Питера.

  1. У исследователя нет доступа к количественным данным, позволяющим установить соответствующие ориентиры.
  2. Процесс сбора данных немного сложнее, чем обычное селфи на смартфоне.

Популярные версии SCA предлагают четыре кластера: Весна, Лето, Осень, Зима. Они делят сезоны на основе двух факторов: цветовой температуры (тепло, прохладно) и интенсивности цвета (темно, светло).Это распространенная версия SCA, популяризированная Кэрол Джексон в ее книге Color Me Beautiful (1980). Концепция была упрощена, чтобы уместиться в мягкой обложке за 9,99 долларов и избавиться от пугающего научного языка. Вот схема:

  • Весна: тепло-свет
  • Лето: прохладно-свет
  • Осень: тепло-темно
  • Зима: прохладно-темно кластеры, которые делают его более измеримым.Переключение на другие тесты делает этот метод почти неузнаваемым для большинства практиков SCA, но мы по-прежнему называем его SCA и используем ярлыки «Весна», «Лето», «Осень» и «Зима». Чаще мы обнаруживаем, что общаемся на сухом языке чисел и говорим что-то вроде: «он номер 7» или «она номер 21». Два основных отличия, которые отличают метод Кейгилла от популярных версий SCA:

    1. Свет и темнота меняются в течение сезона. Для установления ориентиров между сезонами мы используем соотношение основных пигментов кожи мелатонина, каротина и гемоглобина.Соотношения образуют диапазон, который остается постоянным при переходе от света к темноте. Это позволяет создавать более динамичные и гибкие персонализированные цветовые палитры. Это соотношение можно рассчитать. Анализ состава кожи — сложная задача; мы наблюдаем, как тяжелые медицинские исследования борются с этим, но это можно сделать.
    2. Тепло и прохлада меняются в зависимости от сезона. Для установления ориентиров между сезонами снова используем соотношения основных кожных пигментов мелатонина, каротина, гемоглобина.

    Говоря о температуре, я вообще избегаю терминов «холодный» и «теплый» и переключаюсь на более технические «синий» и «желтый». Это гарантирует, что мы ближе к чему-то измеримому, например, к длине волны, а не к чьему-то личному мнению. Вот пример.

    В методе Caygill SCA эта женщина принадлежит Саммеру, синему кластеру. Вы думаете о крутом или голубом, когда смотрите на нее? Нет, я тоже.

    Синий, Летний кластер. Метод SCA Caygill.

    Руководствуясь (или, скорее, вводя в заблуждение) ее золотой гривой эпохи Возрождения и золотым сиянием ее кожи, я начал одевать эту женщину в такие же яркие теплые оттенки, но увидел, что ее лицо стало безжизненным, а под глазами появились темные круги.Так я узнал, что под ее золотым сиянием скрывается сильный лилово-серый оттенок. Лиловый оттенок дал о себе знать, когда я одел ее в теплые тона, от искристого желтого до землисто-терракотового. Я поделилась своим разочарованием с более опытной коллегой, и она напомнила мне о специальной палетке № 27 из набора «Лето», которая подходит для такого типа кожи: кажущаяся теплой с большим количеством серого и розовато-лилового в подтоне. Это крайний случай для лета, который сочетает в себе теплое (на основе желтого) и прохладное (на основе синего).) Так как моя клиентка так плохо реагировала на все эти элегантно-вересковые оттенки серого в стиле Брунелло Кучинелли, я даже не удосужилась примерить летнюю палитру на такой «теплой» внешности. Я не думал о палитре № 27, потому что соединил ее глубокие, драгоценные цвета с брюнеткой. Но когда я начал тщательно выбирать темные образцы, которые не были явно лилово-серыми, а содержали только намек на лилово-серый, ее красота, подобная Боттичелли, проявилась. Все цвета, которые ей подошли, были взяты из синего, верескового кластера, который мы называем Летом.Они теплее (психологически), чем типичная летняя палитра, но все же имеют синюю основу (поддающуюся количественной оценке). Если быть точным, они основаны на розовато-лиловых тонах.

    В качестве примечания в своей статье Питер Гастон упоминает, что все оттенки кожи выглядят теплыми, и, похоже, это его сбило с толку. Совершенно естественно, что все оттенки кожи выглядят теплыми. Один из основных пигментов кожи, каротин, придает нашей коже теплый вид. И, согласно этому исследованию, кожа с высоким содержанием каротина воспринимается как наиболее привлекательная. Каротин отвечает за солнечное золотое сияние, и человеческий глаз инстинктивно ищет эти признаки тепла.Как личный консультант по цвету, моя задача состоит в том, чтобы определить, какие другие пигменты присутствуют в составе кожи, какие из них преобладают, в каком соотношении они формируются, и, надеюсь, помочь сделать это количественным определением для таких исследователей, как Питер Гастон.

    Вот образцы, соответствующие летнему и осеннему оттенкам кожи. Два нижних левых образца — лето. Образцы справа — крайний случай Autumn. Разница тонкая. Но как только мы узнаем о компонентах, мы можем сформулировать тонкость: нижний левый образец содержит серый цвет; тот что справа нет.Это будет диктовать оттенки одежды, которые будут соответствовать каждому оттенку кожи. Присутствие серого (сиреневого на основе розовато-лилового) оттенка кожи — это то, что отличает Саммерс от остальных трех сезонов. Наш ориентир — это присутствие серого, а не какая-то уклончивая «теплота», психологическое восприятие, которое варьируется от человека к человеку.

    Критерием между летними и осенними кластерами является присутствие розовато-серого, а не какая-то уклончивая «теплота».

    Теперь давайте посмотрим на образцы палитры, рекомендуемые для этих двух оттенков кожи.Осень (желтая основа) сверху. Лето (на синей основе) по низу.

    Обе, летняя и осенняя кромки выглядят одинаково темными и теплыми (психологически). Но летом мы видим пурпурный и розовато-лиловый (на основе синего: количественные данные). Осенью мы перестаем видеть пурпурный и розовато-лиловый. Осенние синие цвета становятся бирюзовыми, более зелеными, чем синими. (количественные данные). В палитре «Осень» нет серого (количественные данные).

    Образцы палитр для краевых чехлов Summer и Autumn Clusters

    Теперь давайте посмотрим на образцы палитр, рекомендуемые для этих двух оттенков кожи.Осень (желтая основа) на высоте. Лето (на синей основе) находится внизу.

    И Летний, и Осенний край выглядят одинаково мрачно и тепло (психологически). Но летом мы видим пурпурный и розовато-лиловый цвета (количественные данные на основе синего). Осенью мы перестаем видеть пурпурные и розовато-лиловые цвета и вместо этого видим, как осенние голубые цвета превращаются в бирюзовые, которые больше основаны на зеленом, чем на синем. (количественные данные). В палитре «Осень» нет серого (количественные данные).

    14 марта 2019 года лидер индустрии моды Скотт Шуман опубликовал в своем аккаунте в Instagram фотографию мальчика, цвет кожи которого очень похож на мой клиент выше: состав кожи с высоким содержанием каротина и ярко-лиловым оттенком.Он одет в похожие цвета из летнего кластера: глубокий, мелкий, на синей основе. Несколько иронично, что, глядя свысока на цветовые теории в своем комментарии, знаменитый законодатель вкуса выделил человека, который (скорее всего интуитивно) следовал очень жесткому правилу. Основное правило оттенка кожи, лежащее в основе анализа сезонных цветов.

    Я предпочитаю Скотта Шумана (The Sartorialist) знаменитостям в качестве стандартного бара. Мы видим либо полностью разобранных знаменитостей, пойманных любопытными папарацци во время их простоя, либо мы видим их во время событий высокого напряжения и тщательно подобранного формата монтажа фильмов, когда невероятное количество талантов мирового класса было влито в их образ.Это невозможно воспроизвести в повседневной жизни обычных людей. Сарториалист привлек внимание влиятельных людей моды и обычных людей своими откровенными, спонтанными портретами как завсегдатаев недель моды, так и обычных людей всех возрастов на улицах Нью-Йорка, Парижа, Лондона, Милана и по всему миру. . Это то, на что мы, стилисты, обращаем внимание.

    Заслуга в портрете моих клиентов выше, который четыре года спустя был отражен самым влиятельным законодателем вкуса в мире, полностью принадлежит анализу сезонных цветов.Разработанный стилистом Золотого века Голливуда Сюзанной Кейгилл, он продолжает давнюю традицию европейской живописи.

    У большинства специалистов, практикующих SCA, нет образцов ткани телесного цвета и сложного набора инструментов метода Кейгилла, поскольку он дорог и сложен. В 1980-х от него отказались в пользу более «всеобъемлющего» (продаваемого) формата. Но для тех, кто хочет обучить ИИ работе с цветом, Caygill SCA — это источник надежных, поддающихся количественной оценке данных.

    Введение в личный анализ цвета (также известный как «В какое время года я?») : femalefashionadvice

    Если вы жили в 1980-х годах или у вас была мать, которая жила, вы, вероятно, знакомы с понятием «сезон» ( Весна, Лето, Осень, Зима) на основе вашей личной окраски, которая определяла, какие цвета вам можно носить, а какие нельзя. И если вы углубились в эту концепцию с помощью модных журналов или Into Mind, вы, возможно, серьезно пытались проанализировать цвет своих вен или яркость ваших глаз, с разной степенью успеха и, возможно, некоторой путаницей.Это руководство познакомит вас с концепциями персонального цветового анализа («PCA») и попытается облегчить эту путаницу.

    Зачем мне знать свои цвета?

    Я чувствую, что должен начать с важной оговорки: Я здесь не для того, чтобы говорить вам, какие цвета вы можете носить, а какие нет. Многие люди не заботятся о PCA, не «верят» в него (как будто это какой-то вариант астрологии) или просто не заинтересованы в том, чтобы при одевании учитывать свой естественный цвет кожи.Это совершенно справедливо и справедливо. Как и руководство по одежде для вашего тела, это предназначено, чтобы помочь вам понять концепции PCA и использовать их, если хотите.

    Помимо этого, есть много причин носить цвета, которые гармонируют с вашим естественным цветом:

    • Это поможет вам выглядеть моложе и здоровее

    • Это сделает людей визуально непринужденными Когда они видят вас, это помогает завоевать подсознательное доверие и уважение

    • Это может дать вам основу для создания гардероба из цветов, которые гармонируют с вами и, следовательно, друг с другом

    • Знание времени года может помочь вы избегаете покупать вещи, которые, как вы позже почувствуете, выглядят не очень хорошо

    • Знание вашего сезона может подсказать вам цвета, которые будут отлично смотреться на вас, о которых вы раньше не думали или не склонны спотыкаться в магазинах

    Характеристики цвета

    Давайте определим некоторые термины, которые помогут нам разделить цвета на группы для целей PCA.

    Во-первых, цвет может быть светлым или темным. Это относится к тому, насколько он близок к белому или черному. Довольно просто. Вот светло-голубой, а вот темно-синий.

    Также цвет может быть теплым или холодным. В PCA это относится к тому, сколько в нем желтого (теплого) или синего (холодного). Возможно, вы знакомы с этой концепцией, когда покупали красную помаду. Вот теплый красный, а вот холодный красный.

    ВАЖНОЕ ПРИМЕЧАНИЕ: В каждом цвете есть спектр тепла и холода.Даже сами желтый и синий:

    Наконец, цвет может быть ярким или приглушенным. Это относится к тому, насколько насыщенный цвет по сравнению с серым. Яркость/приглушенность – это не то же самое, что светлота/темнота. Приглушенные и яркие цвета могут быть как светлыми, так и темными. Когда вы думаете «приглушенный», думайте «больше серого». Вот ярко-розовый, а вот более приглушенный розовый такой же темноты.

    Почему ты так много говоришь о цветах? Скажи мне мой подтекст.

    Итак, вы, возможно, слышали термин «оттенок» или проходили онлайн-викторину, в которой пытались сопоставить цвет ваших волос, глаз, вен и украшений с определенным сезоном. Я не думаю, что это особенно полезно по многим причинам, включая следующие:

    1. Вы не можете «видеть» полутон. Даже если вы попытаетесь угадать, исследуя свои вены, существует множество факторов, которые заставят их выглядеть синими, фиолетовыми или зелеными (зелеными по сравнению с чем?), кроме вашего подтона. Например, насколько светлая или темная у вас кожа, куда вы смотрите на своем теле и с чем вы их сравниваете.

    2. По общему мнению, подтон большинства людей нейтральный, слегка теплый или прохладный.Так что, если вы изучите свои атрибуты (голубые вены, карие глаза, легко загораете, хорошо выглядите в золоте, что за хрень?), вы, вероятно, получите довольно смешанную картину.

    3. Произвольные атрибуты трудно установить словами. Что такое светлые волосы? Очевидно, что это блондинка, и это тоже, но это ли? Как насчет этого? Если вы попытаетесь определить свой сезон исключительно по своим атрибутам, вы можете разочароваться, просто определяя, что это за атрибуты.

    4. Внешний вид ваших атрибутов зависит от того, какие цвета их окружают в данный момент.В этом-то и весь смысл! Так что трудно посмотреть в зеркало или посмотреть на фотографию и объективно увидеть, где ваша личная окраска падает по трем шкалам, описанным выше.

    Несмотря на то, что атрибуты разных сезонов, безусловно, имеют общие закономерности, атрибуты не являются определением. Каждый сезон содержит широкий спектр различных цветов волос, цветов глаз и этнических групп. Лучше всего говорить о типах индивидуальной окраски с точки зрения какие цвета смотрятся на них гармонично .

    The 12 Seasons

    Contemporary PCA делит окраску на двенадцать сезонов (перечислены здесь в порядке соседства)…

    • True Winter наиболее гармонично смотрится в холодных, средних и очень ярких и средних цветах. -к-очень темно.

    • Яркая зима наиболее гармонично смотрится в ярких, средне-темных и слегка прохладных цветах.

    • Яркая весна наиболее гармонично смотрится в светлых, среднетемных и слегка теплых цветах.

    • True Spring наиболее гармонично смотрится в теплых, средне-очень ярких и средне-темных тонах.

    • Light Spring наиболее гармонично смотрится в светлых, средней яркости и слегка теплых тонах.

    • Светлое лето наиболее гармонично смотрится в светлых тонах, от низкой до средней яркости и слегка прохладных.

    • True Summer наиболее гармонично смотрится в холодных, средней яркости и средней темноте цветах.

    • Мягкое лето наиболее гармонично смотрится в приглушенных, среднетемных и слегка прохладных цветах.

    • Мягкая осень наиболее гармонично смотрится в приглушенных, среднетемных и слегка теплых тонах.

    • True Autumn наиболее гармонично смотрится в теплых, от средне- до очень темных и средней яркости цветах.

    • Темная осень наиболее гармонично смотрится в темных, средне- и очень ярких и слегка теплых тонах.

    • Dark Winter наиболее гармонично смотрится в темных, средней яркости и слегка прохладных цветах.

    Что такое «гармония»?

    Нанесите краску рядом с лицом и посмотрите на свое лицо (не на цвет). Что вы наблюдаете? Гармоничный цвет как будто «принадлежит» вашему лицу, словно природа вас так одела. Все выглядит нормально и ничего не выглядит искаженным.

    Иногда легче распознать признаки дисгармонии, которые могут включать в себя:

    • Plotchy или неровный, выглядящий тональный тон

    • подчеркнул покраснение в коже

    • подчеркнул желтоду в коже

    • подчеркивает тени или темные круги под глазами

    • Сероватая бледность

    • Ваша кожа приобретает тот же оттенок, что и цвет, который вы держите в руках

    • Эффект, при котором отдельные черты лица кажутся исчезающими

    • 4

      глаза притягиваются к цвету, который вы держите в руках, а не к вашему лицу

    Не знаете, что видите? Поднимите другой цвет и наблюдайте за любыми изменениями. Лучше или хуже? Разные? Как по-другому?

    О вышеописанном эксперименте легче всего судить при естественном освещении, без макияжа и в самой нейтральной цветовой среде, какую только можно создать.

    Итак, как я могу определить свой сезон?

    Звучит несколько тавтологично, но лучший способ определить, какие цвета вам идут, — это проверить, какие цвета вам идут. Вы можете либо проделать описанное выше много раз с огромным набором различных цветов, либо обратиться к сертифицированному профессиональному аналитику по цвету, который сделает это за вас.Они называют это «драпированием», и это очень похоже на то, когда вы идете к окулисту, и они сажают вас без очков и пытаются читать что-то в различных условиях, спрашивая вас: «1… или 2? 3… или 4?» и постепенно сужая его, вместо того, чтобы просто задавать вам кучу вопросов о том, какие очки вы любите носить, а затем объявлять, что у вас -1,75.

    Есть некоторые преимущества в том, чтобы сделать это профессионально, в отличие от экспериментов на себе в течение многих часов или лет. Один из них заключается в том, что цветовой аналитик обычно имеет строго контролируемую среду — чисто нейтральную серую комнату, нейтральную серую мантию, свет полного спектра — что позволит вам проводить эксперименты таким образом, чтобы контролировать сбивающие с толку факторы.Другой заключается в том, что у аналитика будут откалиброваны портьеры полного набора цветов, которые соответствуют разным временам года, которые точно отражают различные цветовые характеристики и могут отличаться от того, что вы можете найти в розничной среде или у себя. гардероб в любое время.

    Звучит дорого и требует много времени, но как я могу сам определить свой сезон сегодня?

    Хорошо, у вас есть час, чтобы убить и получить доступ к счетчику MAC и терпеливому другу? Вот несколько способов определить сезон, которые могут сработать, а могут и не сработать для вас, но, по крайней мере, являются лучшим показателем, чем попытки определить его по цвету ваших волос.

    Несколько вещей, о которых следует помнить, если вы попытаетесь пойти по быстрому пути «Сделай сам»:

    Если вы пройдете этот тест внизу страницы, на которую я дал ссылку, следуйте инструкциям и попросите кого-нибудь сделать это за вас.

    Помните, что названия цветов — даже очень специфично звучащие, такие как фуксия или бежевый — могут включать в себя широкий спектр различных реальных цветов, которые могут вам хорошо смотреться, а могут и не нравиться.

    Не каждая рекомендация по макияжу в течение определенного сезона будет идеальной для вас, учитывая диапазоны цветовых характеристик в течение сезона и тот факт, что цвета, которые вы носите с по , на вашем лице должны быть немного более конкретными, чем те, которые вы носите в одежде. , плюс к тому, что у людей разные вкусы в макияже вне зависимости от того, что просто гармонично.

    Можете ли вы сказать мне мой сезон? Вот несколько фотографий.

    Нет, и должно быть очевидно, почему, если вы дочитали до этого места. Даже если бы люди могли определить ваше время года, просто взглянув на вас, сама фотография и отображение фотографий на разных экранах все равно изменит цвета, на которые мы смотрим. Вам нужно будет поэкспериментировать.

    Я покрасила волосы. В каком сезоне я сейчас?

    Другой цвет волос не изменит вашего естественного времени года, но из-за него одежда и макияж будут смотреться на вас по-другому.Особенно, если ваш новый цвет волос не идеально подходит для окрашивания , он может сделать цвета, которые в противном случае выглядели бы на вас гармоничными, блеклыми. Другой цвет волос может облегчить «заимствование» цветов из других сезонов спектра, но это не сделает вас другим сезоном.

    Изменится ли мой сезон, если я загорю?

    Нет. Но вы можете обнаружить, что предпочитаете разные цвета в своей палитре (особенно для макияжа), когда ваша кожа темнее или светлее.

    Но я уже знаю, что мне идет!

    Как я уже сказал в начале, вы можете носить любые цвета, какие захотите. Но я скажу, что люди склонны быть крайне необъективными, когда дело доходит до оценки их наиболее гармоничных цветов.

    Многие из нас прожили жизнь с некоторыми глубоко укоренившимися убеждениями (или заявлениями других) о том, что нам идет, а что нет, которые легко усвоить в долгосрочной перспективе. Кроме того, у вас, вероятно, есть цветовая палитра, которую вы обычно носите в целях гармонизации гардероба (или в соответствии с текущими цветовыми тенденциями), и может быть легко смешать «то, что я обычно ношу» с «то, что выглядит лучше всего». на меня.Наконец, у многих людей возникает немедленная эстетическая реакция на цвета, основанная на их «привлекательности вешалки», которая практически не имеет ничего общего с тем, насколько гармоничен цвет с нашей реальной кожей. Цвета, которые лучше всего смотрятся на вас, могут быть не теми, к которым вы тяготеете в магазине, или теми, которые заставят ваших друзей сказать: «Я обожаю этот свитер!»

    Что, если я ненавижу свой сезон или люблю цвета, которые не должен носить?

    Важно помнить, что у каждого сезона есть широкая палитра. Если вы подписываетесь на PCA и заботитесь о ней, это не значит, что вам разрешено носить только четыре цвета, а все остальные запрещены.

    Думайте о своей палитре как о линзе, через которую вы смотрите на цвет (насколько яркий? насколько теплый? насколько темный?), а не на список утвержденных цветов. Вы можете выглядеть ужасно в «бычьей крови» одной компании, но очень хорошо в «бордовом» чьей-то другой, и все это сводится к небольшим различиям в оттенке, темноте и насыщенности.

    Рекомендации для дальнейшего чтения

    12чертежей.com: Практически бесконечный кладезь информации о PCA.

    Truth-is-beauty.com: загляните в разделы «знаменитости» каждого времени года, чтобы найти отличные примеры гармоничных и негармоничных цветов на разных лицах.

    12 чертежей на Pinterest: множество примеров одежды и макияжа в действии.

    Истина в красоте на Pinterest: доски, организованные по сезонам.

    Изобретите свое изображение на Pinterest: включает палитры, на которые я ссылался в описании сезона.

    The Dress Spot: Если вы начали обращать внимание на нюансы между цветами, то это отличный поисковик по цвету именно для платьев.

    Заключительный отказ от ответственности: я не имею отношения ни к одному из вышеперечисленных сайтов и не драпировался. Я просто был немного одержим этой темой в течение многих лет. Буду рад добавить или отредактировать, если кто-нибудь из аналитиков найдет это и поддержит.

    Сезонный анализ цвета | Она носила ленту

    Какие у вас цвета?

    Как фанатик моды, меня всегда привлекают новые цвета каждого сезона: бычья кровь и бутылочная зелень осени, готические оттенки зимы, пастельные мороженые весны и тропические оттенки лета.Как правило, я готова погрузиться в каждый модный сезон с новым волнением, будь то страстное желание пастельных миди-платьев или облачение в темный шероховатый трикотаж. Вы такой же?

    Я всегда знал, что одни цвета подходят мне больше, чем другие; Я всегда получал много комплиментов в синих тонах, и я никогда не чувствовал себя лучше в коричневых или суперярких неоновых тонах (но опять же, кто действительно хорошо выглядит во флуоресценции?). Я уверен, что у всех нас есть цвета, к которым мы отказываемся прикасаться, и определенные цвета, которые подпитывают наш гардероб, но есть ли жесткий и быстрый способ точно определить, какие цвета нам следует покупать, а каких следует избегать?

    Мой поиск в Google привел меня к анализу сезонных цветов.

    Как это работает?

    Если вы достаточно смотрели телевизор в стиле ретро, ​​я уверен, вы встречали кого-то, кто называл себя «Весна» или «Лето». Это сезонный анализ цвета. В 1980-х это было грандиозно, и я не удивлюсь, если в ближайшем будущем он снова появится как The Next Big Thing.

    Он классифицирует людей по временам года в зависимости от их цвета кожи, волос и глаз. Просто, в теории! Люди с холодным подтоном (с голубым или розовым оттенком кожи) будут либо Летом, либо Зимой; люди с теплыми тонами (с золотым, персиковым или желтым оттенком) будут либо Осенью, либо Весной.Зима и осень «высококонтрастны» с яркой разницей в цвете волос, кожи и глаз (вспомните Энн Хэтэуэй), тогда как весна и лето «низкоконтрастны» в цвете (вспомните Кейт Бланшетт).

    В каждом сезоне есть еще три подкатегории, но я думаю, что пока проще оставить объяснение на четырех сезонах! Полное описание теории анализа цвета можно найти на странице The Chic Fashionista.

    Возможно, вы читаете это, думая: «Я определенно в этом сезоне!», и для некоторых это очень легко — Энн Хэтэуэй — почти воплощение Зимы; Кейт Бланшетт явно Лето и так далее.Однако некоторых людей категоризировать сложнее – и я определенно считал себя одним из таких людей!

    Я бледный, а волосы у меня средне-темные — значит, это сделает меня зимой? У меня также есть веснушки, и мои волосы могут стать немного теплее, тонировать лето — тогда это сделает меня Осенью, Весной или Летом? Я думал, что потенциально я Прохладное Лето, но я никоим образом не был уверен в этом диагнозе.

    Чувствуя невероятное любопытство, я поговорил с 30 Something Urban Girl, которая была достаточно любезна, чтобы объяснить, к какому сезону я действительно подпадаю .

    Мой анализ

    Что она сказала: Я думаю, твой первоначальный цвет волос может быть темно-коричневым. У вас красивые и ясные голубые глаза и светлый светлый оттенок кожи с веснушками. Веснушки указывают на то, что у вас теплая окраска и контраст на лице, как у Уинтерса.

    Судя по вашим цветам, вы, вероятно, женщина-Зима (холодные цвета), которая перетекает в Весну (теплые цвета).

    Объяснение : Я думаю, что цвета «Теплая весна» и «Теплая осень» слишком теплые для вас.Палитра Clear Spring неплохая, но я думаю, что коралловый (один из основных цветов весны) вам не очень подходит. Палитра Soft Summer слишком приглушенная, а Cool Summer слишком прохладная. Я думаю, что палитра Cool Winter тоже слишком крутая.

    Улики :

    Это я с цветами Clear Winter .

    Это я с теплыми осенними цветами, что почти противоположно ясной зиме. Заметили, что моя кожа кажется размытой, а глаза выглядят тусклыми по сравнению с верхней картинкой? Это определенно укрепило мою неприязнь к более теплым цветам!

    Это Мягкое лето цветов. Они, безусловно, лучше, чем «Теплая осень», но они такие приглушенные, что я выгляжу немного размытым.

    Это цвета Warm Spring , тепло не приносит мне много пользы, и они слишком светлые. Я чувствую, что они подчеркивают недостатки моей кожи.

    Это Прохладное лето цветов. Интересно, что я думал, что могу быть Прохладным Летом, когда проводил исследование по сезонному анализу цвета. Они ни в коем случае не выглядят ужасно, но они немного холодны для меня.

    И, наконец, Cool Winter цветов, которые, как самая холодная палитра, тоже холодные.

    Цвета могут быть довольно субъективными, и я думаю, что существует тенденция проецировать свои собственные цветовые предпочтения на других людей, но я думаю, довольно ясно видеть, что холодные цвета в умеренных количествах подчеркивают лучшее в моем цвете лица. Разве не удивительно, насколько цвет может изменить цвет? Возможно, у вас есть собственное мнение, и вы думаете, что я блистаю в другой палитре (оставляйте комментарии!).

    Полную гамму цветов, которые мне подходят, я могу увидеть на странице Clear Winter 30 Something Urban Girl (для каждого сезона есть страница). Среди моих друзей «Чистая зима» Зои Дешанель (ура!), Алексис Бледел, Кэти Перри и Миранда Керр, так что я в хорошей компании!

    Это дало мне много поводов для размышлений — во-первых, я попробую желтый цвет — это один из моих цветов, но у меня почти нет желтых предметов. Было бы здорово найти новый цвет, который бы мне нравился! Я также обдумываю идею покрасить волосы в более темный цвет в соответствии с моей зимней окраской.Как вы думаете?

    Почему важны правильные цвета?

    Я думаю, что мой анализ показывает, что использование правильных цветов может сделать ваш цвет лица более ярким и сияющим, уменьшить темные круги и недостатки кожи, сделать ваш цвет глаз более ярким и подчеркнуть лучшие тона цвета ваших волос. В таких ситуациях, как собеседования при приеме на работу или мероприятия, на которых вас будут фотографировать, ношение сезонных цветов гарантирует, что вы максимально проявите свои лучшие качества и заставите чувствовать себя более уверенно! Кроме того, с гардеробом сочетающихся цветов подобрать наряд никогда не будет так просто!

    Итак, остался только один вопрос: какое у тебя время года ?

    Узнайте сейчас с 30 Something Urban Girl!

    Нравится:

    Нравится Загрузка. ..

    Родственные

    «Я хочу вернуть сексуальность»: внутри Alaia Питера Мюльера

    Эта история опубликована в весенне-летнем выпуске журнала AnOther Magazine за 2022 год, который уже поступил в продажу. Отправляйтесь сюда, чтобы купить копию.

    Питер Мюльер чувствует себя как дома в доме Алайи . Ранний зимний вечер, уже темнеет в шесть, почти год, как он стал креативным директором.Мы находимся за кулисами его показа в январе 2022 года, обычно это бутик Alaïa на улице Мусси, 7, с его стеклянными панелями и голыми кирпичными стенами, к которым просто прислонены гигантские произведения искусства. Когда вы входите с улицы, вы поднимаетесь по небольшой лестнице прямо перед монолитным окрашенным холстом художника Кристофа фон Вейхе, партнера Аззедина Алайи. В каюте слева есть портрет Джулиана Шнабеля из разбитой тарелки Алайи, который, благодаря углу разбитого фарфора вокруг рта, кажется, смотрит блаженно. Когда свет смещается, лицо кажется оживленным, живым.

    Мулье сидит за столом со стеклянной крышкой между двумя вешалками с одеждой, которую он собирается показать. Я спрашиваю его, о чем сборник, избитый вопрос. «Начало коллекции было ощущением семьи, — мягко говорит Мулье. «Это песня о любви для Аззедина. И это все, что я считаю важным для Аззедина. Все, что он любил». Когда он говорит это, его окружают обтягивающие платья, их напыщенные формы извиваются даже на вешалках.Сзади немного анималистического принта и пышная юбка из легкого поплина, который так обожал Алайя, но здесь с кожаными сапогами до бедра. Он играет с парой сандалий, у которых вместо каблуков прикручены скобы из красного металла. Они основаны на работах Жана Пруве: Алайя был страстным коллекционером, и это заявление полностью преуменьшает его рвение. Он спал на стеклянной заправочной станции Prouvé, спроектированной в 1953 году, одной из трех оставшихся. Я часто боялся откинуться на спинку стула за Алайю, потому что большинство из них должны были быть в музеях. Позади Мулье полки с браслетами. «Техно Нэнси Кунард», — говорит Мюльер, беря одну. Это мелкомасштабная копия поясного ремня Alaia Diabolo из полированной латуни, выпущенного весной/летом 1992 года. Из кожи с перфорацией, напоминающей английскую вышивку, и с зазубренными краями — это любимый архивный предмет Мулье. Это один из первых переизданных им экземпляров, полноразмерный, с разной кожаной отделкой, в том числе такой, что напоминала выдувное стекло. В миниатюре, в металле, этот пояс-браслет выглядит почти индустриально, маленькая шестеренка большой машины.

    Мюльер был неожиданным назначением для Алайи, о котором было объявлено примерно через три с половиной года после смерти основателя в ноябре 2017 года. Он был относительно неизвестен за пределами тесных кругов моды, работая правой рукой Рафа Симонса с 2002 года, когда он начал стажером в компании этого дизайнера — до 2018 года. К тому моменту Мулье был назначен креативным директором Calvin Klein, наряду с должностью главного креативного директора Саймонса, но по-прежнему оставался сдержанной фигурой, хотя он поклонился Саймонсу. на их дебютном показе Calvin Klein 205W39NYC для осени/зимы 2017 года и независимо от его роли в полнометражном документальном фильме Фредерика Ченга 2015 года Dior and I , в котором его работа вместе с Саймонсом была отмечена в их дебютной коллекции от-кутюр для лейбла.

    Это, конечно, подняло авторитет Мюльера — и дало некоторое представление как о его рабочих процессах, так и о неоценимой важности его врожденной способности вызывать энтузиазм и вовлекать команду высококвалифицированных и, возможно, слегка пресыщенных техников, чтобы воплотить его мечты в реальность. , возбудить в них ту же страсть, что и он сам. Вы наблюдаете, как Мулье работает с Симонсом, манипулируя предметами из архива Dior, стряхивая паутину, чтобы попытаться придать новую актуальность легендарной, но иногда уравновешенной истории дома.И вы видите тонкое па-де-де между умом Мюлье и руками ателье. «Pieter, j’adore», — сказала перед камерой Флоренс Шеэ, грозная премьера ателье Dior flou. Она краснеет. И вызывать такую ​​эмоциональную реакцию — радость, верность, преданность — это, возможно, больше Alaia, чем любая соблазнительная кожаная куртка или вязаное платье со спиральной молнией.

    Когда я впервые разговариваю с Мюльером, через четыре месяца после его назначения на Alaia и за две с половиной недели до его дебютного выступления на лейбле, он взволнован и воодушевлен.Он загорается, когда говорит об ателье Алайи, и это понятно. Они известны как одни из лучших в мире моды – когда другие дома закрыли свои операции от-кутюр, Аззедин Алайя нанял лучших из лучших с безупречной родословной. Его свита сотрудников включала швей, прошедших обучение у Кристобаля Баленсиаги, и 15 бывших сотрудников кутюрных мастерских Ива Сен-Лорана, нанятых после закрытия этой линии в 2002 году. Многие из них до сих пор работают в компании, включая первого помощника Алайи, бритоголового Хиросиму. прирожденный художник и дизайнер по имени Хидэки Сео.Мюлье привел с собой только одного сотрудника — француженку Клеманд Буржевен Блахман, которая возглавляла домашнее подразделение Calvin Klein и сама была одержима Алайей.

    В июне 2021 года во время одного из тех глючных подключений к Zoom, которые стали определяющим звуком нашего времени, преклонение Мюлье перед мастерством ателье Алайи — и их точкой зрения — имеет первостепенное значение. «Я спрашиваю двух руководителей ателье, когда мы видим работы: «Это Алайя?» Всегда. В начале мне не ответили.Я сказал: «Я действительно уважаю вас, я действительно хочу знать. Это Алайя?» Через три недели начали отвечать». Он улыбается. «Они были здесь 25 лет, они знают». И результат? «На прошлой неделе, когда мы делали подборку для подиума и шоу-рума, они оба плакали. Это даже важнее, чем коллекция». Он делает вдох. «Мастерские снова оживают. Это человеческое дело». Понятно, почему его выбрали.

    Хлопковое платье и железные серьги с ручной росписью от ALAÏA. Фотограф Вилли Вандерперре, стиль Оливье РиццоХлопковое платье и расписанные вручную железные серьги от ALAÏA. Фото Вилли Вандерперре, стиль Оливье Риццо. Бутик-пространство за кулисами Alaia.Показ в январе 2022 года стал второй коллекцией Мюлье для Alaia, но четвертой в целом. Там была плавательная капсула, но, прежде всего, упреждающая серия вещей, представленная в рамках цифровой кампании, сфотографированная Паоло Роверси, старым другом Алайи и новым сотрудником Мюлье, в качестве превью перед его первым показом. в июле 2021 года. Они состоят из того, что Дом называет архетипами, но из того, что Мюлье в частном порядке называет иконами Alaia, — и это редкие сегодня модные вещи, которые действительно заслуживают этого часто гиперболического прозвища.Вот этот пояс Diabolo, а также леггинсы и топ coeur croisé с бретельками, расклешенная юбка и еще один, туго зашнурованный на бедре и сделанный из горизонтальных полос ткани, из знаменитой коллекции Alaia Bandelette 1986 года. «Я переделал каждую иконку из светоотражающей пряжи из Японии, — говорит Мулье. «Это все формы, которые я считаю несгибаемыми. Это задает тон». В кадре Роверси они превратились в силуэты из чистого света, почти неземные. Может духовный.

    Трудно не ощутить дух Алайи в построенном им доме, потому что это не просто дом в том модном смысле. Необычная спальня Аззедина Алайи расположена на вершине здания; фон Вейхе, чьи отношения с дизайнером начались в 1959 году, до сих пор спит в нескольких сотнях футов от того места, где мы с Мюльером разговариваем, в квартире в комплексе, похожем на рощицу. Месье Алайя, как известно, принимал друзей в этом пространстве с несколькими спальнями, в которых они могли остаться, и устраивал званые ужины и обеды за своим кухонным столом для сногсшибательного сочетания работников его ателье, художников, писателей и обычных поклонников. Однажды я не узнал Монику Белуччи, сидевшую напротив меня.Потому что у кого на кухне Моника Белуччи?

    Maison Alaia всегда был скорее домом, чем домом – первые показы мод Alaia в начале 1980-х проходили в его собственной крошечной квартирке на rue de Bellechasse на парижском Rive Gauche, зрители толпились в гостиной, некоторые сидели на полу, Alaia глажка белья на кухне. Дом в Марэ намного больше — 750 000 квадратных футов или около того. Алайя переехал туда примерно в 1988 году и в следующем году начал показывать там свои коллекции. Тем не менее, сам мужчина всегда казался вездесущим — испуганные покупатели часто мельком видели, как он пересекает этаж бутика, поскольку его студия находилась прямо над ними. Тогда физическое, его присутствие стало идеологическим сейчас, спустя почти пять лет после его смерти.

    Трикотажный ансамбль из шелкового и шерстяного бархата с перчатками и браслетами из стекла и латуни ручной работы от ALAÏAФотограф Вилли Вандерперре, стиль Оливье Риццо Трикотажный ансамбль из шелкового и шерстяного бархата с перчатками и браслетами из стекла и латуни ручной работы от ALAÏAФотограф Вилли Вандерперре, стиль Оливье Rizzo

    Mulier не уклоняется от наследия Алайи, которое многие сочли бы ошеломляющим или непреодолимым.Действительно, он казался головокружительным при мысли об этом, когда мы впервые встретились в этом доме в прошлом году, переливаясь ссылками на лучшие хиты Алайи, которые также присутствовали повсюду. Бургевин Блахман носил леопардовую юбку интарсии из коллекции Alaia осень-зима 1991 года. Было бы заманчиво сказать, что в коллекции Мюлье есть контрольный список алайя-измов, но это было бы ленью, а Мюлье таковым не является. То, что это было похоже, было инстинктивной, даже внутренней реакцией на потенциальный удар по груди от принятия одной из самых грозных мантий в современной моде.Мюльер ходил с тем, что любил. «Я играл с тем, что я считал Alaia», — сказал он мне незадолго до того, как была представлена ​​его первая коллекция для подиума. «База была в восьмидесятых, именно тогда его начали строить. Смысл, суть». Он был таким же прямым, как пышные корсетные пояса, подчеркивающий фигуру трикотаж и леопардовые принты, и таким же тонким, как извилистый шов, подчеркивающий эрогенные зоны бюста и талии на коротких платьях и боди.

    «Full-on» — так Мюлье описал свою первую коллекцию, переработанную версию лучших хитов Alaia, переосмысленную для новой аудитории.«Я хочу вернуть сексуальность», — добавил он. «Alaia — единственный дом, который может демонстрировать сексуальность, не будучи при этом вульгарным. Здесь, в ателье, с того момента, как они делают что-то чувственное — почти откровенно сексуальное — это просто красота. В этом сила этого дома». Он даже заменил лейблы обратно — в 1980-х и 1990-х они были жирными черными на белом шрифте. «Это мелочь, но важная вещь», — говорит он. «Вы знаете, большинство из них были зашиты со всех сторон. Так что вы никогда не могли взять его.» Он смеется. «Очень аззедин». Мюлье также решил дебютировать за пределами бутика на вышеупомянутой улице де Мусси, что вдвойне нагружено. Во-первых, это напомнило знаменитое изображение Артура Элгорта со статными моделями Алайи на улице после одного из его показов в 1986 году и фильм Эллен фон Унверт, в котором есть сцены Линды Евангелисты и Кристи Терлингтон, резвящиеся вокруг Марэ за другим в 1990 году. Эти изображения одолжил реальность фантазиям Алайи – и то же самое Мюлье. Кроме того, по словам Мюлье, речь шла о смирении и уважении.«Вы должны уважать Алайю, — говорит он. Мулье много улыбается, но сейчас он не улыбается.

    Если тот первый сборник был чем-то вроде знака такого уважения, то это было также сообщение о намерениях Мулье, а также палимпсест, демонстрирующий его знание прошлого Алайи. Мюлье, как и Аззедин Алайя, является страстным коллекционером винтажной одежды. Он и его партнер, дизайнер Матье Блази, который сейчас является креативным директором Bottega Veneta, хранят в своем доме в Антверпене обширный архив старинных вещей, начиная от Lanvin Twenties и заканчивая менее известными именами, такими как Norman Norell, и современными мастерами, такими как Martin Margiela. .С момента своего назначения в прошлом году Мюлье, по понятным причинам, лихорадочно скупал винтажные вещи Alaia, выворачивая их наизнанку, изучая их покрой и конструкцию. По его словам, его особенно привлекают произведения начала восьмидесятых, которые являются самыми редкими.

    Вязаное кружевное платье из шелка и шерсти с хвостом из овчины и перчатками в тон от ALAÏAФото Вилли Вандерперре, стиль Оливье Риццо Вязаное кружевное платье из шелка и шерсти с хвостом из овчины и перчатками в тон от ALAÏAФотография Вилли Вандерперре, стиль Оливье Риццо

    Магия в предметах, которые изображения часто не могут передать — особенно в таких работах, как работа Алайи, задуманных как трехмерные произведения со скульптурным качеством. Более того, многие из них содержат приемы и черты, которые можно по-настоящему оценить только при физическом обращении — юбки, подтянутые ремнями, платья, поверхность которых состоит из множества взаимосвязанных частей узора, придающих им уникальное физическое напряжение, подобное поглаживанию руками. живое тело, чувствующее отдачу мышц и кожи. Алайя однажды описала одно из этих платьев, замысловато сшитое из шерстяного трикотажа, как скаковую лошадь. И он, безусловно, верил в магию предметов — его тихо собранный архив, принадлежащий фонду, созданному после его смерти, теперь считается, вероятно, самой значительной частной коллекцией модной одежды в мире.Он включает в себя работы Баленсиаги и Чарльза Джеймса, Мадлен Вионне и голливудского художника по костюмам Гилберта Адриана, которые повлияли на его собственный дизайн. В архиве хранится более 22 000 таких экземпляров.

    Многие дизайнеры собирают модные коллекции – ведь винтажные вещи – ценный ориентир. Но манера, в которой собирали Мюлье и Алайя, имеет определенное родство: ценность, придаваемая вещам из прошлого, врожденное понимание моды, любовь к ремеслу и стремление к защите. Это далеко от рабского копирования архивных экспонатов и, к счастью, световых лет от, надеюсь, апокрифических рассказов о модных дизайнерах, сжигающих винтажную одежду, чтобы скрыть, насколько сильно они были «вдохновлены». Алайя однажды рассказал мне историю о богатой семье, которую он знал, бывших клиентов Vionnet. Они жили по соседству с монастырем и в конце каждого сезона отдавали монахиням изношенную одежду, чтобы те разрезали ее и сшили в рясы. Алайя выглядел ошеломленным, когда рассказывал эту историю. Эта идея лелеять моду, ценность ее истории есть не у всех.

    Есть и другие связи между ними. Как насчет того факта, что они оба чужаки в Париже? Алайя родился в Тунисе, приехал в Париж в 1957 году. Мулье — бельгиец, хотя акцент у него мягкий. Оба начинали тихо, в тени – и, собственно, работали в одних и тех же ателье. Карьера Алайи началась в Christian Dior, хотя он проработал всего четыре дня из-за проблем с иммиграционными документами. Мюльер проработал там три года, с 2012 по 2015 год, вместе с Рафом Симонсом, который тогда был художественным руководителем отдела женской одежды. Между прочим, Алайя присутствовала на том первом показе от кутюр и на всех последующих. Именно Симонс первым призвал Мюлье, будучи студентом, заниматься модой вместо предполагаемого занятия архитектурой, которой он первоначально обучался в Институте Сен-Люк в Брюсселе после непродолжительного занятия юриспруденцией. Еще одна параллель: Алайя изучал скульптуру, а не моду, но называл себя строительным мастером, хотя его одежда не была ни жесткой, ни тяжелой. Действительно, прорыв Alaia в 1980 году состоял в том, чтобы создать коллекцию полностью из кожи, усыпанной люверсами.Он придавал доселе неподатливому материалу новую мягкость и податливость, туго обтягивая его вокруг тела. Коллекция одежды была первоначально разработана для обувного производителя Шарля Журдана в 1979 году — компания взбесилась резкой, мощной сексуальностью его одежды и отказалась от коллекции, но Алайя представил ее под своим именем, свою первую коллекцию прет-а-порте. .

    Шерстяной блейзер и соответствующий жакет, хлопковые воланы с рюшами и кожаные ботинки с раскрашенными вручную железными каблуками от ALAÏA. , Стиль Оливье Риццо

    Секс – это то, что интересует Мюлье, а кто нет? И секс был лейтмотивом Алайи.«Знаковая часть для меня была с 1980 по 1994 год — период расцвета», — говорит Мулье. «Это была не леди, хотя я люблю этот аспект. Но именно тогда действительно происходит Алайская революция. Вечная простота, чувственность и сексуальность. Это самое главное». Его первая коллекция продемонстрировала обе стороны сексуальности: топ и юбка из кожи питона, состоящие из змеиной кожи, были туго зашнурованы, а промежутки обнажали плоть под ними. Еще одно платье в пол полностью закрывало модель, капюшон закрывал ее кожу головы, руки были в перчатках, но платье облегало, что напомнило мне о нарушенных привычках монахини Вионнет.В его второй коллекции были платья-рубашки девственниц-весталок, которые были собраны коконом на спине, подвернуты на коленях и перешли в струящуюся юбку-русалку.

    Если первое шоу по необходимости демонстрировало ловкость Мулье и его понимание кодов Алайи, а также его уважение — «Красивое слово», — говорит он, то второе выглядело так, будто он расслабился, немного потянулся. «Клиенты идут. Кутюр работает очень хорошо. Я чувствую себя уверенно», — говорит он. Хотя Мюлье не хочет навязывать свое видение Алайе, он спешит добавить, что Алайя не может быть чисто референциальной.«Не меняй, а подталкивай», — говорит он. «Мало по малу.» Он включал в себя больше собственных увлечений Мюлье. В качестве саундтрека использовалась классическая музыка: «Я вырос на классической музыке», — говорит Мулье, комментируя, что она напомнила ему о его матери. Существует серия платьев, созданных в тесном сотрудничестве с администрацией Пикассо, сочетающих в себе облегающий трикотаж Алайи с мотивами, заимствованными из скульптурных фарфоровых женских фигурок Пабло Пикассо конца 1940-х годов, названных танаграс в честь их предшественников из эллинистического периода.«Ода Аззедину, величайшему скульптору моды, — говорит Мюлье. «Идея заключается в том, чтобы поставить Аззедина — как величайшего скульптора моды — с величайшим скульптором в мире». Он улыбается. «А еще все говорят о сотрудничестве… но выше Пикассо не подняться». Он пожимает плечами.

    Там тоже есть история: Мюлье удалось позвонить Клоду Руис-Пикассо, сыну художника и художницы Франсуазы Жило, и одному из глав Администрации Пикассо, чтобы спросить разрешения.«Мы вместе работали в Jil, — говорит он. Это, конечно же, Джил Сандер, где Раф Симонс и Мюльер сотрудничали с администрацией в 2011 году над серией трикотажных изделий, вдохновленных керамикой. «Там тоже есть что-то от Рафа», — говорит Мулье об этих платьях. «Это дань уважения Рафу, тому, что он значит для моей карьеры». Саймонс, конечно же, является частью сообщества Мюльера — даже его семьи. После более чем 15 лет работы бок о бок они все еще близки — они постоянно разговаривают, и Симонс был заметным присутствием в первом ряду на дебюте Мулье.Для этого второго шоу он упоминается в письме, адресованном Аззедину, которое Мюльер положил на каждое место: «Раф, который научил меня любви к искусству и тому, как смешивать его в моих творениях».

    «Идея заключается в том, чтобы поставить Аззедина — величайшего скульптора моды — с величайшим скульптором в мире… все говорят о сотрудничестве… но вы не можете подняться выше, чем Пикассо» — Питер Мюльер

    Интересна их продолжающаяся синергия: Мюльер показывает мне платье, в котором полнота создается нейлоновым крином (или конским волосом), вплетенным в саму структуру. «Обычно они наносят его после», — говорит Мюльер. «Это впервые.» За неделю до этого Саймонс с энтузиазмом рассказывал мне о свитерах из мужской коллекции Осень/Зима 2022, которую он создал вместе с Миуччей Прада. Их чванливая форма была создана нейлоновой нитью, аналогично вплетенной в линию плеча. «На самом деле все люди на личном уровне дали мне шанс, — продолжает Мулье. «Это дом Алайи, я не могу так говорить об Аззедине», — они с Мюлье никогда не встречались. — Но все же да — это его дом.Это Раф, который до сих пор играет такую ​​важную роль в моей жизни. И скульптура, и мода, и архитектура — это концепция. Это о том, как лепить красоту». Он снова останавливается, улыбается. «Звучит очень претенциозно, и я вовсе не имею в виду претенциозность».

    Интересно, что инстинкт каким-то образом возвращает Мюлье обратно к Аззедину Алайе, который также ссылался на Древнюю Грецию в своих искусно драпированных и переплетенных платьях; он обожал Музей Пикассо, открывшийся в Марэ за несколько лет до того, как Алайя переехал на улицу Мусси. И семья Пикассо была близким другом. «Он был очень близок с Клодом Пикассо, — говорит Мюлье. «Мы позвонили ему, и он через минуту согласился на сотрудничество». Затем его голос повышается. — Потому что он приходил сюда и садился рядом с Аззедином, когда делал выкройки. Администрация Пикассо участвовала в каждом шаге – получившиеся платья, полдюжины, сочетают вязание интарсии с ручной вышивкой и будут выпущены ограниченным тиражом. «Они очень вовлечены, и это то, что мне нравится», — говорит Мюльер. «Это чувство общности — почти как в Баухаузе.

    Мюльер вскакивает. Он хочет показать мне помещение, где будет проходить шоу, огромный двухуровневый атриум со сводчатой ​​стеклянной крышей. «Мы показываем в сердце Аззедина», — говорит он. — Я всегда называю его собором. Комплекс Алайя настолько велик, что занимает целый городской квартал, и технически вход в это пространство находится на улице де ла Веррери, 18, через красивый двор с гигантской женской грудью из чеканной бронзы, нелепо торчащей в центре. Это скульптура 1966 года, созданная французским художником Сезаром — другом Алайи, конечно, — и ее полное название — Le Sein d’Hélène Rochas , созданное по образцу эмблемы французского высшего общества, старейшины высокой моды и муза художника.

    Вязаное шерстяное кружевное боди с подходящими перчатками, лакированной кожей и туфлями из ПВХ от ALAÏA. Фотограф Вилли Вандерперре, стиль — Оливье Риццо. происхождение здания Alaïa — построенного в 19 веке, в последнее время это был склад для универмага Bazar de l’Hôtel de Ville за углом на улице Риволи, а ранее — фабрика, которая в свое время создавала часы и матрасы.Это кажется ироничным: Алайя редко приходил вовремя — в 1980-х его показы не только классно заканчивались с опозданием на несколько часов, но и были представлены через недели после того, как остальная индустрия моды завершила свои сезонные презентации — и, учитывая его страсть к своей работе, он толком не спал. Сам Алайя представлял здесь коллекции с 1989 года — если, возможно, он не решил отменить показ из-за того, что одежда не соответствовала его строгим стандартам, или потому что он не хотел выгонять своих любимых собак из помещения. «В его нынешнем незавершенном состоянии холодный дождь капал сквозь щели, заливая прессу и покупателей в течение полуторачасового ожидания», — писала Los Angeles Times о первом шоу Алайи на rue de la Verrerie в мае 1989 года. « Модели тоже промокли». Модели на дебюте Мулье тоже немного промокли — Париж решил, что июль 2021 года — время дождя.

    На моем лице появляется кривая улыбка, что многим кажется, что штаб-квартира Алайи еще не закончена: когда я прохожу мимо в январе, этот выставочный зал представляет собой строительную площадку.Хотя, надо отдать должное, это произошло потому, что пространство также используется Фондом Аззедина Алайи для проведения выставок. Они сняли один, сопоставив одежду Аззедина Алайи с одеждой Кристобаля Баленсиаги, чтобы Мюльер мог использовать это место для своего второго шоу. Выступить там «было моей мечтой в самом начале», — говорит он. «Но я счастлив, что не сделал этого в первый раз». Мюлье в восторге от лестницы из кованого железа с одной стороны, обычно закрытой и редко выставляемой на всеобщее обозрение, а также от серии огромных карт, нарисованных на необработанных оштукатуренных стенах, которые опять же обычно скрыты. По словам Мюльера, сводчатый потолок также был окутан тканью, закрывавшей небо, почти 20 лет назад. Разоблачение Алайи до костей — ее основ — волнует его.

    Что это такое? Эта коллекция, кажется, — это что-то неожиданное, экстремальное. «На этот раз это большая мода, — говорит Мюльер. «Речь идет о плечах, об объеме. Речь идет о пропорциях и скульптуре. Это очень просто, правда». Есть трикотажные боди из шерсти, черного или телесного цвета — Alaia предлагает девять оттенков «телесного цвета», отражая инклюзивность, которая была одной из отличительных черт ее тезки.«Вы купите его в коробке — и он похож на Сару Лукас!» Мюльер смеется. Опять скульптура, наверное. «Но на теле это великолепно». Он звучит так же, как Саймонс, когда произносит это слово. Как и в случае с собственными коллекциями Аззедина Алайи, традиционные сезоны избегаются — Alaia назвала их «Зима/Весна» и «Лето/Осень», отражая, когда одежда действительно поступит в магазины, и предпочитает показывать их сразу после официальных недель высокой моды. Сами коллекции включают в себя сочетание кутюрной одежды и готовой одежды, которую инициировал сам Алайя.«Прелесть здесь в том, что даже в одежде прет-а-порте чувствуется кутюрье, конструкция, отделка», — говорит Мулье. «Не важно помещать это в категорию». В финале шоу, полностью от кутюр, представлены бальные платья из телячьей кожи и японского бархата — все ткани, по словам Мулье, сделаны специально для Alaia, включая специально обработанную кожу.

    Бархатное платье из хлопка от ALAÏAФото Вилли Вандерперре, стиль Оливье РиццоПлатье из хлопкового бархата от ALAÏAФото Вилли Вандерперре, стиль Оливье Риццо глубокое волнистое декольте.Отражая любовь Мюлье к духу общества, они были созданы мужем одной из премьер-министров Алайи. «Он делает лестницы, — говорит Мюльер. «Вечером она приходила домой и отправляла видео, на которых он манипулировал ею». Этот вырез — отголосок платья, которое Алайя назвала «Карла» в честь Карлы Соццани. Не потому, что она его носила: в 1987 году она поместила платье на обложку итальянского Elle — тогда она была его редактором — снятого Роверси. Издание было посвящено исключительно итальянской моде, и Соццани тут же был уволен.Я люблю эту историю.

    Аззедин Алайя был рассказчиком, рассказчиком по преимуществу. Эти истории пережили его. Мулье в восторге от рассказа о том, как он потратил непомерную сумму на пальто от Поля Пуаре — вдохновение для создания блузок на спине на платьях и пальто в духе 1911 года, затянутых на талии. На них повлияло пальто 1985 года, которое не только формирует плавно изогнутый покрой, но и появляется на показе. Это намек на другую известную историю о том, как Алайя создал пальто для актрисы Греты Гарбо в 1970-х годах.К тому времени Гарбо стал затворником. «Мне сказали, что она ждет снаружи с Сесиль де Ротшильд. Я сказал: «Конечно, а кто еще?» — вспоминает Алайя со своим типичным юмором в 1990 году. Он сшил ей темно-синее кашемировое пальто: «Больше, больше, больше! И огромный ошейник, чтобы спрятаться. Он хранил образцы до дня своей смерти.

    Воротник Гарбо вдохновил Мюлье на то, чтобы натянуть водолазки на рты своих моделей, отголосок ее загадочности. Эди Кэмпбелл, дочь Софи Хикс, натянула на себя картину Пикассо — Хикс был другом Алайи и в настоящее время переделывает бутики бренда (новые должны открыться в Нью-Йорке и Шанхае).«Я думаю, что он любил Гарбо, потому что кино в Египте и в Тунисе, когда Аззедин рос, было его копией. Он был одержим Голливудом и египетскими копиями», — говорит Мюльер. «Я спросил Кристофа [фон Вейхе], и он согласился. Кристоф рассказывал мне истории о Гарбо, потому что он был там. Он подогнал пальто и все такое. Он сказал, что это был такой важный момент, потому что Аззедин был одержим ею. Одержимый.» Кажется, он тоже одержим. — Представляешь, — он громко стучит по стеклянному столу. «Гарбо?!» Заразительная одержимость Мюльера, похоже, связана с Аззедином Алайей — человеком, его мифами.

    Трикотажное платье Picasso из жаккарда с вышивкой из шелка и шерсти от ALAÏAФотограф Вилли Вандерперре, стилистика Оливье Риццо Трикотажный ансамбль из шелкового и шерстяного бархата с перчаткой и браслетами ручной работы из стекла, плексигласа и латуни от ALAÏAФотограф Вилли Вандерперре, стилистика Оливье Риццо место в «соборе», на полированном черном лакированном полу, в котором отражается ночное небо. Формованные металлические вырезы делают платья волшебным образом подвешенными вокруг тела; юбки, застегнутые на сапоги, словно парят; а модели, идущие в туфлях на платформе с каблуками из плексигласа, выглядят так, будто парят в нескольких дюймах над землей.Четыре дня спустя пространство превратилось во все белое для выставки архивной одежды Alaia. Соответственно, после второго показа Alaia после Alaia, он называется Alaia Afore Alaia и посвящен одежде, сшитой на заказ, созданной для его частной клиентуры. Есть еще одно пальто Garbo — она была его постоянной покупательницей, — но оно не темно-синего цвета. Посетитель выставки сказал, что пространство выглядело «небесным», и так оно и было.

    Мюльер затишье после бури. Я спрашиваю его, что он хочет передать своей работой для Alaia, и он не торопится.— Эмоции, — говорит он, и его голос немного ломается. «Я надеюсь, что это пройдет, эти эмоции. И я надеюсь, что эмоции будут такими же и у людей, которые это увидят. Это вызвано эмоциями. Нужно заставить сердце биться. Если это не заставит твое сердце биться… — Он делает паузу. — Я имею в виду, мы в Алайе.

    Волосы: Даффи в Streeters. Макияж: Карин Вестерлунд из Artlist с использованием DR BARBARA STURM. Модель: Мариякарла Босконо из Women Management. В ролях: Эшли Брокоу. Маникюр: Эден Тонда. Цифровые технологии: Анри Кутан.Освещение: Ромен Дюбю. Ассистент фотографа: Корентен Тевене. Ассистенты стилиста: Никколо Торелли, Ева Ключенко и Кевин Грожан. Ассистент парикмахера: Лукас Тралмер. Ассистент по гриму: Ноа Йехонатан. Продюсер Вилли Вандерперре: Лизе Руббрехт. Производство: One Thirty Eight Productions. Продюсер: Эшли Хейворд. Ассистенты продюсера: Артур Дебрифф, Феликс Битон и Жюльен Фернандес. Ретушер на съемочной площадке: Стефан Вирлоге

    Эта история опубликована в весенне-летнем выпуске журнала AnOther Magazine за 2022 год, который уже поступил в продажу.Отправляйтесь сюда, чтобы купить копию.

    13 лучших мужских курток 2022 года: дальнобойщики, тренчи, рабочие пальто и многое другое, что вам абсолютно необходимо

    Отличные пуховики бывают всех форм и размеров, а не только пуховые зефирные человечки. »

    Увидеть больше лучших куртки для мужчин для мужчин

    Mammut «Eigerjoch» Усовершенствованная куртка с капюшоном

    Moncler Genius x Dingyun Zhang Josa Wake

    Thissneverthat куртка

    Тренч

    Если дождевик — это компания друзей, то шикарный парижский тренч — это плащ.Это всегда броско, независимо от того, сочетается ли оно с брогами или кроссовками (возможно, даже более броско!). Он, безусловно, самый элегантный и под дождем. Классический светло-коричневый тренч никогда не будет лишним, но вы всегда можете выбрать модную черную версию или даже узорчатый плащ, чтобы сделать образ еще более ярким. Как ни крути, траншея — самый веский аргумент против зонтов. Большинство тренчей изготовлено из какой-либо плотной водостойкой ткани, но есть и более легкие версии, покрытые специальными химическими веществами, чтобы сделать их водонепроницаемыми.Некоторые действительно отличные варианты предназначены для съемной подкладки, чтобы вы могли носить тренч даже в самые холодные месяцы.

    Американский плащ темно-синего цвета Ventile

    Флисовая куртка

    Если вы покупаете куртку из-за ее близости к свитеру, то флисовая куртка — ваш выбор. Вы когда-нибудь смотрели на овцу и думали: «Эта овца выглядит безумно неудобной»? Точно. Флисовая куртка хороша для мягкого климата, отлично подходит для осени и весны и идеально подходит для того, чтобы подчеркнуть вашу яркую сторону.Конечно, флисовые куртки могут различаться по стилю, но и сам флис тоже. Более пушистый флис с глубоким ворсом имеет массу текстуры и тепла, но вы можете выбрать более мелкий флис, чтобы уменьшить объем и сохранить тепло.

    Увидеть больше лучших мужских русских куртков

    Patagonia Classic Retro-X флисовая куртка

    Uniqlo пушистая пряжа флис полноценной почтовой куртки

    KnickerBocker обратная почта застежка-молния и кухня

    Kapital флисовое кимоно большого размера из боа сашико до-ги

    Куртка-бомбер

    Куртка-бомбер изначально создавалась для высотных миссий во время Второй мировой войны, но с тех пор пользуется популярностью на земле. Спасибо, Джеймс Бонд! Как и куртка дальнобойщика, куртка-бомбер творит чудеса с вашими ногами благодаря укороченной длине. Наденьте пару ботинок на высоком каблуке, и вы не сможете не почувствовать себя в Cloud 9. Однако, в отличие от большинства дальнобойщиков, куртки-бомберы обычно имеют более просторный силуэт. Это здорово, если вы хотите накинуть толстый свитер под низ. Часто бомберы изготавливаются из прочного нейлона или смеси шерсти и кожи (в основном это университетская куртка), но они также могут быть изготовлены из некоторых тканей для теплой погоды, таких как хлопок и лен.

    Alpha Industries Ma-1 полета бомбардировщик куртка

    STEWART & STRAUSS Оригинальный вариационный пиджак

    Saint Laurent шерсть петли для бомбардировщики

    вощеная куртка

    для более деревенский и водостойкий ощущение, хватает вощеная куртка. Да, он попадает под зонтик дождевых курток, но он действительно заслуживает отдельного упоминания. Такой комплект вы увидите на щегольском старом британце, выгуливающем своего эрдельтерьера по сельской местности. То есть он отлично смотрится с вельветовыми брюками и прочными ботинками. Ткань, как правило, представляет собой прочный хлопковый холст, намазанный воском или маслом, чтобы защитить от дождя, и поставляется с различными карманами, изначально предназначенными для охоты. Эта сверхпрочная ткань также удобна при расчесывании и может защитить вас от острых веток и шипов. Barbour здесь самый известный, но есть несколько других брендов, которые преумножают свою поэтичность.

    Barbour Classic Bedale Wax хлопковая куртка

    Flint + Tinder Higherel-Clined Wax Waxer Tryshiber

    Бак Мейсон сухого вощеного холста Highland Rook

    Add

    иррациональный элемент камеры камеры

    добавить

    рабочая куртка

    Эти куртки варьируются от простых до сложных, но все они предназначены для решения сложных задач.Как правило, они имеют свободный силуэт и длину до бедер для свободы движений (идеально подходят для широких штанов с высокой талией). Как и куртки дальнобойщика, рабочие куртки заслужили свою красоту упорным трудом и износом. Куртка Carhartt «Детройт» — неизменный фаворит, любимая за простоту и способность к патине.

    Утепленная куртка Dickies «Eisenhower»

    Куртка Taylor Stitch Ignition

    Анорак

    Предпочитаете капюшон с верхней одеждой? шапочка или зонтик.Большинство версий выполнены либо в стиле милитари, либо в духе улицы, что должно вписаться в большинство шкафов. Часто анораки отлично подходят для ветреной и влажной погоды, поэтому обратите внимание на анораки, сделанные с водонепроницаемыми деталями, такими как мембранная оболочка, такая как Gore-tex или E-vent, а также усиление с герметичными швами.

    А.А. Spectrum Ventu Anorak Куртка

    Nike Sportswear Storm-Fit ADV M65 Shell Rook

    Prada Linea Rossa Gore-Tex Snowoboard Wake

    Everlane RESEN REP COLD PARKA

    TOP COATS / AWERSABS

    Лучшие слои вы чувствуете себя роскошным, независимо от того, имеют они высокую цену или нет. Это потому, что дополнительная длина придает одежде движение и драпировку, чего вы не получите с более короткой курткой. Дополнительная ткань также означает, что есть много места, чтобы сделать из нее большую эффектную вещь, будь то текстура или рисунок. Как следует из названия, он должен проходить поверх других слоев, поэтому они также щедро обрезаны, что только дополняет ансамбль. Как мы уже говорили, верхние пальто имеют много разных названий. Как бы вы это ни называли, звук такой же сладкий.

    Однобортное нейлоновое пальто COS

    Тренч Marc Jacobs Heaven Bear Trap

    Итальянское твидовое пальто реглан в клетку Drake’s gun Club

    Гольф Ищете что-то модное? Попробуйте куртку для гольфа.Возможно, вы знаете их как куртку Harrington или куртку Drizzler, но концепция одна и та же: легкая поплиновая или саржевая оболочка с коротким корпусом, эластичной талией и воротником, который можно застегнуть, чтобы прикрыть шею в более прохладные дни.

    Думайте об этом как о разновидности рабочей куртки. Вы часто найдете их с клетчатой ​​подкладкой, которая напоминает об их британских корнях. Но этот основной элемент зеленого цвета стал популярным в Штатах в 60-х и 70-х годах благодаря таким иконам мужской моды, как Элвис, Джеймс Дин и, конечно же, Стив МакКуин.Он выглядит как дома с рубашкой поло или рубашкой на пуговицах и отутюженными брюками, хотя выглядит лихо с джинсами и ботинками, как у британских модников.

    BARACUTA G9 Classic Took

    Лондонский туман «Оберн» Zip-Front Golf Golf

    Uniqlo U Негабаритный с капюшоном

    J.Crew «Harrington» Куртка в итальянской Замене

    Народный календарь, компас и часы в ночном небе

    Сьюзи Диллс | Специально для The Canton Repository

    Выйдите в следующую ясную весеннюю ночь и повернитесь лицом на север.Несомненно, вы заметите нашу самую знакомую фигуру — Большую Медведицу.

    По мере того, как мы приближаемся к весне, вы заметите, что рисунок Большой Медведицы с каждой ночью поднимается все выше и выше. Давным-давно люди сказали бы, что вода льется из чаши, как весенний дождь. Был сезон дождей, пора сажать. Наши предки продолжали наблюдать эту закономерность в течение всего года.

    Летом он качается вниз на северо-западе, осенью мы видим его очень низко на северном горизонте, а зимой он начинает качаться вверх на северо-востоке.Таким образом, они могли определить, когда собирать урожай и готовиться к зиме. Затем, когда он поднимался в конце зимы/начале весны, они знали, что зима почти закончилась и впереди более теплая погода.

    Еще одним феноменальным фактом о Большой Медведице является то, что ее можно использовать в качестве ориентира для важных звезд и узоров.

    Во-первых, это помогает нам найти нашу самую важную звезду, Полярную звезду. Если вы возьмете две звезды, Дубхе и Мерак, на конце чаши и проведете линию к следующей яркой звезде, вы найдете Полярную звезду или Полярную звезду.Мы называем звезды-указатели Дубхе и Мерак. В каком бы положении на небе ни находилась Большая Медведица, звезды-указатели всегда указывают на Полярную звезду. Полярная звезда — наша самая важная звезда и единственная звезда, которая остается неподвижной при вращении Земли.

    Каждые 23 часа 56 минут Большая Медведица совершает оборот вокруг Полярной звезды. Итак, представьте Полярную звезду как центр часов, а Большой Ковш — это большая стрелка, которая вращается против часовой стрелки вокруг Полярной звезды. Люди давным-давно и до сих пор могут определять время по положению Большой Медведицы.

    Большая Медведица и Малая Медведица считаются астеризмами или звездными узорами, а не созвездиями. Оба паттерна также являются циркумполярными, что означает, что они всегда остаются над горизонтом.

    Что интересно, так это то, что звезды движутся в пространстве, поэтому звездные узоры, которые мы видим сегодня, со временем разойдутся. Однако модели Большой Медведицы потребуется больше времени, чтобы разойтись. Астрономы обнаружили, что звезды Большой Медведицы принадлежат к ассоциации звезд, известной как Движущееся скопление Большой Медведицы, за исключением звезды-указателя Дубхе и звезды-ручки Алкаида. Звезды в этом скоплении слабо связаны гравитацией, поэтому они дрейфуют в одном направлении в пространстве.

    Наслаждайтесь весенним ночным небом, прыгая по звездам вправо, от плоской части чаши Большой Медведицы к перевернутой форме вопросительного знака, которая представляет собой голову Льва Льва. Затем, в конце апреля, отклонитесь от ручки Большой Медведицы к Арктуру, который является одной из самых ярких звезд весны.

    Ночное небо за апрель

    Планеты и Луна:

    Захватывающее шоу планет продолжается в утреннем небе.Лучшее соединение года будет состоять из Венеры и Юпитера в предрассветные часы 30 апреля. Эти две блестящие планеты, Венера с величиной -4,1 и Юпитер с величиной -2,1, будут разделены менее чем на градус! Пришло время достать свой задний телескоп и насладиться обеими планетами в одном поле зрения. Они не окажутся так близко, хотя и далеко от Солнца, до 2039 года.

    Во-вторых, 5 апреля Марс и Сатурн будут отстоят друг от друга менее чем на градус. В начале апреля Венера, Сатурн и Марс постоянно меняются местами в фантастической группе.1 апреля около 5 часов утра первым восходит Марс, за ним следуют Сатурн и Венера. Венера будет ослепляющей с величиной -4,4, в то время как Сатурн с величиной 0,7 и Марс с величиной 1,1. В апреле Венера и Марс перемещаются на восток, а Сатурн почти не движется. Юпитер появляется в первую неделю апреля и с каждым днем ​​поднимается все выше.

    Полумесяц Луны присоединяется к сцене, проходящей мимо Сатурна 24 апреля, Марса 25 апреля и Венеры 26 апреля. 27 апреля серп Луны присоединяется к сверкающим Венере и Юпитеру, образуя захватывающую группу.Нептун также присоединится к этому сборищу и будет менее чем в градусе от Венеры. Поймать Нептун через час после восхода Венеры. Бинокль или телескоп сделают свое дело. Лучшее зрелище Меркурия в 2022 году будет видно на вечернем небе. Каждую ночь он будет подниматься все выше и достигнет наибольшей восточной эллиптичности 29 апреля. 17 апреля Уран и Меркурий отстоят друг от друга на 2 градуса, при этом Уран должен находиться южнее Меркурия. Лучше всего подойдет бинокль.

    Пик метеорного потока Лириды приходится на 22 апреля.

    Созвездия:

    Запад: Найдите три звезды в ряд, которые составляют пояс Ориона.Яркая красно-оранжевая звезда вверху и слева от пояса — это Бетельгейзе. Яркая сине-белая звезда внизу и справа от пояса — это Ригель. Проведите линию вправо от пояса к красно-оранжевой звезде Альдебаран, которая является глазом Тельца, Быка. Альдебаран является частью V-образной формы звезд, которая является лицом Тельца.

    Справа от Тельца вы найдете небольшое скопление звезд, Плеяды или Семь Сестер. Совершая петлю против часовой стрелки из Плеяд, следующая яркая звезда — Капелла.Продолжая движение вверх, две звезды, которые вы видите, — это Близнецы, Близнецы.

    Север: Большая Медведица высоко в небе. Следуйте за двумя звездами на конце чаши к следующей яркой звезде, Полярной или Полярной звезде. Созвездие Кассиопеи находится внизу и левее Полярной звезды и напоминает перевернутую букву «М».

    Наверху на восток: Вернитесь к чаше Большой Медведицы. Найдите плоскую часть чашки. Ищите высоко над головой форму перевернутого вопросительного знака.Это голова Льва, Льва. Теперь направьте дугу от ручки Большой Медведицы к ярко-желто-оранжевой звезде Арктур. Ищите прямо яркую бело-голубую звезду Спика.

    Подсветка в бинокль: Если смотреть на запад, вы увидите небольшое скопление звезд, Плеяды или Семь Сестер. Плеяды — красивое рассеянное звездное скопление. Отправляйтесь к Ориону, Охотнику. Просканируйте под тремя звездами пояса Ориона. Вы увидите размытую область с яркими звездами. Это туманность Ориона, облако газообразного водорода, в котором формируются новые звезды.Для вызова просканируйте между Львом и Близнецами. Там вы найдете звездное скопление Улей.

    Для получения дополнительной информации о ночном небе, карт и аудиозаписей посетите мой веб-сайт www.starrytrails.com.

    Посетите планетарий Hoover Price: посетите сайт www. mckinleymuseum.org, чтобы узнать даты и время показа! Представления планетария бесплатны при входе в музей. Количество мест ограничено, и они будут распределяться в порядке живой очереди. Планетарий расположен в Президентской библиотеке и музее Мак-Кинли, 800 McKinley Monument Drive, N.W., в Кантоне, штат Огайо. Для получения дополнительной информации, пожалуйста, позвоните в музей по телефону 330-455-7043.

    17 вещей в стиле преппи для обновления вашего весеннего гардероба

    Us Weekly имеет партнерские отношения, поэтому мы можем получать компенсацию за некоторые ссылки на продукты и услуги.

    В этом году приготовьтесь к тому, что весной вас ждет настоящая опрятная атмосфера — в конце концов, это один из главных трендов сезона! Даже если вы не считаете себя типичным типом подготовки, вы все равно можете включить энергию в свою эстетику уникальными и интересными способами.Если вы не знаете, как это сделать, мы здесь, чтобы помочь!

    Вот в чем дело: вам не обязательно носить с ног до головы элегантный ансамбль, чтобы попасть в этот тренд. Все, что вам нужно сделать, это смешать один из основных продуктов, которые мы подготовили для вас, чтобы сделать покупки ниже! Мы ограничили наш выбор тремя обязательными вещами: плиссированные мини-юбки, жилеты-свитера и топы с воротником. Ознакомьтесь с линейкой стилей и вдохновитесь, чтобы добавить немного подготовки в свой весенний стиль!

    17 вещей в стиле преппи, которые вы можете включить в свой весенний гардероб

    Плиссированные юбки

    1.Наш абсолютный фаворит: Эта неподвластная времени теннисная юбка от Hoerev — идеальный элемент опрятного образа, который этой весной можно носить по-разному — от 13 долларов на Amazon!

    2. Мы также любим: Вы можете добиться такого же плиссированного образа в стиле опрятный стиль с более динамичными и молодежными принтами с мини-юбкой SweatyRocks по цене от 10 долларов на Amazon!

    3. Мы не можем забыть: Если вы хотите более острую плиссированную юбку, обратите внимание на эту версию из искусственной кожи от SheIn — от 10 долларов на Amazon!

    4. Best Classic Preppy Mini: Когда мы думаем о традиционной форме для подготовки, на ум приходит юбка болельщицы — и вы можете получить такой образ с этим мини от Avidlove — от 16 долларов на Amazon!

    5. Верхняя джинсовая мини-юбка Выбор: Мы просто одержимы дополнительной плиссированной оборкой по краю этой очаровательной джинсовой мини-юбки RUEWEY — 22 доллара в Walmart!

    Свитер Жилет

    6. Наш абсолютный фаворит: В качестве простого и универсального жилета-свитера мы настоятельно рекомендуем этот трикотаж от Abcelit — от 15 долларов в Walmart!

    7.Мы также любим: Этот укороченный жилет из вязаного свитера от Romwe выглядит так же великолепно сам по себе, как и поверх топов с воротником — от 14 долларов на Amazon!

    8. Мы не можем забыть: Покупатели в восторге от негабаритных вибраций и мягкости этого жилета из штапельного трикотажа от Dokotoo по цене от 25 долларов в Walmart!

    9. Любимый жилет-свитер с рисунком: Если вы ищете молодежный жилет-свитер, обратите внимание на принты этого трикотажа Floerns — от 16 долларов на Amazon!

    10.Лучший жилет-свитер с узором «гусиные лапки»: Версия этого жилета-свитера Gueuusu с узором «гусиные лапки» — идеальный выбор, если вы хотите создать образ в стиле ретро 90-х — 20 долларов в Walmart!

    Топы и свитера с воротником

    11. Наш абсолютный фаворит: Этот трикотаж в стиле поло от Kate Kasin прост и утончен, он же идеальный повседневный топ в стиле преппи — от 17 долларов на Amazon!

    12. Мы также любим: Нам нравится, как этот топ без рукавов на бретелях от Remidoo придает классическому виду с воротником современный вид — от 10 долларов на Amazon!

    13.Мы не можем забыть: Это укороченное поло с длинными рукавами от Remidoo представлено во множестве красочных полосатых вариантов, которые обожают покупатели — от 10 долларов на Amazon!

    14. Лучший трикотаж с длинным рукавом: Вы можете носить этот свитер CHYRII, пока еще холодно в начале весны, или повязать его на плечи, чтобы создать образ в стиле Новой Англии — 36 долларов на Amazon!

    15. Наш кардиган на пуговицах Выбор: Дополнительный воротник на этом классическом кардигане на пуговицах от Kate Kasin мгновенно делает его более опрятным — 27 долларов на Amazon!

    16.Этот бестселлер на пуговицах: Вы можете использовать этот топ с короткими рукавами от Atnlewhi в качестве наслоения для свитеров и других трикотажных топов; просто выгляните из-под воротника — 23 доллара на Amazon!

    17. Любимая модная укороченная футболка-поло: Эта футболка SweatyRocks дает нам серьезное ощущение 2000 года — от 8 долларов на Amazon!

    Все еще не нашли то, что искали? Ознакомьтесь со следующими статьями о связанных продуктах:

    Узнайте больше о наших предложениях здесь !

    Этот пост подготовлен командой Us Weekly Shop With Us.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.